**Rạn – là khi tĩnh lặng biết nói, Và người quân tử, là khi đạo hạnh vượt lên cả lời nói.**.

Trong thế giới ngổn ngang hôm nay, đôi khi ta chỉ mong tìm một chút bình yên – như ánh trăng rọi qua vòm tre cũ, hay một khoảng lặng đủ dài để lòng mình thở ra. Những chiếc bình men rạn Celadon xanh dịu này cũng như thế. Không phô trương, không màu mè, nhưng ở đó có một vẻ đẹp sâu thẳm, vững vàng và rất thật.

Chúng không hoàn hảo – bởi bản chất của men rạn là rạn nứt. Nhưng chính vết rạn ấy, khi soi vào ánh sáng, lại phản chiếu lên cả một chiều sâu nội tâm. Nó giống như những con người từng trải: im lặng, vững chãi và không cần nói lớn – bởi họ sống đúng, sống đẹp đã là tiếng nói rồi.

Men rạn Celadon không phải là loại men “láng mịn bóng loáng”. Trái lại, nó mang những vết rạn tự nhiên – như làn da đã từng đi qua tháng năm, như đất khô nứt sau một mùa nắng dài, rồi bất chợt trở nên đẹp kỳ lạ dưới mưa chiều.

Men Celadon thường có sắc xanh ngọc – mát lành, khiêm nhường, nhưng không bao giờ mờ nhạt. Đó là gam màu của những người không cần nổi bật, nhưng luôn khiến người khác tin cậy khi ở bên.

Chúng ta từng đọc về những bậc quân tử trong sách xưa – người “tri thiên mệnh”, sống vì nghĩa hơn lợi, đặt đạo lý làm nền cho mọi hành xử. Nhưng người quân tử không chỉ có ở sách, họ vẫn hiện diện giữa đời thường, trong dáng hình rất khác – và rất gần.

Họ có thể là một người thợ cần mẫn, một người cha điềm đạm, một người bạn không bao giờ quay lưng khi ta hoạn nạn. Những con người không ồn ào, không ưa tranh luận, nhưng luôn khiến người khác cảm thấy an lòng khi có họ bên cạnh.

Ta bắt gặp hình bóng họ qua từng chiếc bình trong bộ sưu tập:

Chiếc bình có tai vuông: Vững chãi và trầm tĩnh, như người biết nghe – biết giữ. Không thích bon chen, nhưng khi cần thì đứng ra – như một cột trụ.

Chiếc bình tròn vẽ hoa cúc: Mềm mại mà không yếu đuối. Như người quân tử biết dung hòa, không cố chấp nhưng vẫn giữ khí tiết.

Bộ rượu nhỏ vẽ hạc: Tựa như tình bạn quân tử. Nhỏ nhẹ, nhưng sâu. Không khoe khoang, không phô bày – chỉ cần một ánh nhìn, một chén rượu là đủ hiểu nhau.

Và chiếc bình dáng mai bình – thân cao, cổ eo, chân vững: Đó là biểu tượng của người quân tử thời nay. Không còn cứng nhắc như khuôn mẫu xưa, nhưng vẫn mang đầy tư chất thanh cao. Họ biết linh hoạt, biết uyển chuyển trước dòng đời, nhưng không bao giờ rơi vào uốn lượn giả tạo. Họ sống bằng lẽ thiện, hành xử bằng sự tử tế, và giữ cho mình một nội tâm không lay chuyển trước những điều bất thiện.

Nhìn lại, ta hiểu rằng rạn không làm mất giá trị, mà làm tăng giá trị. Một chiếc bình trơn tru, láng bóng, chưa chắc đã đẹp hơn một chiếc bình rạn – bởi vết rạn là ký ức của lửa và đất.

Cũng vậy, người từng va vấp nhưng vẫn giữ lòng nhân hậu, mới là người đáng tin. Người không cần giấu đi những điều đã qua, nhưng luôn bước tiếp bằng sự chân thành và khí chất – ấy mới là người quân tử giữa đời thường hôm nay.

🌿 Bình Hoa Gốm Sứ Xưa Men Rạn Xanh Vẽ Phượng Hoàng Vàng

Trên hành trình tìm kiếm những tác phẩm gốm sứ mang dấu ấn nghệ thuật đặc biệt, chúng tôi đã may mắn gặp được chiếc bình gốm xưa này – một tuyệt phẩm mang trong mình cả chiều sâu của thời gian lẫn sự tinh xảo của bàn tay nghệ nhân.

Chiếc bình sở hữu lớp men rạn xanh lam ngọc, phơi bày nét rạn tự nhiên như những đường vân gỗ của tuổi tác. Nhưng chính những vết rạn ấy lại là chứng tích của sự trưởng thành, là minh chứng cho quá trình nung men lâu năm – không thể sao chép, không thể làm giả. Ở đó, vẻ đẹp đến từ sự từng trải, từ bản lĩnh dám gìn giữ chất cổ trong một thế giới ngày càng vội vã.

Điểm nhấn nổi bật nhất chính là họa tiết Phượng Hoàng được vẽ tay bằng vàng kim. Đôi cánh vút bay giữa mây ngũ sắc, từng nét lông vũ, từng đường cong của sóng mây đều được khắc họa sinh động và đầy thần thái. Phượng hoàng từ lâu đã được xem là biểu tượng của điềm lành, của vẻ đẹp cao sang, đức hạnh và sự thịnh vượng.

Chiếc bình này, với dáng bầu tròn no đủ, kết hợp cùng hình tượng phượng hoàng, được xem như một vật phẩm phong thủy giàu ý nghĩa – thích hợp để trưng bày tại phòng khách, phòng làm việc hoặc tặng cho người trân quý.

  • Chiều cao: 21cm
  • Đường kính miệng: 17cm, lọt lòng 13cm
  • Đường kính đáy: 15cm
  • Vòng bụng lớn nhất: 80cm
  • Chất liệu: Gốm sứ xưa, phủ men rạn tự nhiên
  • Họa tiết: Vẽ tay phượng hoàng bằng nhũ vàng
  • Triện hiệu: Chữ (Thọ) đóng dưới đáy – biểu tượng truyền thống của sự trường thọ, cát tường và phúc lộc trong văn hóa Á Đông. Triện được in chìm, thể hiện đây là sản phẩm được chế tác chỉn chu và có dụng ý phong thủy rõ ràng của người nghệ nhân

Có vài vết rạn nhẹ ở đáy – đặc trưng tự nhiên của gốm có tuổi, không ảnh hưởng đến chất lượng hay tính thẩm mỹ.

Men còn sáng, họa tiết vàng sắc nét.

Tặng kèm: Hộp gỗ cao cấp, khăn vải lót bảo quản – phù hợp làm quà tặng sang trọng hoặc trưng bày trong tủ kính.

Lọ gốm Nhật men nâu mận chuyển lam – Triện hiệu thủ công

Một chiếc lọ gốm mang đậm tinh thần Wabi-Sabi của người Nhật – bình dị mà sâu lắng, tối giản nhưng đầy chiều sâu. Thân bình phủ lớp men nâu đỏ ánh đen, ánh lên những vệt đồng li ti khi có ánh sáng chiếu vào. Phần cổ chuyển lam tro nhạt – tạo nên sự đối thoại đầy tinh tế giữa hai gam màu trầm mát.

Dáng cổ thắt, miệng loe nhẹ – lọ gợi liên tưởng đến hình ảnh một bình trà mùa đông đang giữ ấm tâm hồn, hoặc chiếc chuông thiền tĩnh tại giữa gian chùa cổ.

🔸 Triện hiệu thủ công dưới đáy.
🔸 Được xác nhận là gốm Nhật Bản chính hãng, sản phẩm độc bản, không dùng khuôn máy.
🔸 Phù hợp trưng bày hoặc cắm hoa khô/cành thiên nhiên.

📏 Kích thước: Cao 23cm | Miệng 7cm | Đáy 5,5cm | Bụng 11cm

Một chiếc lọ mang dáng vẻ trầm mặc, như thể chứa đựng ánh hoàng hôn đổ xuống sườn núi – phần thân phủ men nâu ánh đồng ẩn ức, phần miệng lam xanh như vệt mây bảng lảng cuối ngày. Lọ có triện hiệu thủ công, thích hợp để cắm vài cành khô, hoặc đặt một mình nơi góc yên tĩnh.

CHIẾC BÌNH HIỆN DIỆN NHƯ MỘT SỰ BÌNH YÊN


Có những chiếc bình không cần vẽ vời. Không phô trương. Không tìm cách nổi bật. Nhưng chỉ cần hiện diện, đã khiến người ta thấy nhẹ lòng.
Chiếc bình men xanh này là một trong những chiếc bình như thế – mang dáng vẻ của một người đã được dạy dỗ bằng tình thương. Bài viết hôm nay, chúng tôi mời bạn cùng ngắm chiếc bình này như một minh họa cho bài học: “Người được giáo dục tử tế – nhìn là biết”.


Chiếc bình mang hình tròn cổ điển, không hoa văn, không chi tiết cầu kỳ. Toàn thân phủ một lớp men xanh trầm, dịu mắt – thứ màu xanh như gió mát trong một ngày nóng, như bóng cây cổ thụ giữa phố phường ồn ào.

Chiếc bình ấy không cao ngạo, cũng chẳng tự ti. Nó đứng yên, tròn đầy, vững chãi – như một người biết tự làm, không ỷ lại, không cần nhờ cậy nhưng vẫn đầy đủ khí chất.


Chiếc bình không bóng loáng, không rực rỡ để thu hút ánh nhìn. Nhưng càng ngắm kỹ, ta càng thấy dễ chịu. Cũng như người tử tế:

Không chen ngang

Không khiến người khác mệt

Không lên giọng dạy đời

Không cố gắng chứng minh mình là ai

Ở cạnh họ – hay đặt bình này vào bất kỳ không gian nào – ta cũng cảm thấy bình yên.


Chiếc bình này, nhìn kỹ, chẳng có gì đặc biệt cả. Nhưng đó lại chính là cái đặc biệt nhất của nó.
Nó hiện diện nhẹ nhàng. Không khoe sắc, không tạo nét. Nhưng ai từng nhìn, đều nhớ.

Như lời bài học cũ:


Giữa một thế giới chuộng khoe khoang, cạnh tranh và náo động, chiếc bình này nhắc ta nhớ rằng:
Sự hiện diện thầm lặng, khi tử tế – là điều quý giá nhất.
Người sống tử tế không khiến người khác ngưỡng mộ, nhưng khiến họ thấy ấm lòng.
Và đôi khi, một chiếc bình gốm cũng có thể dạy ta điều đó.


Dáng tròn, men xanh lặng

Không họa tiết

Phù hợp trang trí phòng thiền, thư phòng, hoặc không gian cần sự tĩnh lặng

Có thể dùng làm quà tặng thay lời chúc “Sống hiền lành và đủ đầy”

🧧 Bình Gốm Men Xanh Ngọc – Cốt Cách Của Sự Tối Giản

Chiếc bình men xanh ngọc dưới đây chính là một minh chứng đẹp đẽ cho chân lý ấy.

Với hình dáng bầu tròn ở bụng, eo cổ nhẹ nhàng, và miệng loe vừa phải, chiếc bình mang đến cảm giác hài hòa – như một lời mời gọi im lặng nhưng đầy sức thuyết phục. Lớp men ngọc trơn láng, sắc xanh dịu mát không hề đơn điệu, ngược lại, càng nhìn lâu lại càng thấy chiều sâu.

Đó là thứ men gợi nhắc về sự yên tĩnh trong một sáng mùa xuân, khi mây chưa tan hết và tiếng gió còn rất nhỏ.

rong một không gian trưng bày với đủ loại hoa văn rực rỡ, chiếc bình này vẫn có thể tỏa sáng bằng chính sự tiết chế của mình.
Nó là hiện thân của những người sống sâu sắc – không ồn ào, không khoe khoang, mà đủ nội lực để người khác phải lặng nhìn và trân trọng.

Dáng đứng của bình giống như người biết mình, hiểu đời, và không chạy theo thị hiếu chớp nhoáng.
Lớp men bóng nhẹ gợi lên vẻ thanh khiết, mộc mạc nhưng không hề đơn sơ.
Từng đường nét đều gọn gàng và chỉnh chu – không thừa, không thiếu.

Chiếc bình không dành cho tất cả mọi người, mà dành cho những ai đang tìm kiếm một món gốm có thể nói lên chính mình:
trầm tĩnh, sâu sắc, không cần phô trương, mà vẫn khiến lòng người rung động.

Một món gốm lý tưởng để trưng bày trong không gian thiền định, góc làm việc, hay nơi tiếp khách của người biết thưởng gốm và sống có gu.

Cặp Bình Men Màu Xanh Lá Mạ Vẽ Hoa Hồng Phấn – Tươi Mát Là Một Lối Chữa Lành

Trên đời, có những thứ vốn dĩ không nên tách rời – như đôi mắt với ánh nhìn, như mây trời và gió nhẹ, như hai chiếc bình gốm xanh ngọc này… một đôi bước ra từ cùng một lò nung, cùng dáng, cùng men, cùng hoa – chỉ khác nhau một chút trong hồn cốt, để khi đứng cạnh nhau, lại vừa khớp như lời thì thầm giữa hai kẻ thương nhau lâu ngày không nói.

Cặp bình mang dáng trụ thon dài, cao 28cm, đều đặn từ cổ đến vai, tạo cảm giác tròn đầy nhưng không nặng nề. Bề mặt phủ men màu lá mạ – sắc xanh dịu ngọt như nước trà xuân, mát mắt mát lòng, lặng mà thấm. Trên nền men ấy, người nghệ nhân vẽ lên những bông hoa hồng phấn nở vừa độ, cánh hoa chuyển sắc nhẹ như khói sương, từng nhụy hoa điểm vàng nhã nhặn như một nốt nhạc tĩnh trong bản hoà ca.

Miệng bình được viền một lớp vàng kim mỏng – không khoa trương nhưng đủ tạo điểm nhấn tinh tế, như một nét chấm phá vừa đúng lúc trong một bài thơ đang vào đoạn hay.

Mỗi bình đều có triện đáy in xanh cobalt, với hai hàng chữ Hán Nhật và biểu tượng hình núi – dấu hiệu thường thấy ở những dòng gốm nghệ nhân Nhật Bản mang phong cách truyền thống nhưng không sản xuất đại trà. Triện này không chỉ là “dấu tay” của người làm ra, mà còn là minh chứng của một dòng gốm có giá trị sưu tầm và thưởng lãm.

rong cuộc sống, không ít lần ta rơi vào những khoảng tối, như chiếc bình vô tình rạn nứt bên trong – chẳng ai thấy, nhưng chính mình biết.
Lúc ấy, một sắc xanh dịu dàng có thể trở thành liều thuốc không kê đơn. Một cặp bình với hoa nở đúng độ, màu men tỏa nhẹ, đứng cạnh nhau yên ả – có khi chẳng cần nói gì, cũng đủ giúp tâm ta lắng lại.

Bình không chỉ để cắm hoa, mà còn để đặt những khoảng lặng.
Màu không chỉ để trang trí, mà còn để mát tâm người nhìn.

VẺ ĐẸP ẨN TRONG MÂY NGỌC – CẶP BÌNH MEN XANH NGỌC VẼ HOA LAN HỒ ĐIỆP ẨN HIỆN TRONG SƯƠNG

Nét Gốm 119 trân trọng giới thiệu cặp bình sứ xương vẽ lan hồ điệp dưới men ngọc, một vẻ đẹp không cần phô trương, chỉ cần đứng đó cũng đủ để cho lòng người chậm lại. Chúng không rực rỡ như gấm, không phô trương sắc vàng, mà chọn cách ẩn mình sau làn men trong, như thể muốn hỏi người ngắm:

Chất liệu: Sứ xương (bone china), mỏng, nhẹ nhưng rất cứng và vang. Chiều cao: 27 cm Đường kính miệng: 8 cm Đường kính đáy: 10 cm Chu vi vai: 49 cm Triện đáy: Chữ Nhật, vẽ tay bằng lam cobalt. Là một cặp hoàn chỉnh.

Điểm đặc biệt của cặp bình này không nằm ở hình dáng, mà ở kỹ thuật vẽ hoa chìm trong men, một kỹ thuật đòi hỏi sự tính toán chính xác và đôi tay lặng lẽ.

✒️ Bước 1 – Vẽ tranh trên phôi mộc

Khi phôi sứ đã tạo hình và sấy khô, người thợ bắt đầu vẽ bằng màu lam pha loãng, tạo nên những cánh lan hồ điệp mềm mại, nhẹ như khói. Đây không phải là những bức tranh tả thực sắc sảo, mà là kiểu vẽ “gợi hình” – đặt tâm hồn vào từng nét cọ, để hoa hiện ra như đang tan trong gió.

🔥 Bước 2 – Phủ men trong suốt

Sau khi hoa đã vẽ xong và khô hoàn toàn, nghệ nhân sẽ phủ lên toàn thân bình một lớp men ngọc xanh – loại men trong suốt, có sắc xanh nhè nhẹ như sương mù buổi sớm. Lớp men này khiến hoa chìm vào bên trong, tạo hiệu ứng ba chiều mờ ảo: hoa như ở trong – mà cũng như ở ngoài.

🔥 Bước 3 – Nung men ở nhiệt độ cao

Bình sau đó được đưa vào lò nung ở nhiệt độ khoảng 1250–1300 độ C. Lớp men chảy ra bao lấy hình vẽ, làm hoa mờ nhòe, tạo chiều sâu thị giác giống như khi ta nhìn một cánh lan qua lớp kính phủ sương.

Lan hồ điệp là biểu tượng của sự sang trọng, tinh tế, và trong nghệ thuật phương Đông, còn là loài hoa của sự đồng hành và thấu hiểu. Không rực rỡ như mẫu đơn, không cao quý như sen, lan hồ điệp mang vẻ đẹp rất riêng – điềm tĩnh, không cần tranh giành ánh sáng, vẫn tự nở rộ trong không gian của mình.

Việc chọn vẽ lan hồ điệp cho một cặp bình đôi là chủ ý đầy ý nghĩa: có bạn, có đôi – mọi điều trên đời đều dịu dàng hơn.

  • Đặt cặp bình đối xứng hai bên bàn trà, kệ tủ hoặc án thờ hiện đại
  • Nếu cắm hoa, nên chọn hoa trắng, hoa lan nhạt, hoặc để trống để tôn trọn đường men
  • Kết hợp với nền nội thất màu trung tính (xám, kem, gỗ nâu nhạt) sẽ giúp lớp hoa ẩn hiện thêm nổi bật

Trên hành trình của một chiếc bình gốm, đôi khi không cần phải trở thành quý vật mới có giá trị. Chỉ cần nó tìm thấy chiếc bình kia – người bạn đồng hành sinh ra cùng một mẻ đất, cùng một lửa nung, cùng một mạch hoa – là đủ.

Cặp bình này chính là như thế.

Chiếc Bình Rạn và Nhân Duyên Ở Lại

Có chiếc bình men rạn màu xanh két, dáng cao thanh và men bóng đẹp như mơ, từng được một chị khách chọn mua, với mục đích trưng bày trong bộ sưu tập men rạn của chị – nơi mỗi chiếc bình đều là một mảnh ghép nghệ thuật.

Anh đã lau sạch, đóng gói kỹ, chuẩn bị gửi bình đi. Nhưng rồi, trong một khoảnh khắc lơ là – bình rơi.

Vết nứt hiện ra như một dấu gạch nối của định mệnh. Có chỗ sứt men, lộ ra xương đất thô mộc. Chiếc bình không còn lành lặn như lúc đầu. Và dĩ nhiên, anh đơn đi của chiếc bình không thực hiện được nữa rồi.

Thoạt nhìn, đây là một rủi ro – một “quả xấu” từ hành động vô ý. Nhưng suy cho cùng, quả đó xảy ra đúng lúc, đúng cách – để tạo nên một nhân mới đúng đắn hơn.

Bởi nếu nhìn kỹ, chiếc bình ấy không sinh ra chỉ để “đứng yên và đẹp”. Dáng cổ cao, miệng loe, thân phình vừa phải – không phải kiểu dáng thường thấy ở bình trưng, mà là kiểu sinh ra để cắm hoa.
Đúng vậy, phải có hoa thì chiếc bình này mới thật sự “thở”.

Và thế là, anh quyết định giữ bình lại. Không phải vì tiếc, mà vì biết: chiếc bình đã về đúng chỗ – bàn thờ Ông Địa, Thần Tài. Nơi đó, mỗi sáng, bình sẽ được cắm những cành hoa tươi, ngát hương và đầy ý nghĩa.

Từ một món sưu tầm, chiếc bình chuyển vai thành một vật dụng linh thiêng. Nó không còn ở đó để được ngắm, mà để làm nhiệm vụ.
Không còn là “đồ đẹp”, mà là kẻ giữ vía an lành cho cả nhà.



Chiều cao: 26 cm

Đường kính miệng: 11 cm

Đường kính đáy: 9 cm

Chiều cao phần cổ: 13 cm

Chu vi cổ: 25 cm

Chu vi bụng: 45 cm

Tình trạng: Có vết nứt tại miệng, men rạn đều đẹp, màu xanh két sâu lắng. Đã được giữ lại để làm bình hoa bàn thờ Ông Địa – Thần Tài, mỗi ngày được cắm hoa tươi.

Bình gốm Shigaraki khắc rồng – Tác phẩm của đường nét và khí chất

Chiêm nghiệm về bàn tay người thợ đã cầm dao khắc từng vòng xoáy, từng vảy rồng nổi bật trên nền đất cháy của vùng Shigaraki – nơi xưa kia từng là một trong Lục đại danh diêu (六古窯) của nước Nhật.

Chiêm nghiệm về tinh thần Nhật Bản – nơi con rồng không hung tợn, mà ẩn hiện giữa các đường gân mềm dẻo, mang theo khí thiêng trời đất và lòng kiên nhẫn tuyệt đối.

🖤 Lớp men đen cổ điển phủ lấy phần miệng và đáy bình như một vòng tĩnh lặng bao quanh thân động – nơi con rồng cuộn mình bay lượn, giữa những làn sóng vân tròn liên tục. Mỗi góc nhìn là một cảm giác khác nhau. Nhìn từ trên cao thấy sự uy nghiêm. Nhìn ngang thì thấy mềm mại như mây bay. Nhìn gần thì thấy từng mũi dao bén ngót điêu luyện.

📏 Thông số sản phẩm:
• Chiều cao: 41cm
• Chu vi lớn nhất (bụng): 85cm
• Đường kính miệng: 15cm
• Trọng lượng: khoảng 5kg
• Chất liệu: gốm Shigaraki phủ men đen cổ điển
• Xuất xứ: Lò gốm Nakamura – thị trấn Shigaraki, Nhật Bản

🏠 Phù hợp trưng bày tại phòng khách lớn, sảnh đón tiếp, phòng trà hay không gian thiền định – nơi cần một điểm nhấn nghệ thuật mang linh khí và chiều sâu triết lý.

🌱 Tại Nét Gốm Nếp Người, ta không chỉ chọn bình đẹp – mà còn chọn bình “có hồn”.

Gốm đẹp vì Người thương
📍 Xem trực tiếp tại: 119 Phùng Há, Mỹ Tho, Tiền Giang
📩 Inbox để được tư vấn và giữ hàng!

🌸BÌNH KORANSHA, HOA HỒNG NỞ DỊU DÀNG TRÊN NỀN MEN TRẮNG

Ngay sau khi nén nhang cuối cùng được cắm lên bàn lễ, giữa không gian sáng trong của ngày khai trương shop “Nét Gốm 119”, một chiếc bình nhỏ xinh từ Koransha đã nhẹ nhàng tìm về — như một lời chúc lành từ đất trời gửi đến người giữ gốm.

Chiếc bình cao 16cm, dáng tròn đầy ân hậu, miệng và đáy đều vừa vặn 6cm, chu vi thân 52cm. Lớp men trắng ngà thanh khiết làm nền cho những đoá hoa hồng hồng dịu dàng, vẽ tay mềm mại, điểm xuyết những chiếc lá dát vàng nổi bật. Viền miệng cũng được tô bằng vàng, tạo nên sự trọn vẹn từ hình dáng đến chi tiết.

Có lẽ, không phải ngẫu nhiên mà chiếc bình này đến vào đúng khoảnh khắc ấy. Nó giống như một “nụ cười dịu dàng đầu tiên”, mở ra một hành trình mới tại nơi này — nơi gốm được nâng niu bởi bàn tay, và yêu thương được ủ bởi tấm lòng.

Có người nói rằng: “Khai trương hồng phát là chuyện của buôn bán, còn bình gốm nở hoa là chuyện của lòng người.” Ở đây, cả hai chuyện ấy hòa làm một.

Tên sản phẩm: Bình gốm Koransha hoa hồng – viền vàng

Chiều cao: 16 cm

Đường kính miệng: 6 cm

Đường kính đáy: 6 cm

Chu vi thân: 52 cm

Chất liệu: Gốm sứ men trắng ngà, vẽ tay hoa hồng và lá dát vàng

Xuất xứ: Nhật Bản – Lò Koransha (香蘭社)

Tình trạng: Gốm sưu tầm – trưng bày

Tình cảm đặc biệt: Là món gốm đầu tiên được nhận về ngay sau lễ cúng khai trương shop “Nét Gốm 119” (04/07/2025), mang ý nghĩa tâm linh và tinh thần mở lối cho một hành trình gốm đầy thương yêu.