Thẻ: Men Lam

Đăng trong

Cặp bình hút lộc cổ cao Arita men lam có lưới

Trong thế giới gốm sứ Nhật Bản, dòng Arita-yaki luôn được xem là biểu tượng của sự thanh tao và chuẩn mực trong từng đường nét. Và cặp bình men lam cổ cao này – với thân dáng hút lộc, phần bụng khắc lưới tinh xảo – chính là một minh chứng rõ nét cho vẻ đẹp giao hòa giữa kỹ thuật và cảm xúc.

Tinh hoa của kỹ nghệ tạo hình Nhật Bản

Thân bình được chia làm hai phần rõ rệt:

  • Nửa dưới là lớp lưới xoắn chéo đều tăm tắp, tạo hiệu ứng thị giác như những làn gió xoay tròn ôm lấy phần bụng, tượng trưng cho sự lưu chuyển của tài khí.
  • Nửa trên phủ men lam sâu thẳm, họa tiết hoa cúc và lá tre được vẽ cách điệu, phảng phất phong vị truyền thống Nhật Bản – nơi cái đẹp được tìm thấy trong sự giản dị và tiết chế.

Cổ bình cao vươn nhẹ, dáng miệng loe thanh thoát, tựa như một lời mời gọi năng lượng cát tường, giúp dẫn dòng khí tốt vào trong nhà – đúng tinh thần của những chiếc bình hút lộc được ưa chuộng trong văn hóa Á Đông.

Sự cân xứng hoàn hảo trong từng chi tiết

Cặp bình được chế tác thủ công, từng đường lưới nhỏ là kết quả của tay nghề điêu luyện. Khi đặt cạnh nhau, hai bình như đôi song sinh hòa hợp – một sự đối xứng mang ý nghĩa viên mãn và thịnh vượng.
Ánh lam sâu khi gặp ánh sáng tạo ra sắc độ dịu nhẹ, lúc xanh thẳm như trời chiều, lúc trong như ngọc – vừa cổ điển, vừa hiện đại.

Gợi ý trưng bày

Cặp bình Arita men lam thích hợp đặt tại:

  • Phòng khách, không gian tiếp khách sang trọng;
  • Phòng làm việc, nơi cần nguồn năng lượng tập trung và thanh lọc;
  • Hoặc đơn giản là đặt giữa kệ gỗ, để ánh sáng xuyên qua lớp lưới men trắng, tạo nên cảm giác yên bình và tinh khiết.

Thông tin sản phẩm:

Chất liệu: Sứ Arita Nhật Bản

Màu men: Lam cổ truyền trên nền men trắng ngà

Kỹ thuật: Khắc lưới xoắn – vẽ lam phủ men bóng

Dáng: Hút lộc cổ cao

Tình trạng: Cặp nguyên bản, hoàn hảo từng chi tiết

Trong thế giới của gốm sứ, có những dáng bình khiến ta phải dừng lại thật lâu. Không chỉ vì vẻ đẹp hình thức, mà còn bởi cảm giác bình yên mà chúng mang lại. Cặp bình Arita này cũng vậy – đẹp, an tĩnh và chan chứa khí lành – như hai nốt trầm dịu dàng giữa bản nhạc của đời sống.

Nét Gốm Nếp Người
Chạm vào gốm – cũng là chạm vào ký ức.
Gốm đẹp – vì người thương.

Đăng trong

Bình men lam vẽ cảnh – Dáng vững chãi, hồn an yên

Dáng bình – Cốt cách vững vàng

Chiếc bình men lam cao 31cm, vòng bụng 47cm, miệng loe 9,5cm. Dáng bình thẳng đứng, chắc nịch mà vẫn thanh thoát. Nhìn vào, ta như thấy một con người đã đi qua nhiều thăng trầm mà giữ được sự vững chãi trong tâm. Không nghiêng ngả, không khoe trương, chỉ lặng lẽ hiện diện như vốn dĩ phải thế.

Núi sông – Biểu tượng trường tồn

Họa tiết lam xanh vẽ cảnh núi cao, sông dài, cây tùng vươn thẳng, gợi nên cảm giác bền vững và vĩnh hằng. Tự ngàn đời, thiên nhiên vẫn đứng đó, chứng kiến bao cuộc dâu bể của con người. Đặt mắt nhìn vào cảnh, ta học được cách thâm trầm và tĩnh tại – không hoảng hốt trước đổi thay, cũng không kiêu ngạo khi thành tựu.

Mái nhà và con đò – Chốn neo đậu bình yên

Trên nền thiên nhiên khoáng đạt, một mái nhà nhỏ nép mình dưới chân núi, một con đò lặng lẽ neo bến sông. Chi tiết giản dị nhưng đong đầy ý nghĩa: đời người dẫu có đi muôn nơi, vẫn cần một chốn an cư, một nơi để lòng quay về. Con đò neo bến cũng như trái tim sau những chuyến đi xa, cần dừng lại để nghỉ ngơi, để tìm sự an trú.

Lời nhắn gửi nhân sinh

Chiếc bình men lam này, qua dáng vững chãi và cảnh sắc sơn thủy, khẽ nhắc ta rằng:

“Sống vững chãi như núi, thâm trầm như sông, và dịu dàng neo lại như con đò ở bến – để tâm hồn lúc nào cũng tìm được sự an yên.”

Nét Gốm Nếp Người
Chạm vào gốm – cũng là chạm vào ký ức.
Gốm đẹp – vì người thương.

Đăng trong

Hoa râm bụt, giọt nước và giấc mơ gốm

Từ Ký ức tuổi thơ

Có những loài hoa không để khoe sắc nơi phồn hoa, mà để neo hồn người bên mái tranh, lũy tre, hàng rào quê nghèo. Hoa râm bụt là vậy. Những cánh hoa đỏ rực, vàng cam, hồng thắm… đứng bền bỉ nơi hàng rào, nơi lũ trẻ thơ ríu rít chơi trò nhà chòi, bán đồ hàng, hái hoa làm chén bát.

Tuổi thơ anh cũng lớn lên từ những cánh hoa râm bụt ấy. Trong trò chơi vụng dại, từ khi bàn tay còn bé xíu, đã vô tình gieo vào tim một hạt giống – hạt giống của giấc mơ gốm. Từ những cánh hoa thành chén, thành đĩa, đến hôm nay, giấc mơ ấy thành hình trong những chiếc bình, chiếc đĩa đang dần tụ về shop gốm.

Đến Nỗi đau người lớn

Thời thơ bé, anh tin rằng, mỗi khi có điều oan ức, chỉ cần khóc to lên , thì Bụt sẽ hiện ra và giúp, như trong truyện cổ tích Tấm Cám. Đến khi đã trưởng thành, trải qua những trận khóc vì đủ nỗi đau lòng, mới biết, Bụt chẳng thể nào xuất hiện; bởi vì, tiếng khóc trên thế gian này có lúc nào mà ngừng lại đâu.

Nước mắt chảy qua môi, mặn chát, một lần, hai lần… rồi khô. Ta học cách cho nước mắt chảy ngược vào trong, dẫu vẫn còn cay nơi khóe mắt. Người bạn xưa từng nói rằng: như từng giọt nước cứ rơi xuống đỉnh đầu, không đau, nhưng cứ thấm dần, thấm dần, cho đến khi không còn sức mà chịu đựng được nữa.

khi nỗi đau cũng không còn chia sẻ được

Hai cách đau cho một nỗi lòng, như chiếc bình vỡ nát trong lò nung – đau một lần rồi thôi., và cũng như chiếc bình men rạn – chẳng gãy vỡ, nhưng mang trong lòng những đường nứt li ti, mỗi ngày một sâu.

Chiếc bình vỡ ngay khi vừa ra lò – mất tất cả chỉ trong khoảnh khắc. Còn chiếc men rạn – vẫn nguyên vẹn hình dáng, nhưng vết nứt thì ở lại mãi. Cả hai đều là số phận của gốm, cũng như người – mỗi chúng ta, đau theo cách đau của riêng mình.

Điều làm day dứt không phải cách đau nào gây tổn thương nhiều hơn, mà chính là: khi không còn hiểu nỗi đau của nhau thì chẳng còn chia sẻ được cho nhau.

Và Bài học nhân sinh

Mỗi người đều có một cách đau riêng: có nỗi đau đến rồi đi như cơn bão, có nỗi đau âm ỉ như giọt nước rơi mãi không ngừng. Nhưng rốt cuộc, chính cách ta đối diện và bước qua mới định nghĩa giá trị của nỗi đau ấy. Nếu biết chấp nhận và buông bỏ, nỗi đau trở thành một phần của sức mạnh nội tâm.

Cho ta Ánh sáng lạc quan

Như chiếc bình men rạn, dù mang vết nứt, vẫn toát ra vẻ đẹp riêng biệt, sâu lắng. Như hoa râm bụt, dẫu bình dị, vẫn rực rỡ bên hàng rào quê nghèo. Cuộc đời, dù có nhiều phen thử thách, vẫn còn chỗ cho những niềm vui nhỏ bé, cho sắc hoa bình dị và cho giấc mơ gốm âm thầm lớn lên.

📌 Ghi chú: Bài viết lấy cảm hứng từ một chiếc bình vẽ hoa cúc lam – hiện còn đang trên đường về shop. Nhưng hơn cả một món gốm, đó là một chiếc gương soi lòng, để anh kể về tuổi thơ, câu chuyện cũ, những nỗi đau cũng như niềm tin vào tương lai.

Nét Gốm Nếp Người
Chạm vào gốm – cũng là chạm vào ký ức.
Gốm đẹp – vì người thương.

Đăng trong

Từ cặp đĩa lam đến câu chuyện về lòng tin và sự trao gửi

Chuyên mục chủ nhật kỳ 16

Trong hành trình của Nét Gốm 119, đôi khi có những món gốm không nằm trong định hướng kinh doanh chính – shop vốn chuyên về bình gốm – nhưng lại hữu duyên ghé đến. Cặp đĩa sứ Nhật men lam vẽ hoa mẫu đơn này là một minh chứng như thế.

Người anh thân thiết của shop đã tin tưởng, nhờ Nét Gốm 119 đứng ra nhận giúp cặp đĩa này, để dùng vào việc trang trọng: bày mâm ngũ quả trên bàn thờ gia tiên. Một lời nhờ giản dị, nhưng ẩn trong đó là cả sự tín nhiệm, sự gửi gắm và niềm tin.

Mâm ngũ quả – nét đẹp của sum vầy và thành kính

Mâm ngũ quả từ lâu là hình ảnh quen thuộc trên bàn thờ ngày Tết và trong các dịp lễ trọng. Nó không chỉ là những trái cây sum suê, mà còn là biểu tượng cho sự sung túc, may mắn và lòng thành kính đối với ông bà tổ tiên.

Đĩa gốm hiện diện nơi ấy, âm thầm nâng đỡ từng trái quả. Như một con người trong gia đình – không ồn ào phô trương, nhưng chính là điểm tựa vững chắc để mọi điều tốt đẹp được tôn vinh và gìn giữ.

Vẻ đẹp của men lam Nhật Bản

Cặp đĩa khoác lên mình sắc lam thẫm đầy chiều sâu, trên đó nổi bật những đóa mẫu đơn trắng tinh khôi được vẽ bằng kỹ pháp bút lông điêu luyện. Tầng lớp cánh hoa mềm mại, mờ – tỏ như được thổi hơi thở vào men, gợi nhớ đến kỹ thuật “sometsuke” tinh xảo của gốm Nhật.

Hoa mẫu đơn từ lâu đã được xem là vương giả chi hoa – biểu tượng của phú quý, vinh hoa và cát tường. Khi đặt trên bàn thờ, hình ảnh mẫu đơn lam trắng không chỉ mang ý nghĩa dâng kính sự thanh khiết, mà còn gửi gắm lời cầu chúc về sự sung túc, viên mãn cho gia đình.

Triết lý từ chiếc đĩa và chiếc bình

Trong đời sống gốm, ta vẫn hay ví:

  • Đĩa là nơi nâng đỡ.
  • Bình là nơi chứa đựng.

Cũng như trong đời sống người, có lúc ta cần đứng vững để nâng đỡ người khác, có lúc ta cần mở lòng để chứa đựng niềm vui, nỗi buồn, cả những giá trị tình cảm được gửi trao. Một đời sống cân bằng chính là sự hài hòa giữa hai điều ấy: vững vàng và rộng mở.

Duyên Gốm Duyên Người

Nét Gốm 119 vốn chỉ kinh doanh bình, nhưng với triết lý “hễ đã hữu duyên đến tay thì đều đáng được trân trọng”, cặp đĩa này cũng có chỗ đứng trong câu chuyện của shop. Nó cho thấy rằng gốm không chỉ là vật trưng bày, mà còn gắn với đời sống tâm linh và truyền thống – nơi mỗi món gốm hiện diện đều góp phần giữ gìn phong tục đẹp của người Việt.

Lòng tin và sự trao gửi

Nhìn lại, ta thấy cặp đĩa lam này chỉ đến với Nét Gốm 119 từ một lời nhờ tin cậy. Và trong cuộc đời, nhiều khi những giá trị bền lâu cũng khởi nguồn từ đó – từ một niềm tin được trao gửi.

Khi ta tin nhau, không chỉ là trao đi một vật phẩm, mà là gửi gắm cả một phần tình nghĩa. Chính niềm tin ấy mới khiến cho kỷ niệm trở thành bền lâu, và khiến cho mọi cuộc gặp gỡ đều mang ý nghĩa.

Lời kết

Cuộc sống hôm nay, giữa bao hối hả, có thể nhiều người quên mất rằng tin tưởng cũng là một cách giữ gìn và làm giàu thêm mối quan hệ. Bởi có tin mới có trao, có trao mới có giữ, có giữ mới có những giá trị bền lâu.

Cặp đĩa lam với hoa mẫu đơn trắng tinh khôi, dù chỉ ghé ngang Nét Gốm 119, nhưng đã kịp để lại một thông điệp:

🌸 Phúc lộc luôn được nâng niu từ bàn tay tin cậy và trái tim thành kính.

Và cũng như thế, mỗi chúng ta – khi sống với lòng tin và sự trao gửi – chính là đang góp phần làm cho đời sống này thêm đủ đầy và ý nghĩa.

Gợi ý trưng bày

  • Đặt trên bàn thờ gia tiên để bày mâm ngũ quả, tăng thêm vẻ trang nghiêm.
  • Có thể dùng treo tường đối xứng trong phòng khách, như một cặp bích họa lam trắng đầy nghệ thuật.
  • Hoặc trưng bày trong tủ kính, cùng với các món gốm lam khác để tạo nên một bộ sưu tập đồng điệu.

Nét Gốm Nếp Người
Chạm vào gốm – cũng là chạm vào ký ức.
Gốm đẹp – vì người thương.

Đăng trong

Lý Ngư Liên Hoa – Nét đẹp phương Đông trong men lam Cảnh Đức Trấn

Gốm không chỉ là vật chứa. Gốm còn là nơi lưu giữ văn hóa, ký ức và biểu tượng.
Và trong thế giới gốm sứ phương Đông, Lý Ngư Liên Hoa là một trong những họa tiết xuất hiện nhiều nhất – từ đời sống dân gian đến chốn cung đình.

Tại “Nét Gốm 119”, hình ảnh Lý ngư và Liên hoa đang hiện diện trên năm chiếc bình men lam đến từ Cảnh Đức Trấn – như một sự gặp gỡ đầy đủ giữa cái đẹp – cái lành – và cái sâu sắc.

Cảnh Đức Trấn – Cái nôi của gốm sứ Trung Hoa

Tọa lạc tại tỉnh Giang Tây, Trung Quốc, Cảnh Đức Trấn từ thời Tống đã là trung tâm gốm sứ cung đình, và suốt hơn 1.000 năm, nơi đây vẫn được mệnh danh là “kinh đô sứ men” của toàn cõi Á Đông”.

Kỹ thuật gốm Cảnh Đức Trấn đạt đến đỉnh cao không chỉ vì quy mô sản xuất, mà vì sự nhất quán giữa hình dáng – kỹ thuật men – và trình độ hội họa.
Mỗi họa tiết vẽ tay trên bình gốm nơi đây không chỉ dừng lại ở trang trí, mà là một thông điệp hình tượng được chắt lọc qua hàng thế kỷ tích lũy văn hóa và thẩm mỹ.

Men lam – từ Tây Á đến đỉnh cao tại Trung Hoa

Men lam (青花瓷) – hay còn gọi là “thanh hoa từ”, là kỹ thuật sử dụng bột màu cobalt (ban đầu được nhập từ Ba Tư) để vẽ lên xương gốm trắng, sau đó phủ men trong và nung ở nhiệt độ cao.

Men lam được du nhập vào Trung Hoa từ thời Nguyên, nhưng chính tại Cảnh Đức Trấn, kỹ thuật này đã được phát triển lên một chuẩn mực mỹ thuật hoàn thiện:

  • Sắc lam đậm – nhạt có chiều sâu như mực tàu.
  • Độ trong của men trắng tạo nền tương phản lý tưởng cho lam sắc.
  • Kỹ thuật vẽ tay mềm mại, kết hợp bút pháp hội họa cổ truyền.

Vì thế, khi nói đến men lam chuẩn mực, người ta không thể không nhắc đến gốm Cảnh Đức Trấn.

Lý Ngư Liên Hoa – Từ văn hóa Phật giáo đến biểu tượng phương Đông

Cá chép (Lý ngư) và hoa sen (Liên hoa) vốn là hai hình ảnh giàu tính biểu tượng:

  • Lý ngư: đại diện cho sự kiên trì, vượt khó, phát triển và thăng tiến (nhất là trong điển tích “cá chép hóa rồng”).
  • Liên hoa: biểu tượng của thanh khiết, vượt lên ô trược, gần gũi với triết lý Phật giáo và Nho giáo.

Khi kết hợp với nhau thành “Lý Ngư Liên Hoa (魚蓮圖)”, ý nghĩa mở rộng thành:

Dư dả liên miên – Phúc lộc sum vầy – Tâm hồn thanh tịnh.

Từ Trung Hoa, Lý Ngư Liên Hoa lan sang Nhật Bản, Việt Nam, Triều Tiên… trở thành mẫu đề phương Đông đặc trưng, thường thấy trên gốm, tranh lụa, trang phục, nội thất và thậm chí trong kiến trúc cổ.

5 chiếc bình – 3 dáng hình, 1 chủ đề chung

1. Bình dáng củ tỏi – Mã NG034-ML001

  • Dáng tròn, cổ thon, mang nét uyển chuyển – trầm tĩnh.
  • Phù hợp đặt ở góc trưng bày riêng biệt, nơi cần một điểm nhấn thiền tịnh.

2. Cặp bình trụ – Mã NG041-ML007 & NG042-ML008

  • Dáng chắc khoẻ, đối xứng – phù hợp đặt hai bên kệ tủ, bàn thờ, hoặc lối đi.
  • Gợi nhắc hình ảnh song ngư hài hòa, biểu tượng cho lứa đôi, cho sự cộng hưởng giữa người và người.

3. Cặp lọ hoa dáng thon cao – Mã NG066-ML011 & NG067-ML13

  • Phù hợp để cắm hoa sen tươi, cúc trắng, hoặc đặt trong không gian phòng khách – phòng trà – hành lang sáng.
  • Dáng lọ cao thanh như lời mời gọi sự tỉnh thức, hướng thượng.

Ngoài men lam – còn có những gam màu khác

Tuy bài viết này tập trung vào dòng men lam truyền thống, nhưng người yêu gốm sẽ dễ dàng nhận thấy, Lý Ngư Liên Hoa còn xuất hiện trên rất nhiều kiểu men khác, như men rạn, men chàm cổ, men ngũ sắc…

Tại Nét Gốm 119, chiếc bình rượu vẽ Lý Ngư Liên Hoa đa sắc là một ví dụ.
Tuy không đưa vào bộ sưu tập chính thức vì tính riêng tư, nhưng vẫn là một chứng cứ rõ ràng cho thấy: biểu tượng này vẫn đang tiếp tục sống, thở và thích nghi với thời đại.

Gốm đẹp vì người thương – và vì điều lành còn được gìn giữ

Có những điều tốt đẹp trong cuộc sống không cần phải nói lớn.
Chỉ cần đặt ở đó, lặng lẽ, đủ thấy lòng mình an.

Như năm chiếc bình này – mỗi chiếc mang cùng một biểu tượng, cùng màu lam truyền thống, nhưng vẫn có thể khác nhau về hình dáng, đường nét, vị trí trưng bày.

Vì cái đẹp đích thực, luôn đủ sức thể hiện mình qua nhiều hình hài.

📌 Thông tin chung

  • Dòng gốm: Cảnh Đức Trấn – Men lam vẽ tay
  • Chủ đề: Lý Ngư Liên Hoa
  • Số lượng: 5 chiếc – 2 cặp + 1 độc bản
  • Phong cách: Men lam truyền thống
  • Ứng dụng: Trang trí phòng khách, phòng trà, kệ thờ, kệ tủ, phòng làm việc, không gian thiền

Nét Gốm Nếp Người
Chạm vào gốm – cũng là chạm vào ký ức.
Gốm đẹp – vì người thương.

Đăng trong

Bốn lọ hoa thon thả từ lò sứ Thanh Hoa – Cảnh Đức Trấn

Trong thế giới gốm sứ, có những dáng bình như những người bạn tâm giao – mỗi khi ta nhìn vào, lại thấy thấp thoáng hình bóng của con người trong đó. Bốn chiếc lọ hoa sứ Cảnh Đức Trấn lần này, cao 35cm, miệng 10cm, chu vi thân 35cm, dáng thon dài, đứng cạnh nhau chẳng khác nào bốn cô người mẫu cao ráo, thanh tú và rạng ngời trong tà áo trắng ngà.

Hai lọ hoa lý ngư liên hoa

Trên nền men lam thanh khiết, người thợ đã khéo léo vẽ nên cảnh đàn cá bơi lượn giữa hồ sen. Những chú cá tròn trịa, đôi mắt sáng ngời, như mang trong mình ý nghĩa phong thủy “dư dả – thịnh vượng – hanh thông”. Sen xanh, lá rộng, hoa vươn nở chính là biểu tượng của thanh cao và an nhiên.
Hai chiếc lọ này giống như cặp chị em song sinh, vừa hài hòa vừa có sự khác biệt nhỏ trong từng nét cọ, làm nổi bật tính duy nhất của từng tác phẩm.

Hai lọ hoa phong cách họa đỏ

Khác với sự sắc nét của men lam, cặp lọ còn lại khoác lên mình những mảng màu đỏ, hồng, xanh phẩy nhẹ. Nét bút không rạch ròi đường viền, mà buông thả tự nhiên như gió thổi cánh hoa, như sương đọng trên cỏ. Đây là lối vẽ giàu tính họa, tạo nên cảm giác mềm mại, uyển chuyển và gợi tình.
Nhìn vào, ta thấy như có những đóa hoa vừa nở trong nắng sớm, vẫn còn đọng hơi thở của thiên nhiên.

Bốn vẻ đẹp chung một dáng thon

Dù khác nhau về sắc độ và phong cách, cả bốn lọ hoa đều chung một dáng vóc mảnh mai, thắt eo mềm mại rồi vươn lên cao vút. Chúng mang dáng dấp của người phụ nữ Á Đông: dịu dàng nhưng không kém phần kiêu hãnh, giản dị mà vẫn sang trọng.

Đặt bốn chiếc lọ này cạnh nhau, ta có cảm giác như đang đứng trước một dàn hợp xướng: hai giọng trong trẻo lam xanh, hai giọng ngọt ngào đỏ thắm, cùng hòa quyện tạo nên bản giao hưởng thị giác đầy thi vị.

Gợi ý trưng bày

Thích hợp đặt trong phòng khách hoặc gian thờ trang nghiêm, tượng trưng cho sự thanh khiết, thịnh vượng và đủ đầy.

Có thể chưng lẻ từng chiếc, hoặc ghép cặp (2 men lam – 2 men đỏ) để tạo điểm nhấn cân đối.

Nếu trưng cả bộ bốn, nên đặt trên kệ dài hoặc tủ kính, để dáng thon thả và sắc men hòa quyện làm sáng bừng không gian.

Bốn lọ hoa sứ Cảnh Đức Trấn cho ta một bài học giản dị:

Vẻ đẹp không chỉ ở sắc màu riêng lẻ, mà còn ở sự hòa điệu trong đa dạng. Như con người, mỗi cá thể một tính cách, một tâm hồn, khi biết đứng cạnh nhau, vẫn có thể tỏa sáng trong tổng thể.

Nét Gốm Nếp Người
Chạm vào gốm – cũng là chạm vào ký ức.
Gốm đẹp – vì người thương.

Đăng trong

Phúc Thọ Bình An – Chiếc bình gốm men lam du hành giữa ba miền đất: Trung Hoa – Nhật Bản – Việt Nam

một hành trình văn hóa thầm lặng

Trong số những món gốm đang có mặt tại Nét Gốm 119, có một chiếc bình không cao lớn, không lộng lẫy, nhưng chứa đựng một hành trình văn hóa thầm lặng mà sâu sắc. Đó là chiếc mai bình men lam, cao 22cm, chu vi vai 53cm – vừa vặn để đặt trong tay, nhưng khi ngắm thật kỹ, lại thấy trong lòng mở ra nhiều tầng nghĩa.

“Phúc Thọ Bình An“

Thoạt nhìn, nhiều người sẽ tưởng đây là một tác phẩm đến từ lò Cảnh Đức Trấn (Jingdezhen) – kinh đô gốm sứ lừng danh Trung Hoa – bởi nét vẽ lam điêu luyện, bố cục chặt chẽ và các họa tiết kinh điển: mẫu đơn – hoa cúc – cây tùng – hoa đào – đá thọ, đều là biểu trưng cho phúc lộc, trường thọ, thanh cao và khí chất vững bền.

Nhưng rồi, khi ta lật đáy bình lên, một điều bất ngờ hiện ra:
Triện đáy không phải niên hiệu hoàng triều như thường thấy, mà là bốn chữ Hán viết theo chiều dọc:
福壽平安 (Phúc Thọ Bình An) –
một lời chúc giản dị mà thiêng liêng, gửi vào gốm như người viết thư gửi gió, mong sao đến nơi nào bình an cũng nở rộ.

cầu nối giao thoa ba nền văn hóa Đông Á.

Chiếc bình này có thể đã được sản xuất tại Cảnh Đức Trấn, nhưng không dành cho triều đình hay nội địa Trung Hoa, mà để xuất khẩu sang Nhật Bản – nơi người Nhật xưa vẫn rất ưa chuộng gốm lam Trung Hoa và thường xuyên nhập về qua các thương cảng quốc tế. Sau một thời gian dài trôi nổi, bình lại được người Việt yêu gốm tuyển về từ Nhật, và giờ đây đang hiện diện tại Trung An – Đồng Tháp – như một cầu nối giao thoa ba nền văn hóa Đông Á.

một vật phẩm có thể đặt nơi trang trọng

Không chỉ để ngắm, chiếc bình này còn là một vật phẩm có thể đặt nơi trang trọng trong nhà – như kệ gỗ nhỏ bên lối vào, bàn trà tĩnh lặng nơi thư phòng, hoặc góc bàn thờ gia tiên để gửi gắm niềm mong ước “phúc thọ bình an” cho cả gia đình. Đặt trong một góc nhà, ta không chỉ thấy một dáng gốm men lam tròn đầy, mà thấy một lời nhắn nhủ:

“Cầu chúc cho bạn – người ngắm chiếc bình này – có đủ phúc lành, sống thọ lâu, giữ lòng bình an, dù cuộc đời có xoay vần tới đâu.”

Với kích thước vừa vặn, chiếc mai bình men lam này không chiếm nhiều không gian nhưng lại tạo ra không khí thanh lành, khiến ai bước vào cũng cảm nhận được sự yên ổn từ trong ra ngoài.

Và nếu một ngày nào đó, người hữu duyên ghé ngang, thấy lòng mình chạm đến, thì chiếc bình cũng sẵn lòng theo chủ mới – như một lời chúc lành đã đến lúc cần lên đường, để tiếp tục lan tỏa an nhiên sang một mái nhà khác.

Nét Gốm Nếp Người
Chạm vào gốm – cũng là chạm vào ký ức.
Gốm đẹp – vì người thương.

Đăng trong

🏵️ Cặp bình men lam Cảnh Đức Trấn – Mở đầu cho một hành trình tôn vinh cái đẹp

Ngày 4 tháng 7 năm 2025, “Nét Gốm 119” chính thức khai trương.

Không cờ hoa rực rỡ. Không trống giong cờ mở.
Chỉ là một bàn thờ thắp nhang. Một bình trà thơm. Và… một cặp bình gốm men lam đặt nơi phòng khách — như lời chào mộc mạc nhưng đủ sâu sắc gửi đến những người thương gốm.

🏮 Vẻ đẹp cổ điển từ Cảnh Đức Trấn

Cảnh Đức Trấn, vùng đất nổi danh từ hơn một ngàn năm trước, là nơi sản sinh những dòng gốm sứ trứ danh bậc nhất Trung Hoa. Trong đó, men lam (Thanh Hoa Từ) – với sắc xanh coban huyền thoại – đã trở thành biểu tượng của sự thanh lịch, trong trẻo và trường tồn.

Men lam của Cảnh Đức Trấn không chỉ là một kỹ thuật, mà là một thứ ngôn ngữ thị giác. Từ đời Minh, Thanh cho đến nay, nét vẽ xanh lam trên nền sứ trắng ấy vẫn đủ khiến lòng người bình thản lại, ngắm hoài không chán.

🧭 Cặp bình khai trương – Tinh khôi và hài hoà

Cặp bình gốm men lam trưng bày tại Nét Gốm 119 được mua lại trong một buổi livestream, dáng bình cổ cao, vai tròn rộng, bụng phình – cân đối mà không cứng nhắc.

Trên mỗi thân bình, ba mặt được vẽ tay tinh tế:

Mặt chính: Chim công xòe đuôi như chiếc quạt trời – biểu tượng của vẻ đẹp, may mắn và phồn thịnh.


Mặt sau: Chim đậu trên cành cây – hình ảnh của sự thanh cao, điềm đạm.


Mặt bên: Hoa mẫu đơn cùng chim nhỏ – nét phú quý nhẹ nhàng, tinh tế như lời chúc xuân.

Màu men trắng ngà trong trẻo, sắc lam phủ đều, các nét vẽ mềm mại nhưng rõ ràng – đủ để ai nhìn cũng thấy lòng dịu lại.

🪷 Gốm đẹp vì Người thương

Dù không phải dòng gốm mình chuyên sưu tầm, nhưng cặp bình Cảnh Đức Trấn lại đến với shop vào đúng ngày khai trương, như một lời khởi đầu lành. Nó nhắc mình nhớ rằng:

“Tôn vinh cái đẹp là một hành trình không biên giới. Gốm đẹp – không phân biệt Việt hay Nhật, Trung hay Châu Âu. Chỉ cần có tình – sẽ ở lại.”

Và hôm nay, khi “Nét Gốm 119” chính thức mở cửa, cặp bình lam ấy sẽ là chứng nhân đầu tiên cho hành trình gìn giữ và lan toả vẻ đẹp qua từng dáng gốm, nét hoa.

📌 Thông tin kỹ thuật sản phẩm

Tên sản phẩm: Cặp bình gốm men lam Cảnh Đức Trấn

Xuất xứ: Cảnh Đức Trấn, Giang Tây, Trung Quốc

Chất liệu: Gốm sứ cao cấp phủ men trắng trong, vẽ lam

Họa tiết:

  • Mặt trước: Chim công xòe đuôi
  • Mặt sau: Chim đậu trên cành
  • Mặt bên: Hoa mẫu đơn và chim nhỏ

Kỹ thuật trang trí: Vẽ tay bằng men lam cobalt dưới lớp men trong suốt

Kích thước mỗi bình:

Chiều cao: 45 cm

  • Đường kính miệng: 9 cm
  • Đường kính đáy: 16 cm
  • Vòng bụng: 95 cm
  • Vòng cổ: 31 cm

Tình trạng: Trưng bày tại phòng khách – Nét Gốm 119

Nét Gốm Nếp Người
Chạm vào gốm – cũng là chạm vào ký ức.
Gốm đẹp – vì người thương.

Chính sách bảo mật Proudly powered by WordPress