Thẻ: Gốm Việt

Đăng trong

Cặp lộc bình men rạn vàng nâu – Song hành của tĩnh lặng và thời gian

Xuất xứ và đặc trưng dòng gốm

Từ Cảnh Đức Trấn, kinh đô gốm sứ của thế giới, cặp lộc bình men rạn vàng nâu này là minh chứng cho kỹ thuật chế tác tinh xảo và triết lý thẩm mỹ cổ điển của người thợ gốm phương Đông.
Lớp men đá rạn phủ toàn thân được tạo thành từ sự chênh lệch giãn nở giữa men và cốt gốm – khi nguội, men tự nứt thành mạng rạn tự nhiên. Sau đó, nghệ nhân nhuộm thêm sắc vàng nâu ấm, khiến từng vết rạn ánh lên như sợi chỉ thời gian khâu lại ký ức của đất.

Dáng bình và sắc độ – đôi hòa quyện của sự đồng điệu

Hai chiếc bình cùng chung dáng thon dài, cổ cao, miệng loe rộng, vai nở hài hòa, tạo nên hình thế cân xứng và trang nhã.
Dẫu có cùng dáng và chiều cao, nhưng mỗi chiếc lại mang một sắc độ rạn khác nhau – một bình có nền vàng nhạt thanh khiết, bình còn lại ngả sang nâu đậm trầm mặc.
Sự khác biệt nhỏ ấy chính là điểm nhấn nghệ thuật – như hai cá tính riêng biệt vẫn hòa chung trong cùng một tinh thần an nhiên.

Thông tin kỹ thuật

  • Xuất xứ: Cảnh Đức Trấn, Trung Quốc
  • Chất liệu: Gốm sứ nung cao nhiệt
  • Men phủ: Men đá rạn vàng nâu
  • Chiều cao: 52 cm mỗi bình
  • Đường kính miệng: 15 cm
  • Đường kính đáy: 13 cm
  • Vòng cổ: 25 cm
  • Chu vi vai: 60 cm và 61 cm
  • Vòng thắt đáy: 37 cm
  • Triện đáy: 「景德鎮製」– Cảnh Đức Trấn chế, xác nhận nguồn gốc chính hiệu

Cặp bình này thuộc dòng sưu tầm cao cấp – sự xuất hiện của chiếc thứ hai hoàn thiện vẻ đẹp song hành, giúp bộ đôi đạt đến độ hài hòa hiếm có giữa hình – sắc – tâm.

Gợi ý trưng bày

Cặp bình nên đặt đối xứng ở hai bên tủ thờ, lối vào phòng khách hoặc cầu thang – nơi ánh sáng tự nhiên hắt nhẹ, phản chiếu qua lớp men làm nổi bật những vết rạn như những đường vân tuổi tháng.
Khi trưng trong không gian mang tông nâu gỗ, vàng đất hay đen đá, sắc men vàng nâu của bình sẽ nổi bật và lan tỏa cảm giác ấm áp, an tĩnh, thịnh vượng.

Vẻ đẹp của tĩnh tại và giao hòa

Cặp bình không chỉ đẹp ở kỹ thuật men mà còn ở tinh thần “đồng hành” – hai thực thể cùng tồn tại trong sự khác biệt hài hòa.
Giống như trong đời sống, đôi khi chính những khác biệt nhỏ bé lại làm nên sự cân bằng và đầy đặn cho một tổng thể.

Triết lý nhân sinh

Ngắm cặp bình, ta hiểu thêm rằng:

Điều quý giá nhất không nằm ở chỗ giống nhau, mà ở khả năng cùng nhau tỏa sáng trong khác biệt.

Và rồi, qua từng vết rạn, ta nhận ra:

Đất qua lửa mà hóa ngọc, người qua năm tháng mà thấu chữ an.

Cặp lộc bình men rạn vàng nâu – Khi hai đường vân rạn giao nhau, cũng là lúc thời gian mỉm cười.

Nét Gốm Nếp Người
Chạm vào gốm – cũng là chạm vào ký ức.
Gốm đẹp – vì người thương.

Đăng trong

Từ đất thành gốm – hành trình của những chiếc chậu mini men rạn hoa lam

Có những câu chuyện bắt đầu từ những điều giản dị nhất. Với 36 chiếc chậu mini này, hành trình bắt đầu từ một nhúm đất, qua bàn tay người thợ, trở thành hình dáng tròn đầy, rồi khoác lên mình những vết rạn và sắc hoa lam như nét duyên của thời gian.

Chọn đất – khởi đầu của mọi tác phẩm

Người thợ chọn thứ đất phù hợp, nhào cho dẻo, loại bỏ tạp chất. Đó là bước đặt nền móng, như gieo một hạt giống tốt để mong chờ một mùa hoa đẹp.

Từ nhịp xoay bàn vuốt tay

Đất được đặt lên bàn xoay. Từng vòng xoay đưa bàn tay người thợ đi theo đường cong của ý tưởng. Mỗi chậu có chút khác nhau – chỗ tròn căng, chỗ hơi nghiêng – nhưng tất cả đều mang nhịp thở của bàn tay thật, không chiếc nào là bản sao của chiếc khác.

Phơi gió – cho đất nghỉ

Chậu được đặt ra phơi gió, để đất “thở” và khô dần, giúp thân chậu ổn định hình dạng. Giống như một khoảng dừng trước khi bước tiếp, để mọi thứ được chín dần từ bên trong.

Cân đối và vẽ hoa lam

Khi chậu đã đạt độ khô thích hợp, người thợ chỉnh lại cho cân đối, rồi cầm cọ vẽ hoa lam trực tiếp lên bề mặt. Mỗi nét viền, mỗi chấm, mỗi mảng loang đều được thực hiện thủ công, tùy vào cảm xúc và kinh nghiệm của người vẽ. Có chậu nở hoa cúc lam, có chậu điểm vài cành lá, có chậu chấm nhẹ như mưa bụi. Không bản vẽ rập khuôn – chỉ có cảm xúc và sự tinh tế dẫn đường.

Khoác lớp men bảo vệ

Sau khi vẽ xong, chậu được nhúng, phun hoặc quét men tùy kỹ thuật, để màu hoa lam trở nên sống động và được bảo vệ bền lâu. Lớp men cũng tạo bề mặt bóng mịn, là nền cho những đường rạn mai sau.

Nung lửa – sinh mệnh mới

Chậu vào lò, lửa nung đủ nhiệt và thời gian để đất và men thành một khối bền vững. Khi ra lò, men còn nguyên láng bóng, chưa rạn – như một tấm gương chưa in dấu thời gian.

Để thời gian viết tiếp

Người thợ để chậu nguội ngoài môi trường tự nhiên. Xương gốm và lớp men giãn nở khác nhau, tạo ra những đường rạn mảnh mai và tự nhiên. Vết rạn không làm chậu yếu đi, ngược lại, đó là vẻ đẹp của trải nghiệm – thứ mà chỉ thời gian mới ban tặng.

Ba mươi sáu cá thể, ba mươi sáu câu chuyện

Không chiếc chậu nào giống chiếc nào. Mỗi chiếc có một dáng, một nét hoa, một độ rạn riêng. Giống như con người, ai cũng mang trong mình câu chuyện riêng, vết rạn riêng – và chính điều đó làm chúng ta đặc biệt.

“Vết rạn trên men gốm không phải là khuyết điểm, mà là chứng tích của hành trình.”
“Người thợ gốm không chỉ tạo ra hình dáng, mà còn gửi vào đó hơi thở và cả một khoảng trời cảm xúc.”

Bộ 36 chậu mini men rạn hoa lam này không chỉ là vật dụng trồng sen đá, mà còn là những mảnh tâm hồn nhỏ bé, dịu dàng và độc bản. Khi đặt chúng bên cửa sổ, bàn làm việc hay góc vườn, ta không chỉ trồng cây – ta trồng cả một câu chuyện.

Nét Gốm Nếp Người
Chạm vào gốm – cũng là chạm vào ký ức.
Gốm đẹp – vì người thương.

Đăng trong

Bình của Nét Gốm 119

Mẫu bình mộc men son đầu tiên của Nét Gốm 119 – Mở đầu cho một hành trình không bỏ cuộc

“Bình của Nét Gốm” là mẫu bình mộc men son đầu tiên mang triện TnT, được thiết kế và vẽ mẫu kỹ thuật bởi chính Nét Gốm 119, sản xuất tại Làng Gốm Bát Tràng. Đây không chỉ là sản phẩm mở đầu của thương hiệu, mà còn là biểu tượng cho một tinh thần sống:

“Đứng lên từ nơi bạn ngã” – “Bắt đầu chưa bao giờ là muộn.”

1. Dáng hình khởi sự – từ đất nung thành chữ tín

Chiếc bình được chế tác tại Làng Gốm Bát Tràng, sử dụng chất đất đỏ truyền thống, nung ở nhiệt độ 1170°C để tạo độ chắc bền, với lớp men son phủ ngoài giúp lên màu trầm ấm, đồng thời giữ cho bình không bị rò nước nếu dùng để cắm hoa.

Dáng bình được thiết kế với phần thân phình tròn, eo thắt gọn và cổ loe nhẹ, mang đến sự hài hòa giữa nét đẹp cổ điển và ứng dụng hiện đại. Phần họa tiết khắc tay theo đường nét hình học cổ, chạy đều quanh thân bình, tạo cảm giác tiết chế, kiên định và sâu lắng – như nhịp thở đều đặn của người làm gốm trong lò lửa. Sự đều đặn, nhẫn nại – tượng trưng cho sự lặp lại của đời sống, nơi mỗi người vẫn tiếp tục bước, dù từng có lúc gãy khúc.

2. Hai kích thước – một tinh thần xuyên suốt

Dòng sản phẩm “Bình của Nét Gốm” sẽ được sản xuất với hai kích thước để phục vụ nhiều mục đích trưng bày khác nhau:

  • Kích thước lớn: (cm)
    • Cao 33, Đường kính miệng 18, Đường kính đáy 14, Vòng cổ 47, Vòng bụng 79
    .→ Phù hợp để chưng hoa mai, hoa đào ngày Tết, hoặc làm điểm nhấn cho không gian phòng khách, cơ quan, nhà thờ họ.
  • Kích thước nhỏ:
      • Cao 27, Đường kính miệng 11, Đường kính đáy 11, Vòng cổ 29, Vòng bụng 69
    • Gọn nhẹ hơn, phù hợp để đặt trên bàn làm việc, giá sách, hoặc những góc trầm tĩnh trong nhà.

Dù ở bất kỳ phiên bản nào, chiếc bình vẫn giữ nguyên tinh thần cốt lõi: chân thành – tiết chế – mộc mạc – trường tồn.

3. Kể từ nơi vấp ngã – ta lại bắt đầu

Chiếc bình này không đơn thuần là sản phẩm đầu tay. Nó là kết tinh từ một hành trình cá nhân, nơi TnT ra đời trong sự đồng hành, nhưng đến lúc chiếc bình hoàn thành thì con đường chung đã rẽ nhánh.

Dẫu vậy, thương hiệu vẫn được tiếp tục xây dựng như một minh chứng rằng:

“Giấc mơ gốm có thể được nung bằng một ý chí – miễn là trong tim còn lửa.”

Và chiếc Bình của Nét Gốm chính là minh chứng đầu tiên.

4. Giá trị ứng dụng & sưu tầm

Gốm nung chắc, bền, chống rò nước tốt.

Dáng đẹp, dễ phối cảnh trong không gian sống

Phù hợp làm quà tặng, hoặc lưu giữ như một vật phẩm khởi đầu có giá trị biểu tượng

Có đóng triện TnT dưới đáy bình – đánh dấu sự hiện diện chính thức của một thương hiệu gốm Việt mới, đầy tự trọng và nhân văn.

5. Lời kết: Gốm – và Người – đều có thể bắt đầu lại

Chiếc bình này, khi đứng một mình, đã mang đủ hình dáng của khởi đầu: tròn trịa, vững chãi, có eo thắt, có cổ ngẩng cao.
Giống như người làm ra nó, và người đang giữ nó:
Đã từng đi qua mất mát,
Nhưng vẫn chọn bắt đầu lại bằng đôi tay, và bằng một ý chí không khuất phục.

“Đứng lên từ nơi bạn ngã.”
“Bắt đầu chưa bao giờ là muộn.”

Và từ ngày 14/07/2025, Nét Gốm 119 đã có một khởi đầu như thế – trong hình dáng một chiếc bình.

Nét Gốm Nếp Người
Chạm vào gốm – cũng là chạm vào ký ức.
Gốm đẹp – vì người thương.

Đăng trong

Bình gốm Shigaraki khắc rồng – Tác phẩm của đường nét và khí chất

những chiếc bình để chiêm nghiệm.

Chiêm nghiệm về bàn tay người thợ đã cầm dao khắc từng vòng xoáy, từng vảy rồng nổi bật trên nền đất cháy của vùng Shigaraki – nơi xưa kia từng là một trong Lục đại danh diêu (六古窯) của nước Nhật.

Chiêm nghiệm về tinh thần Nhật Bản – nơi con rồng không hung tợn, mà ẩn hiện giữa các đường gân mềm dẻo, mang theo khí thiêng trời đất và lòng kiên nhẫn tuyệt đối.

🖤 Lớp men đen cổ điển phủ lấy phần miệng và đáy bình như một vòng tĩnh lặng bao quanh thân động – nơi con rồng cuộn mình bay lượn, giữa những làn sóng vân tròn liên tục. Mỗi góc nhìn là một cảm giác khác nhau. Nhìn từ trên cao thấy sự uy nghiêm. Nhìn ngang thì thấy mềm mại như mây bay. Nhìn gần thì thấy từng mũi dao bén ngót điêu luyện.

📏 Thông số sản phẩm:
• Chiều cao: 41cm
• Chu vi lớn nhất (bụng): 85cm
• Đường kính miệng: 15cm
• Trọng lượng: khoảng 5kg
• Chất liệu: gốm Shigaraki phủ men đen cổ điển
• Xuất xứ: Lò gốm Nakamura – thị trấn Shigaraki, Nhật Bản

🏠 Phù hợp trưng bày tại phòng khách lớn, sảnh đón tiếp, phòng trà hay không gian thiền định – nơi cần một điểm nhấn nghệ thuật mang linh khí và chiều sâu triết lý.

🌱 Tại Nét Gốm Nếp Người, ta không chỉ chọn bình đẹp – mà còn chọn bình “có hồn”.

✨ Gốm đẹp vì Người thương
📍 Xem trực tiếp tại: 119 Phùng Há, Mỹ Tho, Tiền Giang
📩 Inbox để được tư vấn và giữ hàng!

Nét Gốm Nếp Người
Chạm vào gốm – cũng là chạm vào ký ức.
Gốm đẹp – vì người thương.

Đăng trong

Chiếc Bình Hút Lộc Dáng Đu Đủ – Vàng Lên Men Gốm, Tình Lên Thành Dáng

Giữa một buổi sáng trong lành, khi ánh nắng len nhẹ qua kệ gốm, tôi đặt tay lên chiếc bình mới mang về từ một chuyến ghé xưởng Bát Tràng. Bình không cao lắm, chỉ 24cm, nhưng lại có sức hút lạ kỳ. Dáng bình bầu như quả đu đủ – mượt mà, đầy đặn, khum khum như vòng tay người mẹ ôm lấy gia đình. Cầm lên, thấy nặng tay, chắc lòng. Nhìn vào, thấy sáng lòng, nhẹ dạ.

Nghệ thuật vẽ vàng lên gốm – khoảnh khắc men và kim khí gặp nhau

Điểm quý của chiếc bình này nằm ở kỹ thuật vẽ vàng thủ công – thứ mà không phải người thợ nào cũng dám nhận, cũng không phải xưởng gốm nào cũng đủ kiên nhẫn để làm ra. Sau khi men trắng được nung hoàn chỉnh, người nghệ nhân sẽ dùng loại vàng 24k đã xử lý thành chất liệu sơn, vẽ tay lên từng chi tiết. Những nét vàng trên cảnh làng quê, mái nhà, tán cây, thuyền chài… phải được tô trong trạng thái tập trung tuyệt đối, bởi chỉ cần lệch tay là không thể xóa. Sau đó, bình được đem nung lần nữa ở nhiệt độ thấp để lớp vàng bám chắc vào men. Không thể làm vội. Không thể làm ẩu. Gốm dát vàng là kết tinh của tay nghề, thời gian, và một chữ tâm.

Dáng đu đủ – phong thủy của sự no đủ và hài hòa

Trong văn hóa Á Đông, quả đu đủ là biểu tượng của sự sung túc, bình an và tròn đầy. Dáng bình tròn mà không tròn hẳn, nhỏ dần về miệng như giữ lại tài lộc, như gìn giữ tình thân. Người ta hay gọi đây là “bình hút lộc” không chỉ vì tên gọi phong thủy, mà bởi thật sự, nhìn chiếc bình này ta có cảm giác muốn giữ lại những gì đẹp nhất của đời mình: ký ức, người thân, tình thương.

Tự hào là gốm Bát Tràng – nơi bàn tay Việt thổi hồn vào đất

Bát Tràng – mảnh đất hơn 500 năm gìn giữ lửa nghề, vẫn ngày đêm đỏ lò, vẫn in bóng dáng những người nghệ nhân đầu đội nắng, tay lấm đất mà tim thì sáng. Chiếc bình này là kết quả của một chuỗi công đoạn kỳ công: từ nhào nặn đất trắng, vuốt dáng, hong khô, vẽ tay, lên men, rồi nung. Mỗi bước là một lần chọn lựa: chọn điều đẹp, chọn sự bền, chọn cái tâm của người làm nghề.

Gốm là đất. Vàng là kim. Khi đất gặp kim mà không hóa thành vũ khí, thì chỉ có thể hóa thành nghệ thuật.
Và khi người chọn gốm không phải vì giá trị vật chất, mà vì thấy mình trong đó – thì bình gốm ấy không còn là đồ vật, mà trở thành một phần của đời sống.

🖼 Kích thước sản phẩm:

Cao 24cm | Miệng 7cm | Đáy 11cm | Chu vi thân 60cm

“Nét Gốm Nếp Người – Gốm Đẹp Vì Người Thương”

Chọn một chiếc bình là chọn một mảnh ký ức.
Chọn một chút lặng, giữa nhịp đời hối hả.

Đăng trong

GỐM CHU ĐẬU – THUẬN BUỒM XUÔI GIÓ, LỘC PHÁT ĐẦU TUẦN

Nếu Phù Lãng là đất nung kể chuyện, Bát Tràng là cổ tích bên sông, thì Chu Đậu là nàng thiếu nữ Hải Dương bước ra từ huyền thoại, tay cầm bút lông vẽ mây trời gió nước.

Hôm nay, Nét Gốm Nếp Người không hoài niệm – mà xin khai lộc đầu tuần với một chiếc bình hút lộc của gốm Chu Đậu

🎐 Thuận Buồm Xuôi Gió – Gió lên là lộc về!

Chiếc bình dáng tròn no đầy, thân men ngà phủ lớp rạn cổ thanh nhã, nổi bật lên hình ảnh đôi thuyền buồm no gió, lướt sóng bên vịnh biển trập trùng. Từng chi tiết được vẽ tay bằng men lam cổ, điểm vàng kim sáng nhẹ như ánh mai đầu ngày.

Mỗi khi ngắm chiếc bình, ta như thấy mình cũng là người lái con thuyền nhỏ –
🌊 Có khi giữa bão, có khi xuôi gió
🌞 Nhưng sáng nay, trời đẹp. Biển lặng. Và ta có niềm tin.

Ai đang khởi đầu một tuần mới? Ai đang cầu một chuyến đi suôn sẻ, công việc hanh thông, lòng nhẹ tênh?
Thì Nét Gốm Nếp Người xin chúc:

Thuyền anh đón gió xuôi dòng,
Gieo mầm may mắn, đơm bông phúc lành. 🌿

Nét Gốm Nếp Người
Chạm vào gốm – cũng là chạm vào ký ức.
Gốm đẹp – vì người thương.

Đăng trong

BÌNH MỘC MEN ĐEN VẼ THỦ CÔNG TRĂNG ĐỎ, CÁNH CHUỒN VÀ SEN

Chuồn chuồn bên đầm sen

“Rủ nhau đi vợt cánh chuồn, khi vui nó đậu – khi buồn nó bay…”

Chiếc bình gốm men đen óng như mặt nước lặng của một buổi chiều thuở nhỏ. Trên cái nền sâu thẳm ấy, cánh chuồn chuồn rực lên một ánh vàng mong manh, bay quanh những cánh sen lặng lẽ — như thể một khung tranh được phóng tác từ ký ức.

Người ta hay nói: tuổi thơ là dòng sông, mà con chuồn là giọt nắng chạm xuống mặt nước. Và chiếc bình này, với dáng hình nhỏ gọn, chân thon mềm mại, như một thân trẻ thơ đứng giữa đồng quê, đôi mắt mở to nhìn trời cao và bàn tay nhỏ nhắn giơ lên vợt cánh chuồn chuồn bay lả lơi giữa nắng trưa.

"Thuở còn thơ ngày hai buổi đến trường
Yêu quê hương qua từng trang sách nhỏ…"
"Ai bảo chăn trâu là khổ...."

Vâng, yêu là từ những điều giản dị. Từ cánh chuồn mỏng như giấy học trò, từ đầm sen quê nở rộ mỗi độ trưa hè, từ bàn tay lem mực, và từ một chiếc bình gốm – nơi mà người thợ đã không chỉ nặn đất, mà nặn cả kỷ niệm vào đó.

Chiếc bình mang men đen mộc, ấm như lòng bàn tay của mẹ xoa đầu con sau buổi tan trường. Trên nền ấy, nghệ nhân Đức Tân vẽ từng cánh chuồn, từng cánh sen, từng vệt sáng trăng đỏ – như giấc mơ còn vương.

Nó không chỉ là một vật trưng bày. Nó là một mảnh tuổi thơ.

Đêm Thanh Trong Lòng Gốm

Để khi đi qua thời thơ ấu, người trai quê ấy có những đêm không nhạc, không thơ, đặt tay lên chiếc bình gốm dáng tròn mộc mà cảm lớp men đen trầm mặc, như trời đêm không một ánh sao, một vầng trăng đỏ lóe lên từ thành bình. Tròn. Tròn như lòng người sau bao giông bão, biết dừng lại để yên lặng soi rọi chính mình.

Và quanh vầng trăng đó, là những cánh chuồn chuồn vàng. Bay nhẹ. Bay mỏng. Như ý nghĩ vừa chớm trong lòng, chưa kịp thành lời đã tan vào khoảng không dịu mát.

“Có ai về ngang đêm
Nghe hương sen thoảng gió
Thấy chuồn chuồn đậu khẽ
Trên bờ men gốm im…”

Chiếc bình này không mang dáng vẻ rực rỡ. Nhưng nếu có tâm, người ta sẽ thấy trong đó một khoảng trầm, rất thơ — nơi ánh sáng không đến từ đèn, mà đến từ cái lặng nội tâm.

Người nghệ nhân đã không vẽ nhiều, vài cánh sen, vài cánh chuồn, một ánh trăng. Vì họ hiểu trong cái trống rỗng ấy có gì để ta ngồi lâu hơn, nhìn sâu hơn, và nghĩ xa hơn…

Đêm ấy – gốm ấy – mình ngồi lại, và bình yên thật lâu, và ngẫm

Cánh chuồn như cánh thư từ người thương gửi tới

🪷 Thông tin kỹ thuật

  • Tên cảm xúc: Chuồn chuồn bên đầm sen
  • Dòng gốm: Gốm Bát Tràng nghệ thuật
  • Men: Đen mộc, ánh trăng đỏ, vẽ chuồn và sen thủ công
  • Kích thước: Cao 25cm, Miệng 7cm, Đáy 11cm, Chu vi thân 70cm
  • Nghệ nhân: Đức Tân
  • Mã số sưu tập: CT06-CHUONCHUON

Nét Gốm Nếp Người
Chạm vào gốm – cũng là chạm vào ký ức.
Gốm đẹp – vì người thương.

Đăng trong

LỜI THÌ THẦM CỦA MEN

Hai chiếc bình men lam ngọc và xám tro – Tâm sự của đất và lửa

Có những ngày, ta không cần một tiếng nói nào để thấu hiểu.
Chỉ cần đứng trước một chiếc bình gốm, ngắm làn men trôi chậm rãi trên thân đất nung, lòng đã dịu lại như một khúc nhạc không lời. Đó là khi gốm không chỉ là hình khối – mà trở thành một cảm xúc, một lời thì thầm.

Hôm nay, hai chiếc bình trong bộ sưu tập của Nét Gốm Nếp Người cùng cất lên lời thì thầm ấy – một bằng sắc lam ngọc trong trẻo, một bằng màu xám tro tĩnh lặng. Hai tiếng nói trái ngược nhưng hòa quyện, như một đoạn đối thoại giữa thiên nhiên và tâm hồn con người.

Bình men lam ngọc – Sự dịu dàng của bầu trời chớm thu

Chiếc bình lam ngọc hiện lên như vòm trời mùa thu gom lại trong lòng đất.
Màu men mượt như ngọc, mang sắc xanh pha chút ánh xám, dịu dàng mà không nhạt nhòa. Đặt dưới ánh sáng, chiếc bình phản chiếu từng lớp men như gương nước — vừa mát lành vừa sâu thẳm.

Hình dáng thon gọn, miệng loe nhẹ như đang mở lời. Không có hoa văn cầu kỳ, nhưng chính sự tối giản ấy khiến bình trở nên thanh tú, giống như một người phụ nữ an tĩnh, chẳng cần nói nhiều để khiến người đối diện lắng nghe.

Bình men xám tro – Lặng thầm mà đầy nội lực

Nếu lam ngọc là bầu trời sau mưa, thì xám tro là mặt đất sau vụ mùa.
Chiếc bình mang sắc xám gợi nhớ đến mái ngói cũ, rơm tro và khói bếp quê. Màu men không đồng đều – đó lại chính là điểm tinh tế: từng vùng chuyển sắc nhẹ như hơi thở, khiến người nhìn cảm nhận được sự sống bên trong một màu tưởng như “chết”.

Dáng bình chắc khỏe, tạo cảm giác vững chãi. Nó không hấp dẫn ở cái nhìn đầu tiên, nhưng càng ngắm càng thấy đẹp – như một người bạn già, càng bên lâu càng thêm quý.

Men gốm – tiếng nói của thời gian và ký ức

Men lam ngọc và men xám tro không phải là ngẫu nhiên.
Chúng là kết quả của một cuộc đối thoại dài giữa đất – lửa – và bàn tay người thợ. Mỗi màu men là một tính cách, một số phận:

  • Lam ngọc từng là men quý trong gốm cổ Trung Hoa và Nhật Bản, được chế tác bằng sự kiểm soát lửa khắt khe để giữ được ánh xanh trong.
  • Xám tro gần gũi hơn, nhưng khó kiểm soát hơn – vì chỉ cần chênh một chút nhiệt, men sẽ bị xỉn hoặc cháy. Đạt được sự đồng đều trong sắc xám là thử thách của sự nhẫn nại.

Kết – Khi gốm lên tiếng bằng sự im lặng


Tôi quyết định giữ 2 chiếc bình như giữ một kỷ niệm – như giữ lại những buổi chiều yên ả, khi ta chẳng cần nói gì với nhau, mà lòng vẫn ấm. Nếu bạn có dịp ghé “Nét Gốm Nếp Người”, hãy đến và lắng nghe:
… lời thì thầm của men.

…tiếng gọi nhẹ nhàng của đất.
và…một phần rất sâu trong chính mình.

Nét Gốm Nếp Người
Chạm vào gốm – cũng là chạm vào ký ức.
Gốm đẹp – vì người thương.

Đăng trong

GIAI ĐIỆU CỦA TỔ ẤM HAI MÙA XUÂN THU TRÊN CẶP BÌNH BÁT TRÀNG

Có những cặp đôi không giống hệt nhau, nhưng lại sinh ra để đứng cạnh nhau. Như hai chiếc bình gốm Bát Tràng này – một xanh tươi như mùa xuân, một trầm ấm như ánh chiều – nhưng cả hai đều mang chung một hình ảnh: một tổ chim, một gia đình, một tình yêu không lời.

Hai chiếc bình – Hai mùa – Một nhịp thở

Chiếc bình đầu tiên mang màu xanh mát như mầm lá vừa nhú. Đôi chim bố mẹ chụm đầu về tổ, nơi ba chú chim non ngẩng đầu hồn nhiên, quanh tổ là những cánh hoa bung nở. Mọi chi tiết đều sống động như bức tranh mùa xuân vừa thêu vừa hát.

Chiếc còn lại lại khoác lên mình sắc nâu – xanh rêu – ánh vàng của hoàng hôn quê nhà. Tổ chim vẫn đó, tình thân vẫn thế, nhưng nét vẽ trầm mặc hơn, như thể đã trải qua mưa nắng, đã thấu được cái đẹp của bình yên sau giông bão.

Một chiếc kể chuyện bắt đầu.
Một chiếc là khúc lặng cuối chiều.
Nhưng khi đứng cạnh nhau, chúng tạo nên một bản hòa âm trọn vẹn của hơi thở gia đình – vừa non trẻ, vừa vững chãi.

Gốm không chỉ vẽ chim – mà vẽ chính lòng mình

Trong văn hóa Á Đông, chim và tổ là biểu tượng của hạnh phúc, sự vun đắp, và lời hứa gắn bó. Gốm Bát Tràng với men vẽ thủ công không chỉ tái hiện cảnh sắc, mà khắc lại cảm xúc. Mỗi nét cọ đều có hồn – người nghệ nhân khi vẽ đôi chim ấy, hẳn cũng đang nghĩ về tổ ấm mình, nơi có người đợi, có tiếng nói cười, có niềm tin ngày mai.

“Chim không sợ bão giông, nếu biết tổ mình vẫn vững giữa nhành cây.”

Không tách lẻ – Vì đây là một đôi

Chúng tôi không tách lẻ hai bình. Bởi không ai chia đôi được một khúc hát đang ngân.
Cặp bình này dành cho người biết ngắm sâu – và hiểu rằng:

Đăng trong

TỪ LÀNG NGHỀ VEN SÔNG ĐẾN TÂM HỒN ĐẤT VIỆT

Có những ngày đầu tuần không cần một bản nhạc rộn ràng để khởi động, chỉ cần đứng giữa kệ gốm, nhìn tám chiếc bình nằm im như tám câu chuyện chưa kể – cũng đủ thấy lòng bình yên.

Bộ sưu tập hôm nay không phải những vật phẩm xa xỉ, càng không chạy theo xu hướng. Chúng là những chiếc bình gốm Bát Tràng – mang trong mình lớp men cũ mới đan xen, hình vẽ khi giản dị, khi cầu kỳ – như chính mạch sống của làng nghề gốm ven sông Hồng bao đời nay.

Tám chiếc bình – tám lát cắt ký ức

Góc bình vẽ nhà cổ mái ngói rêu phong, gợi nhớ bóng dáng những chiều thu Hà Nội xưa, nơi mái đình vọng tiếng trống trường. Chiếc bình men nâu khắc hình trống đồng và hươu chim lại dẫn ta về thuở Văn Lang, nơi tổ tiên lấy đất nặn thành tiếng trống ngàn năm vọng lại.

Hai chiếc bình vẽ tranh chim và tổ ấm – một xanh mướt, một nâu trầm – như hai mùa trong cùng một vòng đời, vừa nồng nàn, vừa chín chắn. Những bình men xám, men lam thì im lặng – chỉ cần một cụm lúa nghiêng mình, hay bầy chim nghiêng cánh – là cả hồn trời đất ùa vào.

Gốm Bát Tràng – đất nung lên thành ký ức

Bát Tràng không chỉ là một cái tên, mà là cả một dòng chảy văn hóa kéo dài hơn 700 năm. Mỗi người nghệ nhân ở đây giống như người kể chuyện bằng tay – dùng đất sét và lửa để ghi chép lại một phần hồn Việt.

Gốm Bát Tràng trải qua nhiều thời kỳ: từ men ngọc thời Lý – Trần, đến men rạn thời Lê, rồi men lam cổ điển thời Nguyễn, cho đến những thử nghiệm sáng tạo ngày nay. Nhưng điều không đổi là: “Gốm không chỉ để dùng, mà còn để sống cùng”.

Một chút triết lý cho ngày đầu tuần

Người xưa có câu:
“Tĩnh nhi hậu an, an nhi hậu năng lạc”
(Yên tĩnh mới có an ổn, an ổn mới thấy hạnh phúc.)
Nhìn chiếc bình gốm đứng im, người ta chợt hiểu ra rằng không cần phải ồn ào để sống sâu. Và cũng như đất sét cần thời gian nung trong lửa, con người cũng cần lắng lại để chín dần từng suy nghĩ, từng ước mơ.

Nét Gốm Nếp Người
Chạm vào gốm – cũng là chạm vào ký ức.
Gốm đẹp – vì người thương.
Chính sách bảo mật Proudly powered by WordPress