CHIẾC BÌNH BANKO TRẮNG VẼ HOA DIÊN VỸ – NGƯỜI BẠN ĐẾN ĐÚNG LÚC ANH CẦN

Có những chiếc bình không cần ta tìm đến.
Chúng tự đi một đoạn đường rất xa, rồi lặng lẽ xuất hiện – như thể đã biết trước nơi mình thuộc về.

Chiếc bình Banko này là một món gốm như vậy.
Không phải chiếc bình hoa mẫu đơn từng vỡ cách đây chưa lâu. Không cố gắng thay thế hay bắt chước. Nó mang hoa diên vỹ – một loài hoa khác. Dáng bình vẫn thô ráp, men vẫn sần sùi như mặt đá núi, nhưng trong cái vẻ mộc mạc ấy, có một ánh dịu sáng trong lòng. Một loại sáng không phát ra ngoài, mà giữ bên trong – giống như người bạn ít lời, nhưng khi ta buồn, chỉ cần họ ngồi đó là đủ.

Chiếc bình đến vào lúc anh đang gánh trong lòng một nỗi trống vắng, bởi người thương xưa kia đã rời đi, không một lời từ biệt. Trong lúc những yêu thương cũ còn đang lặng thinh chưa lời giải, bình diên vỹ bước vào – không đòi hỏi gì, không khoe sắc, chỉ đứng đó như chén nước mưa giữa hè, như bát cơm lúc đói lòng. Anh chỉ biết nhận – vì lòng mình đã nhận rồi, còn đôi tay chỉ làm theo mà thôi.

Khi anh chạm vào và nâng lên, bình chắc tay, hoàn toàn không hời hợt. Cao 27cm, miệng 11, đáy 10, vòng bụng 66cm – gọn vừa, đủ để ở bên mà không lấn át.

Có những người bạn, chỉ gặp một lần đã hiểu lòng nhau.
Có những món gốm, chưa kịp trưng bày đã thành tri kỷ.

Và đôi khi, chỉ cần một chiếc bình như thế, là đủ để xoa dịu những gì đã mất.

Nhưng rồi, khi lòng bắt đầu dịu lại, anh chợt nhận ra một điều:
Sự an ủi không có nghĩa là lãng quên.

Chiếc bình đến để lấp vào khoảng trống hiện tại – không phải để thay thế một người đã từng. Người ấy – dù không còn hiện diện – vẫn ở đó, không mờ đi, không nhạt phai, như một vệt sáng cố định trong ký ức.

Có người hỏi:
“Đã bao lâu rồi anh chưa nhắc đến người xưa?”

Anh cười – không trả lời. Vì anh biết, người ta không nhắc tới, không có nghĩa là đã quên.

Gốm đôi khi cũng như lòng người – không cần nguyên vẹn, chỉ cần còn giữ được tinh thần ban đầu. Và với anh, điều đó đã là đủ để tiếp tục giữ gìn.

Bình gốm xanh biển – Nơi con chim nhỏ hát giữa mùa hoa nở

Có một ngày, ta đứng lặng trước chiếc bình gốm men xanh biển này. Không phải vì nó lộng lẫy – dù quả thật, sắc men xanh biếc và những đóa hoa đỏ, vàng, trắng ngập tràn thân bình đã rực rỡ hơn cả những bức tranh xuân của thiên nhiên. Không phải vì nó hiếm quý – dù triện đáy đề danh thủ bút của nghệ nhân xứ Nhật, một sự bảo chứng cho tay nghề lão luyện. Mà bởi vì… chiếc bình ấy gợi ta nhớ một điều mà đời thường dễ quên: niềm vui sống giản dị, như một con chim đậu trên cành giữa những mùa hoa.

Chiếc bình dáng tròn miệng loe nhẹ, thân phình rộng như lòng ôm trọn cả bầu trời. Nền men xanh biển gợn vân nổi tinh tế, như những con sóng lặng lẽ của đại dương Nhật Bản, làm nền cho họa tiết hoa mai đỏ, mai vàng bung nở. Chim én bay lượn, chim sẻ đậu cành, tất cả được vẽ bằng kỹ thuật thủ công vẽ tay truyền thống, kết hợp men phủ bóng trong veo, phản chiếu ánh sáng lung linh như gấm lụa.

Phần cổ bình viền họa tiết lục giác đồng tâm – biểu tượng của sự bảo hộ và viên mãn trong triết học phương Đông.

Bên dưới đáy là triện thư pháp: 常山作 (Thường Sơn Tác) – có thể hiểu là “tác phẩm của Thường Sơn”, một nghệ nhân gốm danh tiếng vùng Kutani, Nhật Bản. Tác phẩm không chỉ là một sản phẩm, mà là một tác phẩm nghệ thuật mang thông điệp tinh thần.

Nhìn chiếc bình, người ta không chỉ thấy hoa, thấy chim, thấy màu men – mà còn thấy một thế giới.

Mỗi đóa hoa là một lần trái tim nở rộ.
Mỗi con chim là một lần tâm hồn được nghỉ ngơi.
Mỗi đường vân là một vệt thời gian mà người thợ gốm gửi gắm kiên nhẫn.

Chiếc bình như thì thầm rằng:

Có phải cuộc sống cũng cần những khoảng dừng như thế? Một góc nhỏ nơi phòng khách, một bình hoa – không nhất thiết phải cắm gì – chỉ cần “có nó ở đó”, như có một người bạn yên lặng ngồi bên.

Chiếc bình men xanh biển này, xét về mặt tạo hình, là một siêu phẩm nghệ thuật. Nhưng điều làm nó nổi bật lại nằm ở thái độ sống mà nó gợi ra:

  • 📌 Tên sản phẩm: Bình gốm nghệ thuật men xanh biển vẽ chim và hoa
    📌 Xuất xứ: Nhật Bản – dòng gốm nghệ nhân có triện danh
    📌 Chiều cao: 22cm
    📌 Đường kính miệng: 12cm
    📌 Đường kính đáy: 10cm
    📌 Chu vi thân: 86cm
    📌 Tình trạng: Không tì vết, men sáng, hoàn thiện cao cấp
    📌 Giá bán: Xin liên hệ trực tiếp để trao một tình thương xứng đáng

Kết: Gốm đẹp vì Người Thương

Chiếc bình này chỉ dành cho người thực sự biết yêu, biết gìn giữ những điều không ồn ào – như một bản nhạc nhẹ vào sáng sớm, như một lời cảm ơn thầm lặng gửi đến cuộc đời.

🔴 CẶP BÌNH HÚT LỘC THÚY HỒNG – RƯỚC MAY MẮN, GỌI VƯỢNG KHÍ VỀ NHÀ

Có những cặp bình không chỉ để trưng.
Chúng được sinh ra để:
✨ Thu hút tài khí
✨ Giữ gìn năng lượng tốt lành
✨ Trở thành điểm nhấn sang trọng trong không gian sống

Đó chính là cặp bình hút lộc Thúy Hồng mà Nét Gốm Nếp Người xin trân trọng giới thiệu cùng quý khách hôm nay.


“Phát sinh – Lan tỏa – Tụ tài.”



Đây là kiểu dáng “hút lộc” kinh điển trong phong thủy.
– Miệng nhỏ để giữ khí tốt
– Bụng tròn tượng trưng cho sự sung túc
– Đế vững cho thấy nền tảng bền chắc, lâu dài

Khi đặt trong phòng khách, bàn làm việc, kệ tủ hoặc cửa hàng – bình sẽ tạo điểm nhấn thị giác sang trọng, giúp cân bằng không gian và lan tỏa cảm giác thịnh vượng.



  • Tặng tân gia – mở hàng – lễ khai trương
  • Dùng trang trí – hút tài lộc – tạo phong cách sống có chiều sâu
  • Là món quà tặng “đẳng cấp và có tâm” cho người thân, sếp, đối tác

📦 Giá bán (CHIẾC): 1800000 VNĐ 🎁 Có hộp riêng

CHUYỆN CŨ TRỞ LẠI, DƯỚI HÌNH DÁNG MỘT NHÁNH THÔNG

Có đôi lúc, người ta quay về không phải để nối lại, mà chỉ để nói một điều gì đó còn sót. Không phải xin lỗi, không phải giải thích — chỉ là một lần nhẹ tay lau bụi trên chiếc bình cũ, và nhìn nhau bằng đôi mắt đã dịu hơn ngày trước.

Chiếc bình dáng tròn này được chế tác thủ công, khắc một nhành thông đơn sơ mà bền bỉ. Không phải để khoe, để trưng, mà như một chứng nhân im lặng cho những mối quan hệ từng nhức lòng, giờ đã hóa yên.

Không phải hỏi tại sao cành thông chỉ đi một chiều, không lan rộng hay rợp kín mặt bình. Có thể đó là cách người nghệ nhân lưu lại một chuyện lòng đã rẽ lối. Cũng có thể, chỉ đơn giản là… nó đủ đẹp rồi.

Bình cao 20cm, đường kính miệng và đáy đều 10cm, chu vi bụng 69cm. Không triện đáy, như thể không cần truy nguyên ai là người làm ra nó – chỉ cần ai là người nhận ra nó xứng đáng được giữ lại.

Giá trị vật lý: dễ cân đong
Giá trị tinh thần: … để người thương (gốm) định nghĩa.

EM GÁI PHỐ NHỎ VÀ BẦU TRỜI TRÊN CHIẾC BÌNH MEN XANH VẼ MÂY XINH XẮN

Có những buổi sáng tinh sương, ta thức dậy cùng mùi nắng và tiếng chổi quét sân trước nhà ai đó. Phố nhỏ vẫn yên, nhưng có một thứ trong lành len nhẹ vào lòng – như mây vừa trôi vào bình, như em gái vừa bước qua hiên.

Chiếc bình dáng tròn, men xanh da trời, vẽ những dải mây loang mờ như tranh thủy mặc ấy đã được đặt tên là “潤 – Uruoi”, một từ Nhật có nghĩa là sự dịu dàng, làm ấm lòng người. Có lẽ nghệ nhân Shūhō – người đã tạo tác chiếc bình này – cũng đã nghĩ đến điều ấy khi lặng lẽ đặt nét bút đầu tiên lên gốm.

Từng lớp men chuyển màu như sương núi chảy trên da bình, ôm lấy dáng tròn đầy đặn của chiếc gốm nhỏ cao 17cm – như thân hình của một người con gái tuổi đôi mươi đang lặng lẽ soi mình trong hồ tĩnh. Và cũng chính vì thế, anh đã nói:

Nét mộc mạc không phải từ sự đơn giản mà từ tinh tế đến tận cùng. Đáy bình có triện “秀峰造” – tác phẩm của nghệ nhân Shūhō, đi kèm hộp gỗ và giấy tờ đầy đủ. Một trong số đó có ghi:

Chiếc bình thuộc dòng gốm nghệ nhân hiện đại Nhật Bản – không nằm trong khuôn mẫu truyền thống, mà là kết tinh của một tâm hồn nghệ sĩ riêng biệt, được bán tại cửa tiệm chọn lọc mang tên Erabu – えらぶ, nghĩa là “chọn lựa”. Có lẽ nơi đó, người ta không chỉ bán gốm, mà còn mời gọi người ghé chọn… sự đồng cảm.

Bay đi để trở về – Những cánh chim mang theo nỗi nhớ

Trên nền men tím khói trầm mặc, những cánh chim hạc trắng tung cánh bay qua khoảng trời vàng óng ánh như ký ức rạn vỡ. Đó không chỉ là một chiếc bình. Mà là một nỗi nhớ đang chuyển mình thành hình khối.

Chiếc bình dáng tròn, cao 23cm, chu vi thân 80cm, miệng 11cm, đáy 13cm – là biểu tượng trọn vẹn của sự no đủ. Nhưng chính hình ảnh chim hạc giữa trời vàng mới là tâm điểm lay động lòng người. Những chiếc lá vàng được dát thủ công như những mảnh hồi ức cũ, đan xen và chồng lớp, làm nền cho đàn hạc đang bay giữa trời.

Có người đi xa đã lâu. Quá lâu để không còn nhớ rõ từng con đường làng, từng giọng nói. Nhưng chỉ cần thấy đàn chim hạc – là tim lại thắt một nhịp. Vì đó là hình ảnh gắn liền với sự trường tồn, với những điều cũ kỹ nhưng chưa từng phai mờ.

Chiếc bình này không vẽ nỗi buồn. Nhưng ai nhìn vào cũng thấy lòng mình chùng xuống. Như thể cả một bầu trời quê hương đang bừng lên ánh sáng, và những cánh chim hạc kia là những lời nhắn gửi, những ký ức thân thương được chở về trong tâm tưởng của người con xa xứ.

Nét men tím khói phủ đều, tạo nên sự trầm tĩnh đầy sâu lắng. Không phô diễn kỹ thuật, nhưng toát lên đẳng cấp nghệ thuật cao cấp. Từng cánh hạc như được vẽ bằng cảm xúc chứ không chỉ là cọ vẽ. Mỗi chiếc đều hướng về một phía: phía quê nhà.

  • Chất liệu: Gốm Nhật men tím khói, dát lá vàng, vẽ chim hạc thủ công
  • Kích thước: Cao 23cm – Đường kính miệng 11cm – Đường kính đáy 13cm – Chu vi thân 80cm
  • Hình dáng: Dáng tròn trầm tĩnh, miệng loe nhẹ, thân tròn đều
  • Triện đáy: Có triện vẽ tay màu đỏ, rõ nét, mang dấu ấn nghệ nhân

Đây là một tác phẩm gốm nghệ thuật đương đại đến từ Nhật Bản, thuộc dòng gốm trang trí cao cấp. Kỹ thuật dát vàng trên nền men sẫm là một kỹ thuật khó, đòi hỏi độ khéo léo và tinh tế cao để tránh làm lộ khuyết điểm bề mặt. Cộng với bố cục chim hạc bay có chiều sâu, tạo hiệu ứng chuyển động nhẹ nhàng, chiếc bình này đạt giá trị thẩm mỹ cao.

Chiếc bình này không thuộc nhóm đại trà, mà là một món sưu tầm có giá trị đặc biệt dành cho người yêu thích vẻ đẹp trầm mặc – sang trọng – mang tính biểu tượng.

Đây là chiếc bình dành để chiêm ngắm trong những ngày nhớ quê. Khi lòng người lặng xuống, đôi cánh hạc trên bình sẽ bay giùm những điều không thể gọi tên.

BÌNH VÂN TẦNG NHƯ DÁNG MẸ, DÁNG QUÊ, DÁNG NGƯỜI THƯƠNG XA XỨ

Nếu phải chọn một chiếc bình để gọi tên “nỗi nhớ nhà”, thì tôi sẽ chọn chiếc bình này.

Một dáng tròn vững chãi, cao 22cm, chu vi thân 79cm, men phủ xám nâu như màu đất sau mưa, như mái tóc mẹ đã điểm sương, như tấm áo bà từng mặc lúc tiễn con ra bến xe. Bình không vẽ hoa, không vẽ chim, không cần một nét trang trí nào – nhưng lại khiến người nhìn lặng đi. Bởi chính những lớp vân tầng xoáy ốc ấy đã thay lời: lớp này là mẹ, là cha; lớp kia là chị, là anh; lớp nữa là em, là cháu; sâu nhất – là người thương.

Chiếc bình đứng đó, hiền như dáng người thân tiễn ai đó đi xa. Lặng lẽ, không nói gì, nhưng ánh mắt thì theo mãi. Bao nhiêu tầng men là bấy nhiêu nỗi niềm chồng chất, từ bao người ở lại – gửi đến người ra đi.

Không ánh vàng lấp lánh, không chi tiết gây ấn tượng – nhưng chiếc bình này gây nhớ. Bởi nó giống như quê hương: không ồn ào, không giành phần đẹp, chỉ đứng lùi lại, làm nền cho người khác vững bước.

Nhìn kỹ từng vân gốm, tôi thấy không chỉ là nghệ thuật của lửa và đất, mà còn là dấu tay của tình thân. Một cái nắm tay, một lần vuốt tóc, một lời dặn đừng quên ăn cơm – tất cả như đã hóa thân vào lớp men ấy.

Với người xa xứ, đôi khi một chiếc bình như thế là đủ để bật khóc. Vì nó không kể chuyện – nhưng khiến lòng người kể lại biết bao.

Chiếc bình vân tầng ấy – không phải món đồ trưng bày. Mà là một khúc ru gửi người xa. Một dáng người đợi ai trở về qua năm tháng.

Chất liệu: Gốm men mộc phủ xám nâu đa tầng
Kích thước: Cao 22cm – Đường kính miệng 10cm – Đường kính đáy 10cm – Chu vi thân 79cm
Hình dáng: Dáng tròn no đủ, vân tầng xoáy ốc quanh thân
Triện đáy: Có triện khắc nổi, dấu hiệu nhận biết của nghệ nhân

Đây là một chiếc bình gốm Nhật hiện đại, thuộc dòng gốm men mộc có kỹ thuật xử lý màu và vân tầng tinh tế. Bề mặt men chuyển sắc tự nhiên, đều tay và bền vững theo thời gian – thể hiện trình độ cao của người thợ gốm trong khâu kiểm soát nhiệt độ và chất liệu.

Triện đáy rõ nét, tạo dấu ấn cho khả năng định danh tác phẩm, rất thích hợp để sưu tầm lâu dài. Với dáng tròn phổ thông nhưng đạt đến độ chuẩn chỉnh về tỷ lệ và chiều sâu cảm xúc, chiếc bình này không chỉ có giá trị nghệ thuật mà còn mang đậm tính biểu cảm, phù hợp làm điểm nhấn trong các không gian mang phong cách thiền hoặc hoài niệm. Đây không phải là một chiếc bình quý hiếm, nhưng là chiếc bình “có hồn” – và chính điều đó làm nên sự quý giá.

Chiếc Bình Hoa Trà – Gió Nhẹ Đồi Kutani, Về Yên Bình Bến Sông

Có những cuộc gặp gỡ không hẹn trước, nhưng lại gieo vào lòng ta một cảm xúc rưng rưng, như thể đã chờ nhau cả một đời. Chiếc bình hoa trà này – một chiếc bình mộc đến từ dòng gốm Kutani – mang đến cho tôi cảm giác ấy: niềm vui lâng lâng khi gặp lại một cố nhân, người bạn thuở hàn vi, tưởng là thất lạc sau năm tháng, nay bất ngờ trở về.

Khi mở hộp gỗ và nhìn thấy chiếc bình lần đầu, tôi đã khựng lại. Không phải vì vẻ lộng lẫy, mà chính sự mộc mạc, an nhiên ấy làm tim mình như thổn thức. Cảm giác như bắt gặp ánh mắt thân quen giữa phố đông người, như tiếng gọi thì thầm từ quá khứ vọng về. Tôi đứng lặng, tay khẽ chạm lên đường nét gốm, lòng dâng lên một niềm xúc động khó gọi thành tên. Chiếc bình ấy không chỉ là vật phẩm, mà như một khúc nhạc xưa quen thuộc, ngân lên từ ký ức.

Màu men không rực rỡ, chỉ như sắc chiều thu phủ nhẹ lên ngọn đồi xa xứ. Những cánh hoa trà vàng e ấp bung nở giữa nền lá xanh, vẽ nên một bức tranh đời nhẹ nhàng mà sâu thẳm. Tôi thấy mình như quay về mái hiên xưa, nơi có tiếng mẹ pha trà, có nắng chiều nghiêng qua hàng rào hoa dại, và có bóng một người bạn đã từng cười cùng tôi dưới tán lá ấy.

Không cầu kỳ trong hình thể, chiếc bình có dáng tròn căng đầy, chu vi thân rộng đến 77cm – như vòng tay của mẹ, như lòng dạ bao dung của đất. Cao 23cm, miệng 10cm, đáy 12cm – mọi tỷ lệ đều hài hòa, mang đến cảm giác vững chãi mà nhẹ tênh.

Tôi xoay nhẹ đáy bình, và một dòng triện viết tay hiện lên – không rõ là tên ai, nhưng lại giống như một ký hiệu thiêng, đánh dấu mối lương duyên giữa tôi và chiếc bình này. Như thể người nghệ nhân đã gửi gắm vào đó một lời nhắn thầm, một thông điệp vượt khỏi thời gian và không gian: “Nếu hữu duyên, chúng ta sẽ gặp nhau.” Giữa tôi và chiếc bình – không có gì ràng buộc, chỉ có một niềm kết nối lặng lẽ, âm thầm mà sâu đậm.

Không còn là vật vô tri, nó như một người bạn từ xa trở về, ngồi lại bên tôi trong một buổi chiều yên tĩnh, rót cho nhau tách trà thơm mà không cần lời nào.

Nó là chiếc thứ hai tôi giữ lại – sau chiếc bình màu huyết dụ từng gắn với một nỗi buồn chia xa. Nhưng khác với cảm giác thinh lặng, nghẹn ngào nơi chiếc bình cũ, thì bình hoa trà này là sự vỡ òa của hạnh phúc – một cuộc trùng phùng không hứa hẹn mà đầy thiêng liêng.

Và tôi hiểu, trong thế giới của gốm, có những món đồ không phải để mua bán, mà để giữ lại – như người ta giữ một mảnh hồi ức, một khúc giao mùa, hay một cái ôm dịu dàng từ người bạn xa xưa.

Giữa muôn vàn chiếc bình, chiếc này là niềm riêng, là tấm lòng, là nỗi nhớ vừa kịp nở hoa.

CHIẾC BÌNH KỶ NIỆM 20 NĂM – VẺ ĐẸP VƯỢT THỜI GIAN TỪ XỨ PHÙ TANG

Chiếc bình kỷ niệm 20 năm – Bông mẫu đơn và cánh bướm

🌸 Giới thiệu sản phẩm

Chiếc bình sứ Nhật này được chế tác năm Showa 49 (1974) như món quà kỷ niệm 20 năm thành lập của một công ty Nhật – 株式会社辻鐵工所 (Tsuji Ironworks Co., Ltd).
Nay, chiếc bình ấy đã vượt trùng khơi thời gian để xuất hiện nơi đây – như một chứng nhân của những điều đẹp đẽ bền vững.

Trên nền men lam cobalt thẳm sâu là đóa mẫu đơn nở rộ – biểu tượng của phú quý và thanh cao, được vẽ tay tỉ mỉ bằng gam hồng đào pha loãng, với những đường cọ mịn như sương. Lá hoa được vẽ bằng men lam đậm viền chỉ vàng, thể hiện trình độ kỹ thuật gốm nội địa cao cấp của Nhật thời kỳ hậu chiến.

🦋 Một bí mật phía sau…

Ít ai biết rằng phía sau thân bình, dưới lớp men lam trầm tĩnh, lại có một cánh bướm nhỏ đắp nổi.
Không phô trương, không quá sắc nét – chỉ là một nhấn nhá dịu dàng của nghệ nhân, như để gửi gắm một điều gì đó…

Trong thẩm mỹ Nhật Bản, bướm là hình ảnh của linh hồn, của sự chuyển hóa và cái đẹp mong manh.
Cánh bướm nhỏ ấy khiến người ta phải xoay nhẹ bình, phải chú ý và dừng lại – như một lời nhắc rằng:

📐 Kích thước – Chi tiết kỹ thuật

Thông sốGiá trị
Chiều cao21 cm
Đường kính miệng12 cm
Đường kính đáy13 cm
Chu vi thân lớn nhất74 cm
Thể tích ước lượng~6100 ml
Tình trạngHoàn hảo – không sứt, men sáng bóng

🎨 Giá trị nghệ thuật & sưu tầm

  • Một tác phẩm phi thương mại, sản xuất nội bộ nhân dịp kỷ niệm nên có tính hiếm.
  • Kỹ thuật men lam sâu và hoa văn vẽ tay chuẩn phong cách Nihonga (hội họa Nhật truyền thống)
  • Hình khối bầu no tròn tượng trưng cho đủ đầy, viên mãn trong phong thủy
  • Phù hợp cho người sưu tầm hoặc không gian trưng bày trang trọng, nơi cần sự tĩnh tại và nghệ thuật

BÌNH HÚT LỘC MEN BÓNG DÁNG THON MÀU HUYẾT DỤ

Chiếc bình men màu máu đã giúp anh lưu giữ một cuộc tình– khi tiếng lòng khe khẽ ẩn trong màu men ấy chảy qua ngôn ngữ viết.
Viết bằng tình, không trách. Viết bằng nhớ, không níu. Viết như anh – người chọn giữ lại một chiếc bình… thay vì giữ một người.
Anh viết ra cho lòng nhẹ lại một chút – như người ta mở nắp bình rượu cũ, để hương xưa thoát ra trong đêm.

Không giữ người – vì bình ở lại


Chiếc bình màu máu

Không đựng hoa, không đựng nước, vì nó đựng một lời người gửi lại.
Bình ở đây, lặng lẽ ngồi bên anh.
Như một người bạn biết rằng: có những nỗi đau không cần lời an ủi, chỉ cần ai đó ở cạnh bên.

Nước mắt rơi xuống không phải vì yếu đuối – mà bởi vì đã từng thương rất thật.
Một tình thương đủ lớn, đủ đẹp… để vẫn chọn nâng niu, kể cả khi không còn giữ được.
Chiếc bình tin rằng người sống được với những điều sâu như vậy… rồi sẽ mạnh hơn tất cả.
Và chiếc bình ấy
vẫn ngồi đây,
vẫn lắng nghe anh,
vẫn thương anh – bằng tình cảm không điều kiện,

như gốm, không vỡ khi rơi vào người biết giữ.
Anh sẽ ổn, sẽ đi qua nỗi buồn mà tìm được hạnh phúc.
Bình sẽ ở bên anh lâu đến khi nào còn có thể
Người giữ gốm, giữ lòng, không giữ gió.

Thông tin kỹ thuật sản phẩm

  • Tên gọi: Bình hút lộc men bóng dáng thon màu huyết dụ
  • Chất liệu: Gốm sứ Nhật Bản cao cấp
  • Kích thước: Cao 27cm – Miệng 6cm – Đáy 7cm – Chu vi thân 54cm
  • Đặc điểm:
    • Men huyết dụ đỏ sẫm, bóng sâu, đều màu, không tì vết
    • Xương gốm trắng mịn, nung ở nhiệt độ cao
    • Có hộp gỗ truyền thống kèm dây buộc và phiếu viết tay
  • Xuất xứ: Nhật Bản – gốm nghệ thuật thủ công
  • Tình trạng: Sưu tầm và được giữ lại.