Bài viết

Đăng trong

BÌNH GỐM MEN RẠN XANH – SẮC TRỜI TRONG TĨNH TẠI

“Bình gốm men rạn xanh – Sắc trời trong tĩnh tại”

Có những buổi sớm đầu tuần, trời trong vắt đến mức tâm hồn ta cũng thấy nhẹ tênh. Giữa bao bộn bề, chợt bắt gặp chiếc bình gốm men rạn xanh như vắt cả một mảng trời trong trẻo mà giữ lại – ta bỗng dưng muốn mỉm cười.

Chiếc bình mang dáng tròn đầy đặn, cổ vươn thanh mảnh như nét kiêu hãnh kín đáo của người phụ nữ Việt, duyên dáng không ồn ào. Màu xanh biển sâu ấy không lạnh, mà là một sự tĩnh lặng rất đỗi dịu dàng. Lớp men rạn đều tăm tắp như những mạch thời gian kết nối với tâm hồn – không hoàn hảo một cách vô cảm, mà sống động và thấu hiểu.

Hai quai tròn nhỏ hai bên thân bình, như một nốt nhạc ngắt nhẹ giữa bản hòa ca – xinh xắn, giản dị, nhưng không thể thiếu. Một điểm nhấn tinh tế cho người biết ngắm bằng trái tim.

Hãy cứ dịu dàng mà sống

Gốm là đất, là lửa, là tay người, là thời gian. Nhưng với chiếc bình này, gốm còn là cảm xúc – cảm xúc an nhiên. Như lời nhắc nhẹ: hãy cứ dịu dàng mà sống, dù cuộc đời có lúc chông chênh, vẫn còn những điều đẹp đẽ để giữ lấy.

Giới thiệu sản phẩm:

  • Tên: Bình gốm men rạn xanh biển dáng tròn cổ loe, 2 quai nhỏ
  • Chất liệu: Gốm thủ công, men rạn thủy tinh trong xanh biển
  • Kích thước (cm):
    – Cao: 23 | Miệng: 5 | Cổ cao: 9 | Đáy: 9 | Ngang quai: 8
    – Chu vi thân: 39 | Chu vi cổ: 6
  • Tình trạng: Gốm mới, không tỳ vết, men rạn tự nhiên đều đẹp, không nứt gãy, không bể mẻ
  • Công dụng:
    – Trang trí không gian nội thất phong cách tối giản – hiện đại – Á Đông
    – Làm quà tặng cho người thân, bạn bè, thầy cô – mang thông điệp bình yên và trang nhã
    – Có thể phối hoa khô, hoa lụa, hoặc đơn giản để trống như một “bình tĩnh”
  • 📦 Giao hàng toàn quốc – đóng gói cẩn thận, bảo đảm men và dáng bình nguyên vẹn khi đến tay khách.

Nét Gốm Nếp Người
Chạm vào gốm – cũng là chạm vào ký ức.
Gốm đẹp – vì người thương.

Đăng trong

EM GÁI PHỐ NHỎ VÀ BẦU TRỜI TRÊN CHIẾC BÌNH MEN XANH VẼ MÂY XINH XẮN

“Em gái phố nhỏ và bầu trời trong bình gốm”

Có những buổi sáng tinh sương, ta thức dậy cùng mùi nắng và tiếng chổi quét sân trước nhà ai đó. Phố nhỏ vẫn yên, nhưng có một thứ trong lành len nhẹ vào lòng – như mây vừa trôi vào bình, như em gái vừa bước qua hiên.

Bình men xanh da trời vẽ mây đen mờ

Chiếc bình dáng tròn, men xanh da trời, vẽ những dải mây loang mờ như tranh thủy mặc ấy đã được đặt tên là “潤 – Uruoi”, một từ Nhật có nghĩa là sự dịu dàng, làm ấm lòng người. Có lẽ nghệ nhân Shūhō – người đã tạo tác chiếc bình này – cũng đã nghĩ đến điều ấy khi lặng lẽ đặt nét bút đầu tiên lên gốm.

Từng lớp men chuyển màu như sương núi chảy trên da bình, ôm lấy dáng tròn đầy đặn của chiếc gốm nhỏ cao 17cm – như thân hình của một người con gái tuổi đôi mươi đang lặng lẽ soi mình trong hồ tĩnh. Và cũng chính vì thế, anh đã nói:

“Chiếc bình này xinh xắn như em gái ở phố nhỏ.”

“秀峰造” – tác phẩm của nghệ nhân Shūhō

Nét mộc mạc không phải từ sự đơn giản mà từ tinh tế đến tận cùng. Đáy bình có triện “秀峰造” – tác phẩm của nghệ nhân Shūhō, đi kèm hộp gỗ và giấy tờ đầy đủ. Một trong số đó có ghi:

“Món quà là chim bồ câu truyền tin mang theo hơi ấm trái tim con người.”
Và chiếc bình này chính là một món quà như thế – không cần lời, không cần hoa, chỉ cần một chiếc bàn gỗ và một khoảng yên bình trong tâm tưởng.

Chiếc bình thuộc dòng gốm nghệ nhân hiện đại Nhật Bản – không nằm trong khuôn mẫu truyền thống, mà là kết tinh của một tâm hồn nghệ sĩ riêng biệt, được bán tại cửa tiệm chọn lọc mang tên Erabu – えらぶ, nghĩa là “chọn lựa”. Có lẽ nơi đó, người ta không chỉ bán gốm, mà còn mời gọi người ghé chọn… sự đồng cảm.

🪷 Chi tiết sản phẩm – “Uruoi – Sự dịu dàng”

Thuộc tínhThông tin
Tên tác phẩm潤 (Uruoi) – Sự dịu dàng
Xuất xứNhật Bản
Dòng gốmGốm nghệ nhân hiện đại Nhật Bản (Gendai Tōgei)
Nghệ nhânShūhō (秀峰造)
Chất liệuGốm nung cao cấp, men xanh da trời vẽ thủy mặc
Hình dángDáng tròn đầy, miệng nhỏ, thân rộng
Kích thướcCao 17 cm – Miệng 6 cm – Đáy 9 cm – Chu vi thân 58 cm
Phụ kiện kèm theoHộp gỗ nguyên bản, giấy tờ chứng nhận từ tiệm gốm Erabu – えらぶ
Tình trạngHoàn hảo, không sứt mẻ, men sáng bóng tuyệt đối
Giá trị sưu tầmCao – do có dấu triện nghệ nhân và đầy đủ giấy tờ

Nét Gốm Nếp Người
Chạm vào gốm – cũng là chạm vào ký ức.
Gốm đẹp – vì người thương.

Đăng trong

BÌNH MỘC MEN ĐEN VẼ THỦ CÔNG TRĂNG ĐỎ, CÁNH CHUỒN VÀ SEN

Chuồn chuồn bên đầm sen

“Rủ nhau đi vợt cánh chuồn, khi vui nó đậu – khi buồn nó bay…”

Chiếc bình gốm men đen óng như mặt nước lặng của một buổi chiều thuở nhỏ. Trên cái nền sâu thẳm ấy, cánh chuồn chuồn rực lên một ánh vàng mong manh, bay quanh những cánh sen lặng lẽ — như thể một khung tranh được phóng tác từ ký ức.

Người ta hay nói: tuổi thơ là dòng sông, mà con chuồn là giọt nắng chạm xuống mặt nước. Và chiếc bình này, với dáng hình nhỏ gọn, chân thon mềm mại, như một thân trẻ thơ đứng giữa đồng quê, đôi mắt mở to nhìn trời cao và bàn tay nhỏ nhắn giơ lên vợt cánh chuồn chuồn bay lả lơi giữa nắng trưa.

"Thuở còn thơ ngày hai buổi đến trường
Yêu quê hương qua từng trang sách nhỏ…"
"Ai bảo chăn trâu là khổ...."

Vâng, yêu là từ những điều giản dị. Từ cánh chuồn mỏng như giấy học trò, từ đầm sen quê nở rộ mỗi độ trưa hè, từ bàn tay lem mực, và từ một chiếc bình gốm – nơi mà người thợ đã không chỉ nặn đất, mà nặn cả kỷ niệm vào đó.

Chiếc bình mang men đen mộc, ấm như lòng bàn tay của mẹ xoa đầu con sau buổi tan trường. Trên nền ấy, nghệ nhân Đức Tân vẽ từng cánh chuồn, từng cánh sen, từng vệt sáng trăng đỏ – như giấc mơ còn vương.

Nó không chỉ là một vật trưng bày. Nó là một mảnh tuổi thơ.

Đêm Thanh Trong Lòng Gốm

Để khi đi qua thời thơ ấu, người trai quê ấy có những đêm không nhạc, không thơ, đặt tay lên chiếc bình gốm dáng tròn mộc mà cảm lớp men đen trầm mặc, như trời đêm không một ánh sao, một vầng trăng đỏ lóe lên từ thành bình. Tròn. Tròn như lòng người sau bao giông bão, biết dừng lại để yên lặng soi rọi chính mình.

Và quanh vầng trăng đó, là những cánh chuồn chuồn vàng. Bay nhẹ. Bay mỏng. Như ý nghĩ vừa chớm trong lòng, chưa kịp thành lời đã tan vào khoảng không dịu mát.

“Có ai về ngang đêm
Nghe hương sen thoảng gió
Thấy chuồn chuồn đậu khẽ
Trên bờ men gốm im…”

Chiếc bình này không mang dáng vẻ rực rỡ. Nhưng nếu có tâm, người ta sẽ thấy trong đó một khoảng trầm, rất thơ — nơi ánh sáng không đến từ đèn, mà đến từ cái lặng nội tâm.

Người nghệ nhân đã không vẽ nhiều, vài cánh sen, vài cánh chuồn, một ánh trăng. Vì họ hiểu trong cái trống rỗng ấy có gì để ta ngồi lâu hơn, nhìn sâu hơn, và nghĩ xa hơn…

Đêm ấy – gốm ấy – mình ngồi lại, và bình yên thật lâu, và ngẫm

Cánh chuồn như cánh thư từ người thương gửi tới

🪷 Thông tin kỹ thuật

  • Tên cảm xúc: Chuồn chuồn bên đầm sen
  • Dòng gốm: Gốm Bát Tràng nghệ thuật
  • Men: Đen mộc, ánh trăng đỏ, vẽ chuồn và sen thủ công
  • Kích thước: Cao 25cm, Miệng 7cm, Đáy 11cm, Chu vi thân 70cm
  • Nghệ nhân: Đức Tân
  • Mã số sưu tập: CT06-CHUONCHUON

Nét Gốm Nếp Người
Chạm vào gốm – cũng là chạm vào ký ức.
Gốm đẹp – vì người thương.

Đăng trong

LẮNG : LẮNG NGHE ĐỂ HIỂU – NHÌN LẠI ĐỂ THƯƠNG

LẮNG – Chiếc bình biết lắng nghe

“Lắng nghe để hiểu. Nhìn lại để thương.”

Trong bộ sưu tập “Sắc Gốm Miền Sông Nước”, chiếc bình này chẳng mang họa tiết cầu kỳ, chẳng cần những đường nét trang trí khoa trương. Nó chỉ có một sắc men vàng nâu trầm tĩnh – màu của đất – màu của người – màu của hành thổ, vững chãi, kiên trì, âm thầm như ruộng đồng miền Tây sau mùa nước nổi.

Chiếc bình mang cái tên giản dị mà đầy sức nặng: LẮNG.
Trên thân bình, hàng chữ viết tay bằng sơn acrylic vẽ theo lối thư pháp hiện đại, như một lời nhắn nhẹ nhàng gửi vào đời sống xô bồ:

“Lắng…
Lắng nghe để hiểu,
Nhìn lại để thương.”

Người nghệ nhân đã chọn dáng bình tròn thắt cổ, như hình dáng một thân người đang nghiêng về phía trước, mà lắng xuống lòng mình. Không hoa, không cảnh, không chim, không cá — chỉ là chính bản thân nó, đủ rồi. Một chiếc bình mộc – đúng nghĩa. Để nhìn vào mà thấy chính mình trong đó.

Chiếc bình ấy đến với “Nét Gốm Nếp Người” trong một buổi chiều Cần Thơ đầy mây, giữa cơn mưa rào bất chợt và cơn gió lạnh mang nhiều hơi nước. Và từ đó, nó nằm yên một góc trong bộ sưu tập, như một người bạn tri âm nhắc nhở chủ nhân mỗi ngày: đừng vội, đừng ồn, hãy sống với nhau bằng hiểu và thương.

🪔 Thông tin kỹ thuật:

  • Tên gợi cảm xúc: Lắng – Chiếc bình biết lắng nghe
  • Chất liệu: Gốm Bát Tràng cao cấp
  • Kỹ thuật: Men nâu vàng hành thổ, thư pháp vẽ tay acrylic
  • Kích thước: Cao 22cm, Miệng 12cm, Đáy 11cm, Chu vi thân 74cm
  • Nghệ nhân: Đức Tân
  • Mã số sưu tập: CT04-LANG

The Vase of Deep Listening

In the collection “Ceramic Hues of the Mekong”, this vase stands quietly — free of complex motifs or extravagant flourishes. Just a coat of golden earthy glaze — the color of soil, of people, of Thổ (earth element) — steady, silent, like the rice fields of the Mekong after the flooding season. Its name is humble, yet profound: LẮNG, meaning “to listen deeply.” Etched on its surface in expressive acrylic calligraphy is a gentle reminder for a hurried world:

“Lắng…
Listen to understand.
Look back to love.”

The potter chose a rounded form with a narrow mouth — resembling a figure leaning forward in contemplation. No birds, no blossoms, no mountain sceneries — only itself. And that is more than enough. This piece arrived at “Nét Gốm Nếp Người” one golden afternoon in Cần Thơ. Since then, it has remained on the shelf like a quiet companion, whispering softly to its keeper:
“Slow down. Quiet down.
Live with understanding. Love with mindfulness.”

Nét Gốm Nếp Người
Chạm vào gốm – cũng là chạm vào ký ức.
Gốm đẹp – vì người thương.

Đăng trong

Gói tròn yêu thương vào dáng bình mộc _ bài viết cuối tuần cho người thương

Suốt cả tuần này, chúng ta đã cùng nhau đi qua những dáng bình tròn – không hoa mỹ cầu kỳ, không men rực rỡ, nhưng lại khiến lòng người chùng xuống bởi sự mộc mạc và gần gũi. Mỗi chiếc bình là một dáng người, một tâm tình, một tiếng gọi từ quê nhà vang vọng trong tâm khảm người đi xa.

Có chiếc bình mang hình bóng người mẹ. Có chiếc là cánh chim hạc bay đi, rồi quay về với ký ức. Có chiếc chỉ xoáy ốc những vân tầng men, mà gợi bao điều chẳng thể nói bằng lời. Tất cả, như cùng đồng thanh thì thầm với người con xa xứ: “Con đi bao xa, quê vẫn ở đây đợi con về.”

Thứ Sáu – cuối tuần rồi, sau những bận rộn mưu sinh, mong rằng ai đó khi ghé mắt nhìn những dáng bình này, sẽ thở nhẹ một hơi và mỉm cười: “Mình vẫn còn một nơi để nhớ, để thương, để trở về.”

Bình gốm – đôi khi không cần là vật trang trí. Mà chỉ cần là một hình ảnh để nương tựa cảm xúc. Và đó cũng là tinh thần mà “Nét Gốm Nếp Người” giữ gìn trong từng bài viết, từng khung ảnh, từng câu chuyện kể.

Cảm ơn những chiếc bình mộc. Cảm ơn quê hương. Và cảm ơn cả những người thương gốm – như anh, như em – đã chọn đi cùng nhau trên hành trình này.

“Gốm là để giữ lại một phần yêu thương, không tên – nhưng có thật.”

Có những lúc, ta chẳng thể nói ra lòng mình với mẹ, với người thương, với người ở lại quê nhà. Vậy thì để chiếc bình nói giùm. Đặt nó nơi góc nhà, như một lời nhắc. Rằng dù cuộc sống có cuốn đi đâu, lòng ta vẫn luôn có chỗ dành cho những gì thật thà và thân thuộc.

Nét Gốm Nếp Người
Chạm vào gốm – cũng là chạm vào ký ức.
Gốm đẹp – vì người thương.

Đăng trong

GỐM VIỆT – HỒN ĐẤT, DÁNG NGƯỜI QUA CÁC THỜI KỲ

Trên mảnh đất hình chữ S, nơi lửa và đất quyện hòa theo thời gian, nghề gốm Việt đã âm thầm viết nên một bản trường ca văn hóa. Không ồn ào, không rực rỡ, nhưng đủ để ai từng chạm vào một chiếc bình gốm Việt cũng cảm nhận được: có một linh hồn ẩn sâu trong từng vết men, từng nét khắc.

Từ buổi hồng hoang Ngược về thời tiền sử, những mảnh gốm Phùng Nguyên, Đồng Đậu, Gò Mun, Đông Sơn… là những chứng tích đầu tiên của bàn tay con người Việt cổ nặn đất thành hình, nhóm lửa thành men. Hoa văn khắc vạch, in hình đơn sơ mà sống động, chất liệu thô mộc nhưng mang trong nó cả hơi thở sinh tồn của một dân tộc mới hình thành.

Thăng hoa cùng các triều đại

Thời Lý – Trần là đỉnh cao đầu tiên của gốm Việt, với các dòng men ngọc, men trắng, men nâu, men hoa lam tinh xảo. Những chiếc bình gốm thời này thường nhẹ tay, dáng thanh, hoa văn như thơ họa. Sang thời Lê và Nguyễn, gốm Việt tiếp tục phát triển, hấp thụ tinh hoa Trung Hoa và phương Tây, hình thành nên các dòng gốm có phong cách riêng như Chu Đậu, Bát Tràng, và sau này là Biên Hòa.

Gốm dân gian – Gốm của đời sống

Nếu gốm cung đình là vẻ đẹp uy nghi, thì gốm dân gian là vẻ đẹp của tình thân, của đời sống thường nhật. Những chiếc nồi đất, chum sành, bình vôi, lọ hoa… từng in dấu trong ký ức của bao thế hệ người Việt. Nơi làng quê, âm thanh “lục cục” của lò nung gốm vẫn là bản nhạc nền quen thuộc cho cả tuổi thơ.

Ngày nay – gốm vẫn sống

Trải qua bao biến động, gốm Việt vẫn tồn tại và vươn lên. Những nghệ nhân như thổi hồn vào đất, gìn giữ làng nghề, sáng tạo mẫu mã mới, tái hiện ký ức cũ trong hình hài hiện đại. Gốm Việt giờ đây không chỉ là vật dụng – mà là một phần của mỹ học, của bản sắc, của hoài niệm.

“Nét Gốm Nếp Người” cũng là một lát cắt trong dòng chảy ấy – nơi những chiếc bình không chỉ được làm ra để bán, mà còn để kể lại một câu chuyện. Một câu chuyện của đất, của người, của thương yêu và trân quý.

Gốm đẹp vì người thương

Nét Gốm Nếp Người
Chạm vào gốm – cũng là chạm vào ký ức.
Gốm đẹp – vì người thương.

Đăng trong

Bay đi để trở về – Những cánh chim mang theo nỗi nhớ

Bình men tím khói, vẽ chim hạc trên nền vàng vỡ

Trên nền men tím khói trầm mặc, những cánh chim hạc trắng tung cánh bay qua khoảng trời vàng óng ánh như ký ức rạn vỡ. Đó không chỉ là một chiếc bình. Mà là một nỗi nhớ đang chuyển mình thành hình khối.

Chim hạc giữa trời vàng

Chiếc bình dáng tròn, cao 23cm, chu vi thân 80cm, miệng 11cm, đáy 13cm – là biểu tượng trọn vẹn của sự no đủ. Nhưng chính hình ảnh chim hạc giữa trời vàng mới là tâm điểm lay động lòng người. Những chiếc lá vàng được dát thủ công như những mảnh hồi ức cũ, đan xen và chồng lớp, làm nền cho đàn hạc đang bay giữa trời.

Có người đi xa đã lâu. Quá lâu để không còn nhớ rõ từng con đường làng, từng giọng nói. Nhưng chỉ cần thấy đàn chim hạc – là tim lại thắt một nhịp. Vì đó là hình ảnh gắn liền với sự trường tồn, với những điều cũ kỹ nhưng chưa từng phai mờ.

Tâm tình người xa xứ gửi gắm về quê nhà qua cánh hạc

Chiếc bình này không vẽ nỗi buồn. Nhưng ai nhìn vào cũng thấy lòng mình chùng xuống. Như thể cả một bầu trời quê hương đang bừng lên ánh sáng, và những cánh chim hạc kia là những lời nhắn gửi, những ký ức thân thương được chở về trong tâm tưởng của người con xa xứ.

Nét men tím khói phủ đều, tạo nên sự trầm tĩnh đầy sâu lắng. Không phô diễn kỹ thuật, nhưng toát lên đẳng cấp nghệ thuật cao cấp. Từng cánh hạc như được vẽ bằng cảm xúc chứ không chỉ là cọ vẽ. Mỗi chiếc đều hướng về một phía: phía quê nhà.

Thông tin kỹ thuật sản phẩm

  • Chất liệu: Gốm Nhật men tím khói, dát lá vàng, vẽ chim hạc thủ công
  • Kích thước: Cao 23cm – Đường kính miệng 11cm – Đường kính đáy 13cm – Chu vi thân 80cm
  • Hình dáng: Dáng tròn trầm tĩnh, miệng loe nhẹ, thân tròn đều
  • Triện đáy: Có triện vẽ tay màu đỏ, rõ nét, mang dấu ấn nghệ nhân

Giá trị sưu tầm và định danh

Đây là một tác phẩm gốm nghệ thuật đương đại đến từ Nhật Bản, thuộc dòng gốm trang trí cao cấp. Kỹ thuật dát vàng trên nền men sẫm là một kỹ thuật khó, đòi hỏi độ khéo léo và tinh tế cao để tránh làm lộ khuyết điểm bề mặt. Cộng với bố cục chim hạc bay có chiều sâu, tạo hiệu ứng chuyển động nhẹ nhàng, chiếc bình này đạt giá trị thẩm mỹ cao.

Chiếc bình này không thuộc nhóm đại trà, mà là một món sưu tầm có giá trị đặc biệt dành cho người yêu thích vẻ đẹp trầm mặc – sang trọng – mang tính biểu tượng.

Đây là chiếc bình dành để chiêm ngắm trong những ngày nhớ quê. Khi lòng người lặng xuống, đôi cánh hạc trên bình sẽ bay giùm những điều không thể gọi tên.

Nét Gốm Nếp Người
Chạm vào gốm – cũng là chạm vào ký ức.
Gốm đẹp – vì người thương.

Đăng trong

BÌNH VÂN TẦNG NHƯ DÁNG MẸ, DÁNG QUÊ, DÁNG NGƯỜI THƯƠNG XA XỨ

Nỗi nhớ quê nhà nơi xứ xa, chiếc bình mang hơi thở của mẹ cha

Nếu phải chọn một chiếc bình để gọi tên “nỗi nhớ nhà”, thì tôi sẽ chọn chiếc bình này.

Một dáng tròn vững chãi, cao 22cm, chu vi thân 79cm, men phủ xám nâu như màu đất sau mưa, như mái tóc mẹ đã điểm sương, như tấm áo bà từng mặc lúc tiễn con ra bến xe. Bình không vẽ hoa, không vẽ chim, không cần một nét trang trí nào – nhưng lại khiến người nhìn lặng đi. Bởi chính những lớp vân tầng xoáy ốc ấy đã thay lời: lớp này là mẹ, là cha; lớp kia là chị, là anh; lớp nữa là em, là cháu; sâu nhất – là người thương.

Dấu tay của tình thân qua từng tầng vân xoáy

Chiếc bình đứng đó, hiền như dáng người thân tiễn ai đó đi xa. Lặng lẽ, không nói gì, nhưng ánh mắt thì theo mãi. Bao nhiêu tầng men là bấy nhiêu nỗi niềm chồng chất, từ bao người ở lại – gửi đến người ra đi.

Không ánh vàng lấp lánh, không chi tiết gây ấn tượng – nhưng chiếc bình này gây nhớ. Bởi nó giống như quê hương: không ồn ào, không giành phần đẹp, chỉ đứng lùi lại, làm nền cho người khác vững bước.

Nhìn kỹ từng vân gốm, tôi thấy không chỉ là nghệ thuật của lửa và đất, mà còn là dấu tay của tình thân. Một cái nắm tay, một lần vuốt tóc, một lời dặn đừng quên ăn cơm – tất cả như đã hóa thân vào lớp men ấy.

khúc ru gửi người xa xứ

Với người xa xứ, đôi khi một chiếc bình như thế là đủ để bật khóc. Vì nó không kể chuyện – nhưng khiến lòng người kể lại biết bao.

Chiếc bình vân tầng ấy – không phải món đồ trưng bày. Mà là một khúc ru gửi người xa. Một dáng người đợi ai trở về qua năm tháng.

Thông tin kỹ thuật sản phẩm

Chất liệu: Gốm men mộc phủ xám nâu đa tầng
Kích thước: Cao 22cm – Đường kính miệng 10cm – Đường kính đáy 10cm – Chu vi thân 79cm
Hình dáng: Dáng tròn no đủ, vân tầng xoáy ốc quanh thân
Triện đáy: Có triện khắc nổi, dấu hiệu nhận biết của nghệ nhân

Giá trị sưu tầm và định danh

Đây là một chiếc bình gốm Nhật hiện đại, thuộc dòng gốm men mộc có kỹ thuật xử lý màu và vân tầng tinh tế. Bề mặt men chuyển sắc tự nhiên, đều tay và bền vững theo thời gian – thể hiện trình độ cao của người thợ gốm trong khâu kiểm soát nhiệt độ và chất liệu.

Triện đáy rõ nét, tạo dấu ấn cho khả năng định danh tác phẩm, rất thích hợp để sưu tầm lâu dài. Với dáng tròn phổ thông nhưng đạt đến độ chuẩn chỉnh về tỷ lệ và chiều sâu cảm xúc, chiếc bình này không chỉ có giá trị nghệ thuật mà còn mang đậm tính biểu cảm, phù hợp làm điểm nhấn trong các không gian mang phong cách thiền hoặc hoài niệm. Đây không phải là một chiếc bình quý hiếm, nhưng là chiếc bình “có hồn” – và chính điều đó làm nên sự quý giá.

Liên hệ người giữ gốm nếu bạn cần thêm thông tin

nét gốm nếp người – gốm đẹp vì người thương

Nét Gốm Nếp Người
Chạm vào gốm – cũng là chạm vào ký ức.
Gốm đẹp – vì người thương.

Đăng trong

Chiếc Bình Hoa Trà – Gió Nhẹ Đồi Kutani, Về Yên Bình Bến Sông

Thấy bình như gặp cố nhân

Có những cuộc gặp gỡ không hẹn trước, nhưng lại gieo vào lòng ta một cảm xúc rưng rưng, như thể đã chờ nhau cả một đời. Chiếc bình hoa trà này – một chiếc bình mộc đến từ dòng gốm Kutani – mang đến cho tôi cảm giác ấy: niềm vui lâng lâng khi gặp lại một cố nhân, người bạn thuở hàn vi, tưởng là thất lạc sau năm tháng, nay bất ngờ trở về.

Khi mở hộp gỗ và nhìn thấy chiếc bình lần đầu, tôi đã khựng lại. Không phải vì vẻ lộng lẫy, mà chính sự mộc mạc, an nhiên ấy làm tim mình như thổn thức. Cảm giác như bắt gặp ánh mắt thân quen giữa phố đông người, như tiếng gọi thì thầm từ quá khứ vọng về. Tôi đứng lặng, tay khẽ chạm lên đường nét gốm, lòng dâng lên một niềm xúc động khó gọi thành tên. Chiếc bình ấy không chỉ là vật phẩm, mà như một khúc nhạc xưa quen thuộc, ngân lên từ ký ức.

Màu men không rực rỡ, chỉ như sắc chiều thu phủ nhẹ lên ngọn đồi xa xứ. Những cánh hoa trà vàng e ấp bung nở giữa nền lá xanh, vẽ nên một bức tranh đời nhẹ nhàng mà sâu thẳm. Tôi thấy mình như quay về mái hiên xưa, nơi có tiếng mẹ pha trà, có nắng chiều nghiêng qua hàng rào hoa dại, và có bóng một người bạn đã từng cười cùng tôi dưới tán lá ấy.

Không cầu kỳ trong hình thể, chiếc bình có dáng tròn căng đầy, chu vi thân rộng đến 77cm – như vòng tay của mẹ, như lòng dạ bao dung của đất. Cao 23cm, miệng 10cm, đáy 12cm – mọi tỷ lệ đều hài hòa, mang đến cảm giác vững chãi mà nhẹ tênh.

Tôi xoay nhẹ đáy bình, và một dòng triện viết tay hiện lên – không rõ là tên ai, nhưng lại giống như một ký hiệu thiêng, đánh dấu mối lương duyên giữa tôi và chiếc bình này. Như thể người nghệ nhân đã gửi gắm vào đó một lời nhắn thầm, một thông điệp vượt khỏi thời gian và không gian: “Nếu hữu duyên, chúng ta sẽ gặp nhau.” Giữa tôi và chiếc bình – không có gì ràng buộc, chỉ có một niềm kết nối lặng lẽ, âm thầm mà sâu đậm.

Không còn là vật vô tri, nó như một người bạn từ xa trở về, ngồi lại bên tôi trong một buổi chiều yên tĩnh, rót cho nhau tách trà thơm mà không cần lời nào.

Chiếc bình này, tôi giữ bên mình

Nó là chiếc thứ hai tôi giữ lại – sau chiếc bình màu huyết dụ từng gắn với một nỗi buồn chia xa. Nhưng khác với cảm giác thinh lặng, nghẹn ngào nơi chiếc bình cũ, thì bình hoa trà này là sự vỡ òa của hạnh phúc – một cuộc trùng phùng không hứa hẹn mà đầy thiêng liêng.

Và tôi hiểu, trong thế giới của gốm, có những món đồ không phải để mua bán, mà để giữ lại – như người ta giữ một mảnh hồi ức, một khúc giao mùa, hay một cái ôm dịu dàng từ người bạn xa xưa.

Giữa muôn vàn chiếc bình, chiếc này là niềm riêng, là tấm lòng, là nỗi nhớ vừa kịp nở hoa.

Nét Gốm Nếp Người
Chạm vào gốm – cũng là chạm vào ký ức.
Gốm đẹp – vì người thương.

Đăng trong

KHÔNG GIAN THIỀN CHO NGÀY CUỐI TUẦN

Gốm và không gian thiền – Khi một chiếc bình cũng biết thở cùng ta

Đã bao lâu rồi ta chưa thật sự ngồi yên?
Không điện thoại, không công việc, không phải đối thoại – chỉ là ngồi đó, bên một chiếc bình gốm cũ, giữa ánh sáng dịu dàng, trong một không gian nhỏ xíu mà bình an.

Không cần một thiền thất. Không cần chuông mõ hay hương trầm.
Chỉ cần một góc nhỏ, một chiếc bình, và một tâm hồn muốn trở về.

  1. Không gian thiền là gì – và vì sao gốm có thể ở đó?

Không gian thiền không cần to – nó cần đủ thở. Một góc nhà 1 mét vuông cũng có thể trở thành nơi trú ẩn cho tâm hồn.
Và gốm – vốn được sinh ra từ đất – là một trong những chất liệu nguyên sơ nhất để giữ lấy sự tĩnh tại.

Một chiếc bình men lam đứng lặng.
Một nhành lá khô cắm nghiêng.
Một mặt vải linen sáng, vài quyển sách cũ, và ánh sáng từ ô cửa nhỏ…
Thế là đủ để bạn có một không gian thiền ngay trong nhà.

  1. Những gợi ý để tạo một góc “thở” cùng gốm

Chọn chiếc bình “biết lặng”:
Nên chọn loại bình không quá nhiều màu sắc – men tro, men rạn, hoặc men nâu trầm là lý tưởng. Dáng bình nên đơn giản, cổ điển.

Nền kê mộc – ánh sáng mềm:
Dùng mặt gỗ cũ, khăn bố, hay mâm tre. Tránh nền bóng loáng hoặc có họa tiết mạnh.
Nên đặt nơi có ánh sáng tự nhiên – sáng sớm hoặc cuối chiều là đẹp nhất.

Đặt thêm vài vật nhỏ mang tính “gợi”:Một quyển sách thiền, một tách trà gốm, hoặc một viên đá trắng – những thứ không gây nhiễu mà lại tạo chiều sâu.—

  • 3. Sống cùng gốm – cũng là một hành vi thiền

Có những lúc tôi không ngồi thiền theo kiểu truyền thống. Nhưng mỗi khi lau bụi cho chiếc bình cũ, mỗi khi đặt lại một nhành khô vào miệng bình – tôi thấy mình đang “trở về”.Gốm không nói. Nhưng sự hiện diện của nó làm tôi dịu lại, nhẹ lại.

> Và khi lòng người nhẹ đi, khoảng lặng sẽ tự hiện ra.—Không gian thiền không ở đâu xa – nó ở nơi ta thật sự dừng lại.Bên một chiếc bình gốm cũ. Giữa căn phòng quen. Và trong hơi thở mình vừa lắng xuống.

Nét Gốm Nếp Người

Nét Gốm Nếp Người
Chạm vào gốm – cũng là chạm vào ký ức.
Gốm đẹp – vì người thương.

Chính sách bảo mật Proudly powered by WordPress