Tỳ bà và những dáng bình biết ngân nga

Có những chiếc bình không chỉ dùng để cắm hoa hay trưng bày, mà tự thân chúng đã là một bản nhạc. Khi đứng cạnh nhau, ba dáng bình dưới đây như hóa thân thành ba khúc đàn tỳ bà — mỗi chiếc mang một cung bậc riêng, nhưng cùng hòa âm trong một bản hòa tấu dung dị và sâu sắc của nghệ thuật gốm.

Cả ba chiếc bình đều sở hữu hình dáng “bầu tròn – cổ thon – miệng loe”, rất giống nhạc cụ tỳ bà – một biểu tượng nữ tính trong âm nhạc phương Đông. Dáng bình như đường cong mềm mại của người thiếu nữ, vừa e ấp vừa hiền hòa. Khi đặt cạnh nhau, ta có cảm giác như ba thiếu nữ đang cùng ngồi đàn, mỗi người ngân một khúc riêng, nhưng ánh mắt lại nhìn về cùng một hướng – đó là hướng của cái đẹp, của sự hòa điệu và tình thân.

Xuất xứ: Gốm Biên Hòa

Chiều cao: 28cm – Chu vi bụng: 49cm

Họa tiết: Vẽ tay hoa cúc, mẫu đơn, hoa mai phủ kín thân bình.

Màu sắc: Rực rỡ đa sắc men nổi, nổi bật trên nền men ngà.

Cảm nhận: Như một bản tấu khúc vui tươi, tràn đầy sức sống và hoài niệm. Sự rực rỡ nhưng không chói lóa – đó chính là nét duyên của gốm Biên Hòa.

  • Xuất xứ: Gốm Nhật
  • Chiều cao: 30cm – Chu vi bụng: 54cm
  • Họa tiết: Lá dây leo vẽ lam trên nền trắng, uốn lượn như bản nhạc chậm rãi
  • Cảm nhận: Nhẹ nhàng, điềm tĩnh, như một khúc thiền ca. Dáng bình tỳ bà Nhật này mang khí chất an yên – càng ngắm càng tĩnh tâm.

Xuất xứ: Việt Nam – thuộc cặp bình Phu Thê men rạn

Chiều cao: 32cm – Chu vi bụng: 51cm

Họa tiết: Trúc – Tùng – Cúc – Mai vẽ lam trên nền men rạn vàng

Cảm nhận: Có nét trầm mặc, trưởng thành – như một bản nhạc không lời dành cho người đã trải qua nhiều sương gió, vẫn giữ được sự trang nhã và tình nghĩa sâu đậm.

Đặt cạnh nhau trên mặt bàn gỗ hoặc tủ trưng bày, ba chiếc bình này như ba nốt nhạc trong một khúc ca trầm bổng: có đoạn sôi nổi, có đoạn êm đềm, và có đoạn lặng lẽ. Chúng kể một câu chuyện không lời, về vẻ đẹp đến từ sự khác biệt, và sự hòa hợp của tâm hồn.

Phúc Thọ Bình An – Chiếc bình gốm men lam du hành giữa ba miền đất: Trung Hoa – Nhật Bản – Việt Nam

Trong số những món gốm đang có mặt tại Nét Gốm 119, có một chiếc bình không cao lớn, không lộng lẫy, nhưng chứa đựng một hành trình văn hóa thầm lặng mà sâu sắc. Đó là chiếc mai bình men lam, cao 22cm, chu vi vai 53cm – vừa vặn để đặt trong tay, nhưng khi ngắm thật kỹ, lại thấy trong lòng mở ra nhiều tầng nghĩa.

Thoạt nhìn, nhiều người sẽ tưởng đây là một tác phẩm đến từ lò Cảnh Đức Trấn (Jingdezhen) – kinh đô gốm sứ lừng danh Trung Hoa – bởi nét vẽ lam điêu luyện, bố cục chặt chẽ và các họa tiết kinh điển: mẫu đơn – hoa cúc – cây tùng – hoa đào – đá thọ, đều là biểu trưng cho phúc lộc, trường thọ, thanh cao và khí chất vững bền.

Nhưng rồi, khi ta lật đáy bình lên, một điều bất ngờ hiện ra:
Triện đáy không phải niên hiệu hoàng triều như thường thấy, mà là bốn chữ Hán viết theo chiều dọc:
福壽平安 (Phúc Thọ Bình An) –
một lời chúc giản dị mà thiêng liêng, gửi vào gốm như người viết thư gửi gió, mong sao đến nơi nào bình an cũng nở rộ.

Chiếc bình này có thể đã được sản xuất tại Cảnh Đức Trấn, nhưng không dành cho triều đình hay nội địa Trung Hoa, mà để xuất khẩu sang Nhật Bản – nơi người Nhật xưa vẫn rất ưa chuộng gốm lam Trung Hoa và thường xuyên nhập về qua các thương cảng quốc tế. Sau một thời gian dài trôi nổi, bình lại được người Việt yêu gốm tuyển về từ Nhật, và giờ đây đang hiện diện tại Trung An – Đồng Tháp – như một cầu nối giao thoa ba nền văn hóa Đông Á.

Không chỉ để ngắm, chiếc bình này còn là một vật phẩm có thể đặt nơi trang trọng trong nhà – như kệ gỗ nhỏ bên lối vào, bàn trà tĩnh lặng nơi thư phòng, hoặc góc bàn thờ gia tiên để gửi gắm niềm mong ước “phúc thọ bình an” cho cả gia đình. Đặt trong một góc nhà, ta không chỉ thấy một dáng gốm men lam tròn đầy, mà thấy một lời nhắn nhủ:

“Cầu chúc cho bạn – người ngắm chiếc bình này – có đủ phúc lành, sống thọ lâu, giữ lòng bình an, dù cuộc đời có xoay vần tới đâu.”

Với kích thước vừa vặn, chiếc mai bình men lam này không chiếm nhiều không gian nhưng lại tạo ra không khí thanh lành, khiến ai bước vào cũng cảm nhận được sự yên ổn từ trong ra ngoài.

Và nếu một ngày nào đó, người hữu duyên ghé ngang, thấy lòng mình chạm đến, thì chiếc bình cũng sẵn lòng theo chủ mới – như một lời chúc lành đã đến lúc cần lên đường, để tiếp tục lan tỏa an nhiên sang một mái nhà khác.

“Ở lại hay rời đi – Lòng mình vẫn luôn có chỗ dành cho họ”

Có những người bước vào đời ta như một chiếc bình đẹp – khiến ta muốn giữ lại mãi mãi.
Có người chỉ ở lại một thoáng…
Có người từng khiến ta tổn thương…
Có người ta từng hết lòng, rồi họ rời đi như chưa từng hiện diện.
Nhưng với người sống trọn nghĩa tình – như anh, như em, như bao người tử tế ngoài kia –

Vì ta sống tử tế.
Vì ta biết yêu thương.
Và vì chính những lần đặt tình cảm sai chỗ – đã dạy ta cách yêu đúng hơn, thương sâu hơn.

Chiếc bình Banko đắp nổi hoa diên vỹ, đến đúng lúc chiếc bình mẫu đơn từng vỡ còn chưa kịp nguôi ngoai trong tim.
Ta đón nó về như một lời an ủi của tạo hóa.
Không phải để thay thế – mà để nhắc nhở:
“Có những điều mất đi rồi, sẽ trở lại trong một hình hài khác – nếu lòng mình còn mở cửa đón nhận.”

Chiếc bình bị nứt, ta không bỏ đi.
Ta đặt nó lên bàn thờ ông địa, cắm hoa mỗi ngày.
Không còn toàn vẹn, nhưng lại mang một công năng mới – thiêng liêng, trầm lặng.
Giống như một mối tình không thể bước tiếp, nhưng vẫn được mình giữ gìn trong một góc lòng – không oán trách, không quên lãng.

Có chiếc bình chỉ ở lại vài giờ rồi đi ngay.
Chưa kịp chụp đủ ảnh, chưa kịp viết bài.
Vậy mà, người khách đến – thương nó bằng ánh mắt đầu tiên.
Ta nhìn theo mà nhẹ lòng, như thể:
“Tình cảm không cần dài lâu, chỉ cần thật lòng – đã đủ làm ta biết ơn.”

Chiếc bình đầu tiên có triện TnT – không chỉ là một món gốm.
Nó là cột mốc cho hành trình mang tên chung
Nó vẫn còn ở đây, dù chuyện đồng hành đã đi vào quá khứ
Vì những điều đẹp đẽ – dù dang dở – vẫn xứng đáng để mình giữ lại, như giữ một triện mộc giữa đáy bình.

Và cuối cùng, là chiếc bình men thúy hồng – màu huyết dụ.
Đẹp đến mức anh định giữ riêng.
Nhưng mỗi lần chạm mắt, lại khiến anh chùng lòng day dứt.
Cho nên khi có người yêu mến nó thật lòng, anh để nó đi.
Không phải vì hết thương –
Mà vì, giữ lại sẽ làm lòng mình không thể nguôi ngoai.

Với những người sống nghĩa tình – lòng mình là một kệ gốm,
Không chật, không chen lấn,
Nhưng luôn đủ chỗ cho những ai từng đi qua đời mình bằng sự thật tâm.

Và nếu có ai đó hỏi rằng:
“Sao anh vẫn giữ lại những ký ức từng khiến mình đau?”
Ta sẽ mỉm cười mà đáp:
“Vì đó là những mảnh gốm đã làm nên hình hài trái tim tôi.”

Chiếc bình hút lộc xanh pastel – Thanh khiết như sớm mai, duyên dáng như cổ thi

Đây là một trong số ít chiếc bình hút lộc cổ cao, sở hữu dáng tròn trịa phần bụng, rồi vút thẳng lên như cổ thiên nga – vừa mềm mại lại vừa đầy khí chất.

Chiều cao tổng thể: 36cm

Cổ cao: 18cm

Đường kính miệng: 4,5cm

Đáy: 9cm

Vòng cổ: từ 9cm – lớn dần đến 12cm

Chu vi bụng: 60cm

Không rực rỡ, không phô trương, chỉ đơn giản là một lớp men xanh nhạt như sương sớm, ánh ngọc nhẹ nhàng tan vào không gian – mang lại cảm giác bình an và thư thái cho người ngắm.

  • Với dáng hút lộc cổ hẹp – bụng rộng, chiếc bình là biểu tượng cổ điển của việc thu hút tài lộc – cất giữ phúc khí.
  • Thích hợp đặt nơi trang trọng, bàn làm việc, phòng khách hoặc lối vào để kích hoạt năng lượng tốt và thu hút thịnh vượng.

📍 Chiếc bình này chỉ có 1 tại Nét Gốm 119.
📦 Đóng gói cẩn thận – Giao hàng toàn quốc
🏠 Xem trực tiếp tại: 119, Phùng Há, Phường Trung An, tỉnh Đồng Tháp

🌿 Bình Hoa Gốm Sứ Xưa Men Rạn Xanh Vẽ Phượng Hoàng Vàng

Trên hành trình tìm kiếm những tác phẩm gốm sứ mang dấu ấn nghệ thuật đặc biệt, chúng tôi đã may mắn gặp được chiếc bình gốm xưa này – một tuyệt phẩm mang trong mình cả chiều sâu của thời gian lẫn sự tinh xảo của bàn tay nghệ nhân.

Chiếc bình sở hữu lớp men rạn xanh lam ngọc, phơi bày nét rạn tự nhiên như những đường vân gỗ của tuổi tác. Nhưng chính những vết rạn ấy lại là chứng tích của sự trưởng thành, là minh chứng cho quá trình nung men lâu năm – không thể sao chép, không thể làm giả. Ở đó, vẻ đẹp đến từ sự từng trải, từ bản lĩnh dám gìn giữ chất cổ trong một thế giới ngày càng vội vã.

Điểm nhấn nổi bật nhất chính là họa tiết Phượng Hoàng được vẽ tay bằng vàng kim. Đôi cánh vút bay giữa mây ngũ sắc, từng nét lông vũ, từng đường cong của sóng mây đều được khắc họa sinh động và đầy thần thái. Phượng hoàng từ lâu đã được xem là biểu tượng của điềm lành, của vẻ đẹp cao sang, đức hạnh và sự thịnh vượng.

Chiếc bình này, với dáng bầu tròn no đủ, kết hợp cùng hình tượng phượng hoàng, được xem như một vật phẩm phong thủy giàu ý nghĩa – thích hợp để trưng bày tại phòng khách, phòng làm việc hoặc tặng cho người trân quý.

  • Chiều cao: 21cm
  • Đường kính miệng: 17cm, lọt lòng 13cm
  • Đường kính đáy: 15cm
  • Vòng bụng lớn nhất: 80cm
  • Chất liệu: Gốm sứ xưa, phủ men rạn tự nhiên
  • Họa tiết: Vẽ tay phượng hoàng bằng nhũ vàng
  • Triện hiệu: Chữ (Thọ) đóng dưới đáy – biểu tượng truyền thống của sự trường thọ, cát tường và phúc lộc trong văn hóa Á Đông. Triện được in chìm, thể hiện đây là sản phẩm được chế tác chỉn chu và có dụng ý phong thủy rõ ràng của người nghệ nhân

Có vài vết rạn nhẹ ở đáy – đặc trưng tự nhiên của gốm có tuổi, không ảnh hưởng đến chất lượng hay tính thẩm mỹ.

Men còn sáng, họa tiết vàng sắc nét.

Tặng kèm: Hộp gỗ cao cấp, khăn vải lót bảo quản – phù hợp làm quà tặng sang trọng hoặc trưng bày trong tủ kính.

🌼 Cặp bình ngoạn ngọc vẽ mai trắng – Nét Gốm 119 và dấu ấn TnT 🌼

Giữa muôn vàn mẫu gốm trang trí trên thị trường, có những tác phẩm không đơn thuần là để ngắm nhìn, mà còn là biểu tượng cho một hành trình. Cặp bình ngoạn ngọc vẽ hoa mai trắng trên nền vàng rực rỡ dưới đây, chính là một dấu son như thế trong chặng đường phát triển của thương hiệu “Nét Gốm 119”.

Điểm đặc biệt nằm ở dấu triện TnT được in nổi kín đáo gần đáy bình – biểu tượng chính danh đầu tiên cho những sản phẩm gốm mang bản sắc riêng do shop đặt thiết kế, kiểm duyệt và chịu trách nhiệm thẩm mỹ.

Toàn thân bình phủ kín họa tiết mai trắng viền lam trên nền men vàng ươm. Hoa mai, từ lâu đã là biểu tượng của lòng kiên cường, thanh khiết – một vẻ đẹp nở rộ giữa mùa giá lạnh, như khí chất người quân tử trong nghịch cảnh.

Sắc vàng tươi sáng không chỉ làm nổi bật những đóa hoa mai, mà còn mang đến năng lượng dồi dào, tượng trưng cho phú quý – hưng thịnh – khai hoa phát lộc. Đây là một sự kết hợp màu men đầy dụng ý, vừa trang nhã, vừa may mắn – rất phù hợp để đặt trong phòng khách, sảnh lớn hoặc làm quà biếu cao cấp.

Quan sát kỹ lớp men, ta thấy men phủ đều, láng mịn, không rạn vỡ – cho thấy kỹ thuật nung cao và sự chăm chút trong từng công đoạn. Các họa tiết hoa được vẽ tay hoàn toàn, nét lam sắc sảo, từng đường viền hoa được xử lý tinh tế. Những ai yêu gốm đều sẽ cảm nhận được tinh thần “gốm vẽ – men lên – hồn sáng” mà tác phẩm này đang truyền tải.

Việc xuất hiện dấu triện TnT trên thân bình không chỉ khẳng định nguồn gốc tác phẩm, mà còn là minh chứng cho bước chuyển mình của Nét Gốm 119: từ người giữ gốm sang người tạo dấu ấn cho gốm. Cặp bình ngoạn ngọc này vì thế không chỉ có giá trị vật chất, mà còn mang dấu ấn lịch sử trong tiến trình xây dựng một thương hiệu gốm mang hồn Việt, vươn tầm tinh tế.

  • Loại hình: Bình gốm men sáng vẽ tay
  • Họa tiết: Hoa mai trắng viền lam trên nền vàng
  • Chất liệu: Gốm sứ nung nhiệt cao
  • Đặc điểm: Có triện nổi “TnT” gần đáy bình
  • Tình trạng: Mới 100%, chưa qua sử dụng
  • Kích thước: (cm)
    • Bình lớn: Cao 34, đường kính miệng: 15, đường kính đáy:14, chu vi vai: 69, vòng cổ: 44, chu vi đáy: 42
    • Bình nhỏ: Cao 30, đường kính miệng: 12, đường kính đáy 12, chu vi vai: 61, vòng cổ 33: , chu vi đáy: 41

Với cặp bình ngoạn ngọc này, “Nét Gốm 119” xin gửi đến quý khách không chỉ là một sản phẩm – mà là một phần của niềm tự hào thương hiệu, một món quà từ trái tim những người yêu gốm chân thành.

Lọ gốm Nhật men nâu mận chuyển lam – Triện hiệu thủ công

Một chiếc lọ gốm mang đậm tinh thần Wabi-Sabi của người Nhật – bình dị mà sâu lắng, tối giản nhưng đầy chiều sâu. Thân bình phủ lớp men nâu đỏ ánh đen, ánh lên những vệt đồng li ti khi có ánh sáng chiếu vào. Phần cổ chuyển lam tro nhạt – tạo nên sự đối thoại đầy tinh tế giữa hai gam màu trầm mát.

Dáng cổ thắt, miệng loe nhẹ – lọ gợi liên tưởng đến hình ảnh một bình trà mùa đông đang giữ ấm tâm hồn, hoặc chiếc chuông thiền tĩnh tại giữa gian chùa cổ.

🔸 Triện hiệu thủ công dưới đáy.
🔸 Được xác nhận là gốm Nhật Bản chính hãng, sản phẩm độc bản, không dùng khuôn máy.
🔸 Phù hợp trưng bày hoặc cắm hoa khô/cành thiên nhiên.

📏 Kích thước: Cao 23cm | Miệng 7cm | Đáy 5,5cm | Bụng 11cm

Một chiếc lọ mang dáng vẻ trầm mặc, như thể chứa đựng ánh hoàng hôn đổ xuống sườn núi – phần thân phủ men nâu ánh đồng ẩn ức, phần miệng lam xanh như vệt mây bảng lảng cuối ngày. Lọ có triện hiệu thủ công, thích hợp để cắm vài cành khô, hoặc đặt một mình nơi góc yên tĩnh.

CHIẾC BÌNH HIỆN DIỆN NHƯ MỘT SỰ BÌNH YÊN


Có những chiếc bình không cần vẽ vời. Không phô trương. Không tìm cách nổi bật. Nhưng chỉ cần hiện diện, đã khiến người ta thấy nhẹ lòng.
Chiếc bình men xanh này là một trong những chiếc bình như thế – mang dáng vẻ của một người đã được dạy dỗ bằng tình thương. Bài viết hôm nay, chúng tôi mời bạn cùng ngắm chiếc bình này như một minh họa cho bài học: “Người được giáo dục tử tế – nhìn là biết”.


Chiếc bình mang hình tròn cổ điển, không hoa văn, không chi tiết cầu kỳ. Toàn thân phủ một lớp men xanh trầm, dịu mắt – thứ màu xanh như gió mát trong một ngày nóng, như bóng cây cổ thụ giữa phố phường ồn ào.

Chiếc bình ấy không cao ngạo, cũng chẳng tự ti. Nó đứng yên, tròn đầy, vững chãi – như một người biết tự làm, không ỷ lại, không cần nhờ cậy nhưng vẫn đầy đủ khí chất.


Chiếc bình không bóng loáng, không rực rỡ để thu hút ánh nhìn. Nhưng càng ngắm kỹ, ta càng thấy dễ chịu. Cũng như người tử tế:

Không chen ngang

Không khiến người khác mệt

Không lên giọng dạy đời

Không cố gắng chứng minh mình là ai

Ở cạnh họ – hay đặt bình này vào bất kỳ không gian nào – ta cũng cảm thấy bình yên.


Chiếc bình này, nhìn kỹ, chẳng có gì đặc biệt cả. Nhưng đó lại chính là cái đặc biệt nhất của nó.
Nó hiện diện nhẹ nhàng. Không khoe sắc, không tạo nét. Nhưng ai từng nhìn, đều nhớ.

Như lời bài học cũ:


Giữa một thế giới chuộng khoe khoang, cạnh tranh và náo động, chiếc bình này nhắc ta nhớ rằng:
Sự hiện diện thầm lặng, khi tử tế – là điều quý giá nhất.
Người sống tử tế không khiến người khác ngưỡng mộ, nhưng khiến họ thấy ấm lòng.
Và đôi khi, một chiếc bình gốm cũng có thể dạy ta điều đó.


Dáng tròn, men xanh lặng

Không họa tiết

Phù hợp trang trí phòng thiền, thư phòng, hoặc không gian cần sự tĩnh lặng

Có thể dùng làm quà tặng thay lời chúc “Sống hiền lành và đủ đầy”

🧧 Bình Gốm Men Xanh Ngọc – Cốt Cách Của Sự Tối Giản

Chiếc bình men xanh ngọc dưới đây chính là một minh chứng đẹp đẽ cho chân lý ấy.

Với hình dáng bầu tròn ở bụng, eo cổ nhẹ nhàng, và miệng loe vừa phải, chiếc bình mang đến cảm giác hài hòa – như một lời mời gọi im lặng nhưng đầy sức thuyết phục. Lớp men ngọc trơn láng, sắc xanh dịu mát không hề đơn điệu, ngược lại, càng nhìn lâu lại càng thấy chiều sâu.

Đó là thứ men gợi nhắc về sự yên tĩnh trong một sáng mùa xuân, khi mây chưa tan hết và tiếng gió còn rất nhỏ.

rong một không gian trưng bày với đủ loại hoa văn rực rỡ, chiếc bình này vẫn có thể tỏa sáng bằng chính sự tiết chế của mình.
Nó là hiện thân của những người sống sâu sắc – không ồn ào, không khoe khoang, mà đủ nội lực để người khác phải lặng nhìn và trân trọng.

Dáng đứng của bình giống như người biết mình, hiểu đời, và không chạy theo thị hiếu chớp nhoáng.
Lớp men bóng nhẹ gợi lên vẻ thanh khiết, mộc mạc nhưng không hề đơn sơ.
Từng đường nét đều gọn gàng và chỉnh chu – không thừa, không thiếu.

Chiếc bình không dành cho tất cả mọi người, mà dành cho những ai đang tìm kiếm một món gốm có thể nói lên chính mình:
trầm tĩnh, sâu sắc, không cần phô trương, mà vẫn khiến lòng người rung động.

Một món gốm lý tưởng để trưng bày trong không gian thiền định, góc làm việc, hay nơi tiếp khách của người biết thưởng gốm và sống có gu.

Cặp Bình Men Màu Xanh Lá Mạ Vẽ Hoa Hồng Phấn – Tươi Mát Là Một Lối Chữa Lành

Trên đời, có những thứ vốn dĩ không nên tách rời – như đôi mắt với ánh nhìn, như mây trời và gió nhẹ, như hai chiếc bình gốm xanh ngọc này… một đôi bước ra từ cùng một lò nung, cùng dáng, cùng men, cùng hoa – chỉ khác nhau một chút trong hồn cốt, để khi đứng cạnh nhau, lại vừa khớp như lời thì thầm giữa hai kẻ thương nhau lâu ngày không nói.

Cặp bình mang dáng trụ thon dài, cao 28cm, đều đặn từ cổ đến vai, tạo cảm giác tròn đầy nhưng không nặng nề. Bề mặt phủ men màu lá mạ – sắc xanh dịu ngọt như nước trà xuân, mát mắt mát lòng, lặng mà thấm. Trên nền men ấy, người nghệ nhân vẽ lên những bông hoa hồng phấn nở vừa độ, cánh hoa chuyển sắc nhẹ như khói sương, từng nhụy hoa điểm vàng nhã nhặn như một nốt nhạc tĩnh trong bản hoà ca.

Miệng bình được viền một lớp vàng kim mỏng – không khoa trương nhưng đủ tạo điểm nhấn tinh tế, như một nét chấm phá vừa đúng lúc trong một bài thơ đang vào đoạn hay.

Mỗi bình đều có triện đáy in xanh cobalt, với hai hàng chữ Hán Nhật và biểu tượng hình núi – dấu hiệu thường thấy ở những dòng gốm nghệ nhân Nhật Bản mang phong cách truyền thống nhưng không sản xuất đại trà. Triện này không chỉ là “dấu tay” của người làm ra, mà còn là minh chứng của một dòng gốm có giá trị sưu tầm và thưởng lãm.

rong cuộc sống, không ít lần ta rơi vào những khoảng tối, như chiếc bình vô tình rạn nứt bên trong – chẳng ai thấy, nhưng chính mình biết.
Lúc ấy, một sắc xanh dịu dàng có thể trở thành liều thuốc không kê đơn. Một cặp bình với hoa nở đúng độ, màu men tỏa nhẹ, đứng cạnh nhau yên ả – có khi chẳng cần nói gì, cũng đủ giúp tâm ta lắng lại.

Bình không chỉ để cắm hoa, mà còn để đặt những khoảng lặng.
Màu không chỉ để trang trí, mà còn để mát tâm người nhìn.