Bình dáng cổ – Gốm Chiết Giang vẽ chim và hoaNhân chứng lặng lẽ của Nét Gốm 119

Có những chiếc bình khi mới nhìn, ta chỉ thấy nét đẹp của men và họa tiết. Nhưng nếu chịu đứng lâu thêm một chút, nghe câu chuyện của nó, thì mới nhận ra: cái đẹp ấy còn được phủ thêm một lớp men của cảm xúc và ký ức.

Thế nhưng, hành trình của chiếc bình lại không đơn thuần như những bình khác. Nó khởi đầu ở Thái Nguyên, đúng những ngày cơn bão số 3 tràn về. Việc vận chuyển bị trì hoãn, ngày nối ngày, bình vẫn chưa về tới. Sốt ruột vì chờ đợi quá lâu, anh đã báo hủy đơn. Thế rồi, như một sắp đặt bất ngờ, đến ngày 7/8, bình vẫn tìm về, trong một tâm trạng nửa bất ngờ, nửa bất đắc dĩ.

Và từ hôm ấy, bình đã có một vai trò mới. Nó không còn là món hàng chờ một chủ mới, cũng không đơn thuần là quà tặng. Nó trở thành một nhân chứng. Một chiếc bình mới, chưa ghi gì vào lòng, giờ sẽ ở lại đây – trong Nét Gốm 119 – để dõi theo quá trình phát triển của shop, khi hành trình hai người dẫn dắt nay chỉ còn một người tiếp tục.

Hoa trên bình vẫn nở, chim trên bình vẫn hót. Nhưng ý nghĩa đã khác. Từ một món quà gửi đi, nó trở thành biểu tượng ở lại – ghi lại câu chuyện của người giữ gốm và những năm tháng tiếp theo.
Bởi đôi khi, điều quay về không phải để níu giữ, mà để chứng kiến và ghi nhớ.

Sự sáng tạo trong tạo hình sản phẩm gốm

Trong thế giới gốm, mỗi dáng bình, dáng lọ hay đĩa trang trí đều đã có lịch sử hàng trăm năm. Những hình khối quen thuộc ấy dường như đã định hình, để rồi nhiều người nghĩ rằng, gốm chỉ còn thay đổi ở màu men hay họa tiết. Thế nhưng, khi chạm mắt vào những tác phẩm này, ta mới thấy được một cách nhìn khác – nơi nghệ nhân đã mạnh dạn “xuyên thủng” bề mặt, biến thân gốm thành một mạng lưới đan chéo tinh xảo.

Có chiếc dáng trụ cao thanh mảnh, có chiếc phình bụng căng tròn, có bình cổ loe nhẹ nhàng, lại có cả phần nắp đĩa khum khum như ôm trọn sắc hoa. Điểm chung là phần thân gốm được tạo hình lưới xoắn, từng đường chéo đều tăm tắp, mảnh mà chắc, vừa là thử thách kỹ thuật, vừa là ngôn ngữ trang trí độc đáo.

Họa tiết men lam truyền thống vẫn ở đó: khi là hoa cúc mềm mại, khi là lá dây uốn lượn, lúc lại là đường viền hình học giản dị mà sang. Màu lam được đặt cạnh khoảng trắng của lưới, để ánh sáng len qua, tạo nên cảm giác thoáng đãng, nhẹ tênh, như thể chiếc bình đang thở cùng không gian.

Sáng tạo trong gốm không nhất thiết phải phá bỏ mọi khuôn mẫu. Đôi khi, đó chỉ là một nét xoay chéo trên thân, một khoảng trống được cắt đi để mở ra khoảng sáng. Và trong từng khoảng sáng ấy, người thưởng thức nhìn thấy bàn tay kiên nhẫn, ánh mắt tỉ mỉ và tâm hồn bay bổng của người nghệ nhân.

“Ở lại hay rời đi – Lòng mình vẫn luôn có chỗ dành cho họ”

Có những người bước vào đời ta như một chiếc bình đẹp – khiến ta muốn giữ lại mãi mãi.
Có người chỉ ở lại một thoáng…
Có người từng khiến ta tổn thương…
Có người ta từng hết lòng, rồi họ rời đi như chưa từng hiện diện.
Nhưng với người sống trọn nghĩa tình – như anh, như em, như bao người tử tế ngoài kia –

Vì ta sống tử tế.
Vì ta biết yêu thương.
Và vì chính những lần đặt tình cảm sai chỗ – đã dạy ta cách yêu đúng hơn, thương sâu hơn.

Chiếc bình Banko đắp nổi hoa diên vỹ, đến đúng lúc chiếc bình mẫu đơn từng vỡ còn chưa kịp nguôi ngoai trong tim.
Ta đón nó về như một lời an ủi của tạo hóa.
Không phải để thay thế – mà để nhắc nhở:
“Có những điều mất đi rồi, sẽ trở lại trong một hình hài khác – nếu lòng mình còn mở cửa đón nhận.”

Chiếc bình bị nứt, ta không bỏ đi.
Ta đặt nó lên bàn thờ ông địa, cắm hoa mỗi ngày.
Không còn toàn vẹn, nhưng lại mang một công năng mới – thiêng liêng, trầm lặng.
Giống như một mối tình không thể bước tiếp, nhưng vẫn được mình giữ gìn trong một góc lòng – không oán trách, không quên lãng.

Có chiếc bình chỉ ở lại vài giờ rồi đi ngay.
Chưa kịp chụp đủ ảnh, chưa kịp viết bài.
Vậy mà, người khách đến – thương nó bằng ánh mắt đầu tiên.
Ta nhìn theo mà nhẹ lòng, như thể:
“Tình cảm không cần dài lâu, chỉ cần thật lòng – đã đủ làm ta biết ơn.”

Chiếc bình đầu tiên có triện TnT – không chỉ là một món gốm.
Nó là cột mốc cho hành trình mang tên chung
Nó vẫn còn ở đây, dù chuyện đồng hành đã đi vào quá khứ
Vì những điều đẹp đẽ – dù dang dở – vẫn xứng đáng để mình giữ lại, như giữ một triện mộc giữa đáy bình.

Và cuối cùng, là chiếc bình men thúy hồng – màu huyết dụ.
Đẹp đến mức anh định giữ riêng.
Nhưng mỗi lần chạm mắt, lại khiến anh chùng lòng day dứt.
Cho nên khi có người yêu mến nó thật lòng, anh để nó đi.
Không phải vì hết thương –
Mà vì, giữ lại sẽ làm lòng mình không thể nguôi ngoai.

Với những người sống nghĩa tình – lòng mình là một kệ gốm,
Không chật, không chen lấn,
Nhưng luôn đủ chỗ cho những ai từng đi qua đời mình bằng sự thật tâm.

Và nếu có ai đó hỏi rằng:
“Sao anh vẫn giữ lại những ký ức từng khiến mình đau?”
Ta sẽ mỉm cười mà đáp:
“Vì đó là những mảnh gốm đã làm nên hình hài trái tim tôi.”

Chiếc bình hút lộc xanh pastel – Thanh khiết như sớm mai, duyên dáng như cổ thi

Đây là một trong số ít chiếc bình hút lộc cổ cao, sở hữu dáng tròn trịa phần bụng, rồi vút thẳng lên như cổ thiên nga – vừa mềm mại lại vừa đầy khí chất.

Chiều cao tổng thể: 36cm

Cổ cao: 18cm

Đường kính miệng: 4,5cm

Đáy: 9cm

Vòng cổ: từ 9cm – lớn dần đến 12cm

Chu vi bụng: 60cm

Không rực rỡ, không phô trương, chỉ đơn giản là một lớp men xanh nhạt như sương sớm, ánh ngọc nhẹ nhàng tan vào không gian – mang lại cảm giác bình an và thư thái cho người ngắm.

  • Với dáng hút lộc cổ hẹp – bụng rộng, chiếc bình là biểu tượng cổ điển của việc thu hút tài lộc – cất giữ phúc khí.
  • Thích hợp đặt nơi trang trọng, bàn làm việc, phòng khách hoặc lối vào để kích hoạt năng lượng tốt và thu hút thịnh vượng.

📍 Chiếc bình này chỉ có 1 tại Nét Gốm 119.
📦 Đóng gói cẩn thận – Giao hàng toàn quốc
🏠 Xem trực tiếp tại: 119, Phùng Há, Phường Trung An, tỉnh Đồng Tháp

🌼 Cặp bình ngoạn ngọc vẽ mai trắng – Nét Gốm 119 và dấu ấn TnT 🌼

Giữa muôn vàn mẫu gốm trang trí trên thị trường, có những tác phẩm không đơn thuần là để ngắm nhìn, mà còn là biểu tượng cho một hành trình. Cặp bình ngoạn ngọc vẽ hoa mai trắng trên nền vàng rực rỡ dưới đây, chính là một dấu son như thế trong chặng đường phát triển của thương hiệu “Nét Gốm 119”.

Điểm đặc biệt nằm ở dấu triện TnT được in nổi kín đáo gần đáy bình – biểu tượng chính danh đầu tiên cho những sản phẩm gốm mang bản sắc riêng do shop đặt thiết kế, kiểm duyệt và chịu trách nhiệm thẩm mỹ.

Toàn thân bình phủ kín họa tiết mai trắng viền lam trên nền men vàng ươm. Hoa mai, từ lâu đã là biểu tượng của lòng kiên cường, thanh khiết – một vẻ đẹp nở rộ giữa mùa giá lạnh, như khí chất người quân tử trong nghịch cảnh.

Sắc vàng tươi sáng không chỉ làm nổi bật những đóa hoa mai, mà còn mang đến năng lượng dồi dào, tượng trưng cho phú quý – hưng thịnh – khai hoa phát lộc. Đây là một sự kết hợp màu men đầy dụng ý, vừa trang nhã, vừa may mắn – rất phù hợp để đặt trong phòng khách, sảnh lớn hoặc làm quà biếu cao cấp.

Quan sát kỹ lớp men, ta thấy men phủ đều, láng mịn, không rạn vỡ – cho thấy kỹ thuật nung cao và sự chăm chút trong từng công đoạn. Các họa tiết hoa được vẽ tay hoàn toàn, nét lam sắc sảo, từng đường viền hoa được xử lý tinh tế. Những ai yêu gốm đều sẽ cảm nhận được tinh thần “gốm vẽ – men lên – hồn sáng” mà tác phẩm này đang truyền tải.

Việc xuất hiện dấu triện TnT trên thân bình không chỉ khẳng định nguồn gốc tác phẩm, mà còn là minh chứng cho bước chuyển mình của Nét Gốm 119: từ người giữ gốm sang người tạo dấu ấn cho gốm. Cặp bình ngoạn ngọc này vì thế không chỉ có giá trị vật chất, mà còn mang dấu ấn lịch sử trong tiến trình xây dựng một thương hiệu gốm mang hồn Việt, vươn tầm tinh tế.

  • Loại hình: Bình gốm men sáng vẽ tay
  • Họa tiết: Hoa mai trắng viền lam trên nền vàng
  • Chất liệu: Gốm sứ nung nhiệt cao
  • Đặc điểm: Có triện nổi “TnT” gần đáy bình
  • Tình trạng: Mới 100%, chưa qua sử dụng
  • Kích thước: (cm)
    • Bình lớn: Cao 34, đường kính miệng: 15, đường kính đáy:14, chu vi vai: 69, vòng cổ: 44, chu vi đáy: 42
    • Bình nhỏ: Cao 30, đường kính miệng: 12, đường kính đáy 12, chu vi vai: 61, vòng cổ 33: , chu vi đáy: 41

Với cặp bình ngoạn ngọc này, “Nét Gốm 119” xin gửi đến quý khách không chỉ là một sản phẩm – mà là một phần của niềm tự hào thương hiệu, một món quà từ trái tim những người yêu gốm chân thành.

CHIẾC BÌNH HIỆN DIỆN NHƯ MỘT SỰ BÌNH YÊN


Có những chiếc bình không cần vẽ vời. Không phô trương. Không tìm cách nổi bật. Nhưng chỉ cần hiện diện, đã khiến người ta thấy nhẹ lòng.
Chiếc bình men xanh này là một trong những chiếc bình như thế – mang dáng vẻ của một người đã được dạy dỗ bằng tình thương. Bài viết hôm nay, chúng tôi mời bạn cùng ngắm chiếc bình này như một minh họa cho bài học: “Người được giáo dục tử tế – nhìn là biết”.


Chiếc bình mang hình tròn cổ điển, không hoa văn, không chi tiết cầu kỳ. Toàn thân phủ một lớp men xanh trầm, dịu mắt – thứ màu xanh như gió mát trong một ngày nóng, như bóng cây cổ thụ giữa phố phường ồn ào.

Chiếc bình ấy không cao ngạo, cũng chẳng tự ti. Nó đứng yên, tròn đầy, vững chãi – như một người biết tự làm, không ỷ lại, không cần nhờ cậy nhưng vẫn đầy đủ khí chất.


Chiếc bình không bóng loáng, không rực rỡ để thu hút ánh nhìn. Nhưng càng ngắm kỹ, ta càng thấy dễ chịu. Cũng như người tử tế:

Không chen ngang

Không khiến người khác mệt

Không lên giọng dạy đời

Không cố gắng chứng minh mình là ai

Ở cạnh họ – hay đặt bình này vào bất kỳ không gian nào – ta cũng cảm thấy bình yên.


Chiếc bình này, nhìn kỹ, chẳng có gì đặc biệt cả. Nhưng đó lại chính là cái đặc biệt nhất của nó.
Nó hiện diện nhẹ nhàng. Không khoe sắc, không tạo nét. Nhưng ai từng nhìn, đều nhớ.

Như lời bài học cũ:


Giữa một thế giới chuộng khoe khoang, cạnh tranh và náo động, chiếc bình này nhắc ta nhớ rằng:
Sự hiện diện thầm lặng, khi tử tế – là điều quý giá nhất.
Người sống tử tế không khiến người khác ngưỡng mộ, nhưng khiến họ thấy ấm lòng.
Và đôi khi, một chiếc bình gốm cũng có thể dạy ta điều đó.


Dáng tròn, men xanh lặng

Không họa tiết

Phù hợp trang trí phòng thiền, thư phòng, hoặc không gian cần sự tĩnh lặng

Có thể dùng làm quà tặng thay lời chúc “Sống hiền lành và đủ đầy”

Chiếc Bình Rạn và Nhân Duyên Ở Lại

Có chiếc bình men rạn màu xanh két, dáng cao thanh và men bóng đẹp như mơ, từng được một chị khách chọn mua, với mục đích trưng bày trong bộ sưu tập men rạn của chị – nơi mỗi chiếc bình đều là một mảnh ghép nghệ thuật.

Anh đã lau sạch, đóng gói kỹ, chuẩn bị gửi bình đi. Nhưng rồi, trong một khoảnh khắc lơ là – bình rơi.

Vết nứt hiện ra như một dấu gạch nối của định mệnh. Có chỗ sứt men, lộ ra xương đất thô mộc. Chiếc bình không còn lành lặn như lúc đầu. Và dĩ nhiên, anh đơn đi của chiếc bình không thực hiện được nữa rồi.

Thoạt nhìn, đây là một rủi ro – một “quả xấu” từ hành động vô ý. Nhưng suy cho cùng, quả đó xảy ra đúng lúc, đúng cách – để tạo nên một nhân mới đúng đắn hơn.

Bởi nếu nhìn kỹ, chiếc bình ấy không sinh ra chỉ để “đứng yên và đẹp”. Dáng cổ cao, miệng loe, thân phình vừa phải – không phải kiểu dáng thường thấy ở bình trưng, mà là kiểu sinh ra để cắm hoa.
Đúng vậy, phải có hoa thì chiếc bình này mới thật sự “thở”.

Và thế là, anh quyết định giữ bình lại. Không phải vì tiếc, mà vì biết: chiếc bình đã về đúng chỗ – bàn thờ Ông Địa, Thần Tài. Nơi đó, mỗi sáng, bình sẽ được cắm những cành hoa tươi, ngát hương và đầy ý nghĩa.

Từ một món sưu tầm, chiếc bình chuyển vai thành một vật dụng linh thiêng. Nó không còn ở đó để được ngắm, mà để làm nhiệm vụ.
Không còn là “đồ đẹp”, mà là kẻ giữ vía an lành cho cả nhà.



Chiều cao: 26 cm

Đường kính miệng: 11 cm

Đường kính đáy: 9 cm

Chiều cao phần cổ: 13 cm

Chu vi cổ: 25 cm

Chu vi bụng: 45 cm

Tình trạng: Có vết nứt tại miệng, men rạn đều đẹp, màu xanh két sâu lắng. Đã được giữ lại để làm bình hoa bàn thờ Ông Địa – Thần Tài, mỗi ngày được cắm hoa tươi.

Bình gốm Shigaraki khắc rồng – Tác phẩm của đường nét và khí chất

Chiêm nghiệm về bàn tay người thợ đã cầm dao khắc từng vòng xoáy, từng vảy rồng nổi bật trên nền đất cháy của vùng Shigaraki – nơi xưa kia từng là một trong Lục đại danh diêu (六古窯) của nước Nhật.

Chiêm nghiệm về tinh thần Nhật Bản – nơi con rồng không hung tợn, mà ẩn hiện giữa các đường gân mềm dẻo, mang theo khí thiêng trời đất và lòng kiên nhẫn tuyệt đối.

🖤 Lớp men đen cổ điển phủ lấy phần miệng và đáy bình như một vòng tĩnh lặng bao quanh thân động – nơi con rồng cuộn mình bay lượn, giữa những làn sóng vân tròn liên tục. Mỗi góc nhìn là một cảm giác khác nhau. Nhìn từ trên cao thấy sự uy nghiêm. Nhìn ngang thì thấy mềm mại như mây bay. Nhìn gần thì thấy từng mũi dao bén ngót điêu luyện.

📏 Thông số sản phẩm:
• Chiều cao: 41cm
• Chu vi lớn nhất (bụng): 85cm
• Đường kính miệng: 15cm
• Trọng lượng: khoảng 5kg
• Chất liệu: gốm Shigaraki phủ men đen cổ điển
• Xuất xứ: Lò gốm Nakamura – thị trấn Shigaraki, Nhật Bản

🏠 Phù hợp trưng bày tại phòng khách lớn, sảnh đón tiếp, phòng trà hay không gian thiền định – nơi cần một điểm nhấn nghệ thuật mang linh khí và chiều sâu triết lý.

🌱 Tại Nét Gốm Nếp Người, ta không chỉ chọn bình đẹp – mà còn chọn bình “có hồn”.

Gốm đẹp vì Người thương
📍 Xem trực tiếp tại: 119 Phùng Há, Mỹ Tho, Tiền Giang
📩 Inbox để được tư vấn và giữ hàng!

🏠 Nét Gốm 119 – Không gian nhỏ, tình cảm lớn

Ở 119 Phùng Há, Mỹ Tho, không có những dãy kệ cao, không có tiếng mặc cả,
chỉ có những chiếc bình gốm yên vị bên ghế gỗ, ánh sáng nhẹ, hoa nở tươi, và câu chuyện bắt đầu từ một tách trà.

Gốm không nằm im. Gốm lắng nghe nụ cười người ghé thăm.

Ở đây, tôi không cần phải giới thiệu nhiều.
Chỉ cần để khách ngồi xuống, nhìn một chiếc bình khắc sen hay một lọ hoa Biên Hòa cổ, là câu chuyện tự nảy mầm.
Có người kể chuyện quê. Có người kể tuổi thơ. Có người… chỉ im lặng, nhưng ánh mắt ươn ướt khi chạm vào gốm.

Ngày khai trương, shop không ồn ào rộn ràng. Nhưng điều khiến tôi bất ngờ chính là những lẵng hoa được gửi đến – từ những người bạn gốm chưa từng gặp ngoài đời.

Tôi nhìn từng nhành hoa, từng tấm thiệp ghi lời chúc, lòng trào dâng một niềm xúc động.
Có người gọi điện:

Nét Gốm 119 không phải một cửa hàng.
Nó là một khoảng lặng giữa phố thị. Là nơi người thương gốm tìm đến – không phải để mua, mà để chạm lại cảm xúc thật của mình.

Nếu một ngày bạn cần lắng lại,
hãy ghé 119 Phùng Há.
Trà luôn sẵn.
Gốm luôn lặng.
Và những lẵng hoa… vẫn thơm mùi thương mến chưa gặp mặt.


📌 netgomnepnguoi.com
💬 “Gốm đẹp vì Người thương.”

🏵️ Cặp bình men lam Cảnh Đức Trấn – Mở đầu cho một hành trình tôn vinh cái đẹp

Không cờ hoa rực rỡ. Không trống giong cờ mở.
Chỉ là một bàn thờ thắp nhang. Một bình trà thơm. Và… một cặp bình gốm men lam đặt nơi phòng khách — như lời chào mộc mạc nhưng đủ sâu sắc gửi đến những người thương gốm.

Cảnh Đức Trấn, vùng đất nổi danh từ hơn một ngàn năm trước, là nơi sản sinh những dòng gốm sứ trứ danh bậc nhất Trung Hoa. Trong đó, men lam (Thanh Hoa Từ) – với sắc xanh coban huyền thoại – đã trở thành biểu tượng của sự thanh lịch, trong trẻo và trường tồn.

Men lam của Cảnh Đức Trấn không chỉ là một kỹ thuật, mà là một thứ ngôn ngữ thị giác. Từ đời Minh, Thanh cho đến nay, nét vẽ xanh lam trên nền sứ trắng ấy vẫn đủ khiến lòng người bình thản lại, ngắm hoài không chán.

Cặp bình gốm men lam trưng bày tại Nét Gốm 119 được mua lại trong một buổi livestream, dáng bình cổ cao, vai tròn rộng, bụng phình – cân đối mà không cứng nhắc.

Trên mỗi thân bình, ba mặt được vẽ tay tinh tế:

Mặt chính: Chim công xòe đuôi như chiếc quạt trời – biểu tượng của vẻ đẹp, may mắn và phồn thịnh.


Mặt sau: Chim đậu trên cành cây – hình ảnh của sự thanh cao, điềm đạm.


Mặt bên: Hoa mẫu đơn cùng chim nhỏ – nét phú quý nhẹ nhàng, tinh tế như lời chúc xuân.

Màu men trắng ngà trong trẻo, sắc lam phủ đều, các nét vẽ mềm mại nhưng rõ ràng – đủ để ai nhìn cũng thấy lòng dịu lại.

Dù không phải dòng gốm mình chuyên sưu tầm, nhưng cặp bình Cảnh Đức Trấn lại đến với shop vào đúng ngày khai trương, như một lời khởi đầu lành. Nó nhắc mình nhớ rằng:

“Tôn vinh cái đẹp là một hành trình không biên giới. Gốm đẹp – không phân biệt Việt hay Nhật, Trung hay Châu Âu. Chỉ cần có tình – sẽ ở lại.”

Và hôm nay, khi “Nét Gốm 119” chính thức mở cửa, cặp bình lam ấy sẽ là chứng nhân đầu tiên cho hành trình gìn giữ và lan toả vẻ đẹp qua từng dáng gốm, nét hoa.