Cặp bình hút lộc cổ cao Arita men lam có lưới

Trong thế giới gốm sứ Nhật Bản, dòng Arita-yaki luôn được xem là biểu tượng của sự thanh tao và chuẩn mực trong từng đường nét. Và cặp bình men lam cổ cao này – với thân dáng hút lộc, phần bụng khắc lưới tinh xảo – chính là một minh chứng rõ nét cho vẻ đẹp giao hòa giữa kỹ thuật và cảm xúc.

Thân bình được chia làm hai phần rõ rệt:

  • Nửa dưới là lớp lưới xoắn chéo đều tăm tắp, tạo hiệu ứng thị giác như những làn gió xoay tròn ôm lấy phần bụng, tượng trưng cho sự lưu chuyển của tài khí.
  • Nửa trên phủ men lam sâu thẳm, họa tiết hoa cúc và lá tre được vẽ cách điệu, phảng phất phong vị truyền thống Nhật Bản – nơi cái đẹp được tìm thấy trong sự giản dị và tiết chế.

Cổ bình cao vươn nhẹ, dáng miệng loe thanh thoát, tựa như một lời mời gọi năng lượng cát tường, giúp dẫn dòng khí tốt vào trong nhà – đúng tinh thần của những chiếc bình hút lộc được ưa chuộng trong văn hóa Á Đông.

Cặp bình được chế tác thủ công, từng đường lưới nhỏ là kết quả của tay nghề điêu luyện. Khi đặt cạnh nhau, hai bình như đôi song sinh hòa hợp – một sự đối xứng mang ý nghĩa viên mãn và thịnh vượng.
Ánh lam sâu khi gặp ánh sáng tạo ra sắc độ dịu nhẹ, lúc xanh thẳm như trời chiều, lúc trong như ngọc – vừa cổ điển, vừa hiện đại.

Gợi ý trưng bày

Cặp bình Arita men lam thích hợp đặt tại:

  • Phòng khách, không gian tiếp khách sang trọng;
  • Phòng làm việc, nơi cần nguồn năng lượng tập trung và thanh lọc;
  • Hoặc đơn giản là đặt giữa kệ gỗ, để ánh sáng xuyên qua lớp lưới men trắng, tạo nên cảm giác yên bình và tinh khiết.

Thông tin sản phẩm:

Chất liệu: Sứ Arita Nhật Bản

Màu men: Lam cổ truyền trên nền men trắng ngà

Kỹ thuật: Khắc lưới xoắn – vẽ lam phủ men bóng

Dáng: Hút lộc cổ cao

Tình trạng: Cặp nguyên bản, hoàn hảo từng chi tiết

Hoa râm bụt, giọt nước và giấc mơ gốm

Có những loài hoa không để khoe sắc nơi phồn hoa, mà để neo hồn người bên mái tranh, lũy tre, hàng rào quê nghèo. Hoa râm bụt là vậy. Những cánh hoa đỏ rực, vàng cam, hồng thắm… đứng bền bỉ nơi hàng rào, nơi lũ trẻ thơ ríu rít chơi trò nhà chòi, bán đồ hàng, hái hoa làm chén bát.

Tuổi thơ anh cũng lớn lên từ những cánh hoa râm bụt ấy. Trong trò chơi vụng dại, từ khi bàn tay còn bé xíu, đã vô tình gieo vào tim một hạt giống – hạt giống của giấc mơ gốm. Từ những cánh hoa thành chén, thành đĩa, đến hôm nay, giấc mơ ấy thành hình trong những chiếc bình, chiếc đĩa đang dần tụ về shop gốm.

Thời thơ bé, anh tin rằng, mỗi khi có điều oan ức, chỉ cần khóc to lên , thì Bụt sẽ hiện ra và giúp, như trong truyện cổ tích Tấm Cám. Đến khi đã trưởng thành, trải qua những trận khóc vì đủ nỗi đau lòng, mới biết, Bụt chẳng thể nào xuất hiện; bởi vì, tiếng khóc trên thế gian này có lúc nào mà ngừng lại đâu.

Nước mắt chảy qua môi, mặn chát, một lần, hai lần… rồi khô. Ta học cách cho nước mắt chảy ngược vào trong, dẫu vẫn còn cay nơi khóe mắt. Người bạn xưa từng nói rằng: như từng giọt nước cứ rơi xuống đỉnh đầu, không đau, nhưng cứ thấm dần, thấm dần, cho đến khi không còn sức mà chịu đựng được nữa.

Hai cách đau cho một nỗi lòng, như chiếc bình vỡ nát trong lò nung – đau một lần rồi thôi., và cũng như chiếc bình men rạn – chẳng gãy vỡ, nhưng mang trong lòng những đường nứt li ti, mỗi ngày một sâu.

Chiếc bình vỡ ngay khi vừa ra lò – mất tất cả chỉ trong khoảnh khắc. Còn chiếc men rạn – vẫn nguyên vẹn hình dáng, nhưng vết nứt thì ở lại mãi. Cả hai đều là số phận của gốm, cũng như người – mỗi chúng ta, đau theo cách đau của riêng mình.

Điều làm day dứt không phải cách đau nào gây tổn thương nhiều hơn, mà chính là: khi không còn hiểu nỗi đau của nhau thì chẳng còn chia sẻ được cho nhau.

Mỗi người đều có một cách đau riêng: có nỗi đau đến rồi đi như cơn bão, có nỗi đau âm ỉ như giọt nước rơi mãi không ngừng. Nhưng rốt cuộc, chính cách ta đối diện và bước qua mới định nghĩa giá trị của nỗi đau ấy. Nếu biết chấp nhận và buông bỏ, nỗi đau trở thành một phần của sức mạnh nội tâm.

Như chiếc bình men rạn, dù mang vết nứt, vẫn toát ra vẻ đẹp riêng biệt, sâu lắng. Như hoa râm bụt, dẫu bình dị, vẫn rực rỡ bên hàng rào quê nghèo. Cuộc đời, dù có nhiều phen thử thách, vẫn còn chỗ cho những niềm vui nhỏ bé, cho sắc hoa bình dị và cho giấc mơ gốm âm thầm lớn lên.

📌 Ghi chú: Bài viết lấy cảm hứng từ một chiếc bình vẽ hoa cúc lam – hiện còn đang trên đường về shop. Nhưng hơn cả một món gốm, đó là một chiếc gương soi lòng, để anh kể về tuổi thơ, câu chuyện cũ, những nỗi đau cũng như niềm tin vào tương lai.

Hai chiếc bình sau mưa

Cơn mưa trưa nay đã đi qua, để lại lòng người vừa nặng trĩu vừa khiến ta nhận ra trong mình có những mảng màu khác nhau: vừa kiên cường, vừa mong manh.

Hai chiếc bình Kutani men rạn vàng rơm – một vẽ trúc và hoa cúc, một vẽ bách hoa & song điểu – đứng cạnh nhau như hai nửa của một tâm hồn.

Trúc thẳng thớm, bền bỉ qua mưa gió. Cúc rực rỡ trong mùa se lạnh. Những vết rạn vàng rơm trên men không che giấu được, mà lại làm chiếc bình thêm hồn vía. Nhìn vào đó, ta như được nhắc rằng: dẫu có bão giông, con người vẫn có thể đứng vững, giữ lấy phần mạnh mẽ bên trong mình.

Không chỉ có cúc, mà là cả một vườn bách hoa – cúc, mẫu đơn, đào/mai – bung nở khắp thân bình. Giữa hoa lá, có đến hai cặp chim – một cặp trên cành, một cặp dưới gốc – gợi nên hình ảnh sum vầy, hòa hợp. Dáng bình thon cao, miệng loe như đang ngẩng đầu hứng trọn ánh sáng sau cơn mưa. Ở đây, ta thấy sự mong manh nhưng cũng chan chứa hy vọng vào niềm vui và hạnh phúc lứa đôi.

Hai chiếc bình, hai dáng vẻ, hai thông điệp. Một bên là sự mạnh mẽ để đứng vững, một bên là sự dịu dàng để tiếp tục hy vọng. Cả hai cùng tồn tại, bổ sung cho nhau, như chính những cung bậc thật nhất trong lòng người.

Và có lẽ, điều đẹp nhất không phải là xua đi hết buồn đau, mà là biết đứng đó, sau mưa, để soi thấy mình trong chiếc bình men rạn:

  • Mã số: NG068-KU017
  • Kích thước: Cao 27cm, đường kính miệng 9cm, chu vi thân 59cm.
  • Đặc điểm: Men rạn vàng rơm dày, vết rạn rõ nhưng ánh men vẫn óng ả. Thân bình vẽ trúc và hoa cúc với nhũ vàng nổi, phong cách truyền thống Kutani.
  • Triện/Hiệu đề: Ghi năm tháng “51年7月” (tháng 7 năm 1976, thời Showa 51). Ký hiệu bằng tay cùng chữ hiệu dưới đáy.
  • Gợi ý trưng bày: Bình hợp đặt đơn chiếc ở phòng khách hoặc không gian đọc sách. Trúc và cúc mang ý nghĩa trường thọ, kiên cường, phù hợp làm quà tặng cho người lớn tuổi hoặc để tạo cảm giác thanh cao, an định.
  • Mã số: NG069-K018
  • Kích thước: Cao 29cm, đường kính miệng 9cm, chu vi thân 39cm.
  • Đặc điểm: Men rạn vàng rơm; bố cục bách hoa (cúc – mẫu đơn – đào/mai) và hai cặp chim (một cặp trên cành, một cặp dưới gốc). Nét vẽ tay nhiều lớp, nhũ vàng điểm xuyết.
  • Triện/Hiệu đề: 寿 (Thọ), 克彦 (Katsuhiko), 静子 (Shizuko) cùng triện đỏ “仙游”.
  • Ý nghĩa: Bách hoa – phú quý, thịnh vượng; song điểu – lứa đôi hòa hợp, tin lành.
  • Gợi ý trưng bày: Đặt gần nguồn sáng tự nhiên hoặc dưới ánh đèn vàng ấm để tôn nhũ vàng và lớp rạn. Rất hợp trưng cặp đôi với bình “Trúc & Cúc” bên cạnh để cân bằng cương – nhu: trúc mạnh mẽ, bách hoa dịu dàng.

Bình dáng cổ – Gốm Chiết Giang vẽ chim và hoaNhân chứng lặng lẽ của Nét Gốm 119

Có những chiếc bình khi mới nhìn, ta chỉ thấy nét đẹp của men và họa tiết. Nhưng nếu chịu đứng lâu thêm một chút, nghe câu chuyện của nó, thì mới nhận ra: cái đẹp ấy còn được phủ thêm một lớp men của cảm xúc và ký ức.

Thế nhưng, hành trình của chiếc bình lại không đơn thuần như những bình khác. Nó khởi đầu ở Thái Nguyên, đúng những ngày cơn bão số 3 tràn về. Việc vận chuyển bị trì hoãn, ngày nối ngày, bình vẫn chưa về tới. Sốt ruột vì chờ đợi quá lâu, anh đã báo hủy đơn. Thế rồi, như một sắp đặt bất ngờ, đến ngày 7/8, bình vẫn tìm về, trong một tâm trạng nửa bất ngờ, nửa bất đắc dĩ.

Và từ hôm ấy, bình đã có một vai trò mới. Nó không còn là món hàng chờ một chủ mới, cũng không đơn thuần là quà tặng. Nó trở thành một nhân chứng. Một chiếc bình mới, chưa ghi gì vào lòng, giờ sẽ ở lại đây – trong Nét Gốm 119 – để dõi theo quá trình phát triển của shop, khi hành trình hai người dẫn dắt nay chỉ còn một người tiếp tục.

Hoa trên bình vẫn nở, chim trên bình vẫn hót. Nhưng ý nghĩa đã khác. Từ một món quà gửi đi, nó trở thành biểu tượng ở lại – ghi lại câu chuyện của người giữ gốm và những năm tháng tiếp theo.
Bởi đôi khi, điều quay về không phải để níu giữ, mà để chứng kiến và ghi nhớ.

🌼 Cặp bình ngoạn ngọc vẽ mai trắng – Nét Gốm 119 và dấu ấn TnT 🌼

Giữa muôn vàn mẫu gốm trang trí trên thị trường, có những tác phẩm không đơn thuần là để ngắm nhìn, mà còn là biểu tượng cho một hành trình. Cặp bình ngoạn ngọc vẽ hoa mai trắng trên nền vàng rực rỡ dưới đây, chính là một dấu son như thế trong chặng đường phát triển của thương hiệu “Nét Gốm 119”.

Điểm đặc biệt nằm ở dấu triện TnT được in nổi kín đáo gần đáy bình – biểu tượng chính danh đầu tiên cho những sản phẩm gốm mang bản sắc riêng do shop đặt thiết kế, kiểm duyệt và chịu trách nhiệm thẩm mỹ.

Toàn thân bình phủ kín họa tiết mai trắng viền lam trên nền men vàng ươm. Hoa mai, từ lâu đã là biểu tượng của lòng kiên cường, thanh khiết – một vẻ đẹp nở rộ giữa mùa giá lạnh, như khí chất người quân tử trong nghịch cảnh.

Sắc vàng tươi sáng không chỉ làm nổi bật những đóa hoa mai, mà còn mang đến năng lượng dồi dào, tượng trưng cho phú quý – hưng thịnh – khai hoa phát lộc. Đây là một sự kết hợp màu men đầy dụng ý, vừa trang nhã, vừa may mắn – rất phù hợp để đặt trong phòng khách, sảnh lớn hoặc làm quà biếu cao cấp.

Quan sát kỹ lớp men, ta thấy men phủ đều, láng mịn, không rạn vỡ – cho thấy kỹ thuật nung cao và sự chăm chút trong từng công đoạn. Các họa tiết hoa được vẽ tay hoàn toàn, nét lam sắc sảo, từng đường viền hoa được xử lý tinh tế. Những ai yêu gốm đều sẽ cảm nhận được tinh thần “gốm vẽ – men lên – hồn sáng” mà tác phẩm này đang truyền tải.

Việc xuất hiện dấu triện TnT trên thân bình không chỉ khẳng định nguồn gốc tác phẩm, mà còn là minh chứng cho bước chuyển mình của Nét Gốm 119: từ người giữ gốm sang người tạo dấu ấn cho gốm. Cặp bình ngoạn ngọc này vì thế không chỉ có giá trị vật chất, mà còn mang dấu ấn lịch sử trong tiến trình xây dựng một thương hiệu gốm mang hồn Việt, vươn tầm tinh tế.

  • Loại hình: Bình gốm men sáng vẽ tay
  • Họa tiết: Hoa mai trắng viền lam trên nền vàng
  • Chất liệu: Gốm sứ nung nhiệt cao
  • Đặc điểm: Có triện nổi “TnT” gần đáy bình
  • Tình trạng: Mới 100%, chưa qua sử dụng
  • Kích thước: (cm)
    • Bình lớn: Cao 34, đường kính miệng: 15, đường kính đáy:14, chu vi vai: 69, vòng cổ: 44, chu vi đáy: 42
    • Bình nhỏ: Cao 30, đường kính miệng: 12, đường kính đáy 12, chu vi vai: 61, vòng cổ 33: , chu vi đáy: 41

Với cặp bình ngoạn ngọc này, “Nét Gốm 119” xin gửi đến quý khách không chỉ là một sản phẩm – mà là một phần của niềm tự hào thương hiệu, một món quà từ trái tim những người yêu gốm chân thành.

Bình của Nét Gốm 119

“Bình của Nét Gốm” là mẫu bình mộc men son đầu tiên mang triện TnT, được thiết kế và vẽ mẫu kỹ thuật bởi chính Nét Gốm 119, sản xuất tại Làng Gốm Bát Tràng. Đây không chỉ là sản phẩm mở đầu của thương hiệu, mà còn là biểu tượng cho một tinh thần sống:

“Đứng lên từ nơi bạn ngã” – “Bắt đầu chưa bao giờ là muộn.”

Chiếc bình được chế tác tại Làng Gốm Bát Tràng, sử dụng chất đất đỏ truyền thống, nung ở nhiệt độ 1170°C để tạo độ chắc bền, với lớp men son phủ ngoài giúp lên màu trầm ấm, đồng thời giữ cho bình không bị rò nước nếu dùng để cắm hoa.

Dáng bình được thiết kế với phần thân phình tròn, eo thắt gọncổ loe nhẹ, mang đến sự hài hòa giữa nét đẹp cổ điển và ứng dụng hiện đại. Phần họa tiết khắc tay theo đường nét hình học cổ, chạy đều quanh thân bình, tạo cảm giác tiết chế, kiên định và sâu lắng – như nhịp thở đều đặn của người làm gốm trong lò lửa. Sự đều đặn, nhẫn nại – tượng trưng cho sự lặp lại của đời sống, nơi mỗi người vẫn tiếp tục bước, dù từng có lúc gãy khúc.

Dòng sản phẩm “Bình của Nét Gốm” sẽ được sản xuất với hai kích thước để phục vụ nhiều mục đích trưng bày khác nhau:

  • Kích thước lớn: (cm)
    • Cao 33, Đường kính miệng 18, Đường kính đáy 14, Vòng cổ 47, Vòng bụng 79
    .→ Phù hợp để chưng hoa mai, hoa đào ngày Tết, hoặc làm điểm nhấn cho không gian phòng khách, cơ quan, nhà thờ họ.
  • Kích thước nhỏ:
      • Cao 27, Đường kính miệng 11, Đường kính đáy 11, Vòng cổ 29, Vòng bụng 69
    • Gọn nhẹ hơn, phù hợp để đặt trên bàn làm việc, giá sách, hoặc những góc trầm tĩnh trong nhà.

Dù ở bất kỳ phiên bản nào, chiếc bình vẫn giữ nguyên tinh thần cốt lõi: chân thành – tiết chế – mộc mạc – trường tồn.

Chiếc bình này không đơn thuần là sản phẩm đầu tay. Nó là kết tinh từ một hành trình cá nhân, nơi TnT ra đời trong sự đồng hành, nhưng đến lúc chiếc bình hoàn thành thì con đường chung đã rẽ nhánh.

Dẫu vậy, thương hiệu vẫn được tiếp tục xây dựng như một minh chứng rằng:

“Giấc mơ gốm có thể được nung bằng một ý chí – miễn là trong tim còn lửa.”

Và chiếc Bình của Nét Gốm chính là minh chứng đầu tiên.

Gốm nung chắc, bền, chống rò nước tốt.

Dáng đẹp, dễ phối cảnh trong không gian sống

Phù hợp làm quà tặng, hoặc lưu giữ như một vật phẩm khởi đầu có giá trị biểu tượng

Có đóng triện TnT dưới đáy bình – đánh dấu sự hiện diện chính thức của một thương hiệu gốm Việt mới, đầy tự trọng và nhân văn.

Chiếc bình này, khi đứng một mình, đã mang đủ hình dáng của khởi đầu: tròn trịa, vững chãi, có eo thắt, có cổ ngẩng cao.
Giống như người làm ra nó, và người đang giữ nó:
Đã từng đi qua mất mát,
Nhưng vẫn chọn bắt đầu lại bằng đôi tay, và bằng một ý chí không khuất phục.

“Đứng lên từ nơi bạn ngã.”
“Bắt đầu chưa bao giờ là muộn.”

Và từ ngày 14/07/2025, Nét Gốm 119 đã có một khởi đầu như thế – trong hình dáng một chiếc bình.

🏠 Nét Gốm 119 – Không gian nhỏ, tình cảm lớn

Ở 119 Phùng Há, Mỹ Tho, không có những dãy kệ cao, không có tiếng mặc cả,
chỉ có những chiếc bình gốm yên vị bên ghế gỗ, ánh sáng nhẹ, hoa nở tươi, và câu chuyện bắt đầu từ một tách trà.

Gốm không nằm im. Gốm lắng nghe nụ cười người ghé thăm.

Ở đây, tôi không cần phải giới thiệu nhiều.
Chỉ cần để khách ngồi xuống, nhìn một chiếc bình khắc sen hay một lọ hoa Biên Hòa cổ, là câu chuyện tự nảy mầm.
Có người kể chuyện quê. Có người kể tuổi thơ. Có người… chỉ im lặng, nhưng ánh mắt ươn ướt khi chạm vào gốm.

Ngày khai trương, shop không ồn ào rộn ràng. Nhưng điều khiến tôi bất ngờ chính là những lẵng hoa được gửi đến – từ những người bạn gốm chưa từng gặp ngoài đời.

Tôi nhìn từng nhành hoa, từng tấm thiệp ghi lời chúc, lòng trào dâng một niềm xúc động.
Có người gọi điện:

Nét Gốm 119 không phải một cửa hàng.
Nó là một khoảng lặng giữa phố thị. Là nơi người thương gốm tìm đến – không phải để mua, mà để chạm lại cảm xúc thật của mình.

Nếu một ngày bạn cần lắng lại,
hãy ghé 119 Phùng Há.
Trà luôn sẵn.
Gốm luôn lặng.
Và những lẵng hoa… vẫn thơm mùi thương mến chưa gặp mặt.


📌 netgomnepnguoi.com
💬 “Gốm đẹp vì Người thương.”

🏵️ Cặp bình men lam Cảnh Đức Trấn – Mở đầu cho một hành trình tôn vinh cái đẹp

Không cờ hoa rực rỡ. Không trống giong cờ mở.
Chỉ là một bàn thờ thắp nhang. Một bình trà thơm. Và… một cặp bình gốm men lam đặt nơi phòng khách — như lời chào mộc mạc nhưng đủ sâu sắc gửi đến những người thương gốm.

Cảnh Đức Trấn, vùng đất nổi danh từ hơn một ngàn năm trước, là nơi sản sinh những dòng gốm sứ trứ danh bậc nhất Trung Hoa. Trong đó, men lam (Thanh Hoa Từ) – với sắc xanh coban huyền thoại – đã trở thành biểu tượng của sự thanh lịch, trong trẻo và trường tồn.

Men lam của Cảnh Đức Trấn không chỉ là một kỹ thuật, mà là một thứ ngôn ngữ thị giác. Từ đời Minh, Thanh cho đến nay, nét vẽ xanh lam trên nền sứ trắng ấy vẫn đủ khiến lòng người bình thản lại, ngắm hoài không chán.

Cặp bình gốm men lam trưng bày tại Nét Gốm 119 được mua lại trong một buổi livestream, dáng bình cổ cao, vai tròn rộng, bụng phình – cân đối mà không cứng nhắc.

Trên mỗi thân bình, ba mặt được vẽ tay tinh tế:

Mặt chính: Chim công xòe đuôi như chiếc quạt trời – biểu tượng của vẻ đẹp, may mắn và phồn thịnh.


Mặt sau: Chim đậu trên cành cây – hình ảnh của sự thanh cao, điềm đạm.


Mặt bên: Hoa mẫu đơn cùng chim nhỏ – nét phú quý nhẹ nhàng, tinh tế như lời chúc xuân.

Màu men trắng ngà trong trẻo, sắc lam phủ đều, các nét vẽ mềm mại nhưng rõ ràng – đủ để ai nhìn cũng thấy lòng dịu lại.

Dù không phải dòng gốm mình chuyên sưu tầm, nhưng cặp bình Cảnh Đức Trấn lại đến với shop vào đúng ngày khai trương, như một lời khởi đầu lành. Nó nhắc mình nhớ rằng:

“Tôn vinh cái đẹp là một hành trình không biên giới. Gốm đẹp – không phân biệt Việt hay Nhật, Trung hay Châu Âu. Chỉ cần có tình – sẽ ở lại.”

Và hôm nay, khi “Nét Gốm 119” chính thức mở cửa, cặp bình lam ấy sẽ là chứng nhân đầu tiên cho hành trình gìn giữ và lan toả vẻ đẹp qua từng dáng gốm, nét hoa.

Gốm và những cuộc gặp gỡ – Khi một chiếc bình mở ra một mối thân tình

Tôi từng nghĩ: để gặp được một người tri kỷ, chắc phải mất nhiều năm, phải qua nhiều duyên. Nhưng rồi có một ngày, chỉ từ một chiếc bình – mà một mối thân tình lặng lẽ hình thành.

Cậu ấy tên là Trí, sống tại làng gốm Bát Tràng. Tôi chưa từng gặp cậu ngoài đời. Chưa từng bắt tay. Chưa từng nhìn nhau qua ánh mắt.
Nhưng chúng tôi đã gọi nhau bằng những từ rất thân: “thầy – con”. Không phải thầy trò, mà là “thầy” như trong “thầy u” – một cách gọi xưa cũ, mộc mạc, mà nghĩa tình vô biên.

Trí đọc được vài bài viết tôi đăng trên netgomnepnguoi.com. Có lẽ trong những câu chữ ấy, cậu thấy được gì đó đồng điệu với mình – về nghề gốm, về lòng thương gốm, hay về một nếp sống không vội vàng.

Cậu chủ động nhắn cho tôi. Chúng tôi trò chuyện, từ chuyện men, chuyện dáng, cho đến những điều không nằm trên bề mặt của bình gốm.
Và rồi một ngày, Trí gửi tặng tôi vài chiếc bình – là sản phẩm từ chính xưởng gốm gia đình cậu. Tôi không xin, cậu không chào hàng. Chỉ đơn giản là: “Con gửi thầy chút lòng”.

Tôi biết chắc mình không phải là người duy nhất có cơ duyên ấy. Gốm – với cái lặng, cái bền, cái âm thầm của nó – không rầm rộ nhưng rất “kết người”.
Có khi là người lạ ngoài chợ. Có khi là một người trẻ mê đồ gốm cổ. Có khi là một đứa con nghề – như Trí – âm thầm kế nghiệp mà vẫn giữ được phần “người” trong “nghề”.

Chúng tôi chưa hẹn ngày gặp, nhưng đều biết rằng sẽ gặp. Vì gốm – một khi đã gắn kết hai tâm hồn – thì không dễ gì đứt đoạn.

Từ bao giờ mà một chiếc bình lại có thể mở ra một tình thân?
Từ bao giờ mà một cuộc trò chuyện qua mạng lại khiến người ta thấy an lòng đến thế?
Tôi không rõ. Chỉ biết rằng: khi cả hai người cùng thật lòng với gốm, thì họ cũng dễ thật lòng với nhau.